《教师管理课堂的艺术》读后感1 作为一名从事教育工作的教师来说，最希望自己像那些老教师一样，具备深厚的涵养、丰富的学识以及精湛的技艺。怎样才能丰富自己的教学经验，怎样才能像老教师那样无论在教学还是下面是小编为大家整理的《教师管理课堂艺术》读后感3篇,供大家参考。
《教师管理课堂的艺术》读后感1
作为一名从事教育工作的教师来说，最希望自己像那些老教师一样，具备深厚的涵养、丰富的学识以及精湛的技艺。怎样才能丰富自己的教学经验，怎样才能像老教师那样无论在教学还是在学生管理上都游刃有余、从容自如，这是我一直努力的方向。
前些天，我有幸拜读了《教师管理课堂的艺术》一书，可以说受益匪浅，无论在教学还是在学生管理上都汲取了很多很多的养分，避免我们走弯路、走远路、走错路，指引帮助我们走向一条便捷，快速的优秀教师之路。
课堂管理要求教师必须熟练地把握教材，热爱、理解和了解学生，对待学生一视同仁，爱生如子，对学生的困难能及时给予解决，掌握学生的思想动向。对于课堂中突发、偶发事件要科学处理，这就要依靠教学机智。充分调动学生干部和班级积极分子的骨干作用，让他们作为教师管理课堂的助手，深信学生的自我控制、自我管理的能力，用学生“好的自我”去控制“坏的自我”，充分调动学生自身的正气，自觉控制“邪气”，这样才能把课堂管理好。
在课堂管理中还得注意课堂语言艺术，教师的课堂教学语言与众不同，既要有强大的科学文化的物质力量，也应有强大的精神吸引力量，教学语言直接关系到课堂教学的质量。教师的教学语言要表意精确，不能出现知识结论性错误，必须做到科学、正确，不能用“大概”、“差不多”、“可能”、“好像”一类的词作科学概念的解释，不能模棱两可，要合乎语法规范，口齿清晰，语言精练，干脆利落。不做无用的重复，不拖泥带水，有的教师一句话里夹着许多“啊”，使人听之生厌，让人难受，也有的教师在教学中每一句话里都加进不必要的“这个”、“那个”等习惯用语，这些都是课堂教学语言的弊病，无形中也会影响学生，这些都是需要避免的。教师的课堂语言应像山间的小溪流水，清澈、明快、简洁、给人以语言音乐的美感。
教师在课堂教学中还应巧于质疑，善于发问，适时释疑，教师应善于鼓励学生质疑问题启动学生的思维，进行智力的心理训练和培养，因此，教师必须在质疑、释疑上狠下功夫，提倡启发式教学，避免注入式教学。在课堂教学中，教师应学会引人入胜的讲解，讲解时具有形象性、生动性，说话有趣味，这样必然会吸引学生。教师这样做有助于引起学生学习的直接动机，兴趣盎然的听课，对发展学生的思维力、记忆力、想象力等都是有益的。教师讲课的情感，以及伴随情感而生的神态和声调，对学生听课的情绪有很大的影响。有的学生评价某某老师“上课总是没精打采，背对学生毫无生气，听来没兴趣，”而评价另一些老师“上课精神十足，我们不会打瞌睡，听他的课很过瘾。”这两种评价，两种教学效果，其差异就在于有没有感情。后者善于把感情融入科学知识之中，学生在不知不觉中受到感染和教育，而后者正好相反。
相信大家通过阅读《教师的课堂管理艺术》一书之后，能够在新课程实践探索的道路上，不断更新课堂管理理念，优化课堂管理行为，形成新的教学本领和新的课堂管理艺术，让课堂教学焕发出生命的活力。
《教师管理课堂的艺术》读后感2
一、还学生自由的空间
在课堂上，要尽量让学生多参与，多给他们创造时机，营造自由学习的空间、想象与活动的空间，去发挥他们的特长，表现他们的个性。根据教学内容拓展教学空间，少给孩子条条框框束缚的东西，少一点示范性的东西，多给孩子一点自由的想象空间。把学习方式和学习内容也还给学生，尽可能地给他们提供更多的学习机会，最大限度的激发学生的学习兴趣，激发他们的创造力。相信只要给学生一个自由开放的空间，他们定会给你一个出人意料的惊喜。
二、学会授权，省事省心
美国通用电气公司总裁杰克.韦尔奇有一个著名的管理理论——“管得少”才能“管得好”。要管得少，又要“管得住”，就必须进行合理的委任与授权。这个理论也同样可以应用到课堂管理中。在班集体中，老师应该放一点权力给学生。如果我们经常怕这怕那，不敢放手让学生去策划、组织活动，凡事都亲力亲为，就好像扶着小孩走路一样，怕他摔跤一直不放手，那么小孩就很难自己学会走路，学会奔跑。而教育中的.授权就是老师对学生的一种信任，被授权的学生会认识到老师对自己的信赖，从而大大激发他们的创造性、主动性。所以，我在日常的教育教学中，就会多提供一些机会、多创造一些条件让我的学生去参与，不要怕他们会失败。只有让他们从小成为学习、生活的小主人，长大后才能成为社会的主人。
三、既“放得开”，又“收得拢”
在课堂管理中，所谓“放”，就应该给学生创造能够展示自我、启迪思维的环境和氛围，允许学生自由想象。应该尊重学生的思维成果，改变过去在统一、规范的要求掩盖下，忽略学生个体的存在及限制学生在课堂上发言、质疑、提问权利的现象，调动学生主动、愉快学习的积极性。所谓“收”，既结合学生学习的需要和教学目标的要求，采取灵活多样的方法，肯定学生创造性思维成果，激励学生的“闪光点”，挖掘和点燃学生的智慧火花，并对不同意见和不同结论通过比较与鉴别，引导、矫正学生对问题的认识，纠正理解上的偏差。教师要有在“小”课堂中寻找“大”智慧的意识，只有真正理解教育，才能改变教师课堂上的教育教学行为，才能真正做到：即“放得开”又“收得拢”。
通过本书的阅读和借鉴，总结了有效课堂管理的以下方法
1、打好爱的底色：能时常站在自己童年的角度理解当下的孩子；通过观察自己孩子的成长，将心比心地看待学生，多发现孩子的优点，孩子是我们眼中的全世界；如果下节课是我的课，下课铃一响我就有想立刻冲进班级和孩子们待在一起的冲动。
2、创设安全的课堂气氛。
3、充满自信与激情走进课堂。充满激情、自信、阳光走进课堂，因为情绪是可以传染的。
4、让学习变得容易。
（1）抓住教材的核心要点和学生的学习心理。
（2）会用最简洁、明晰的语言把核心内容讲清楚。
（3）善于把复杂问题简单化。
《教师管理课堂的艺术》读后感3篇扩展阅读
《教师管理课堂的艺术》读后感3篇（扩展1）
——《课堂观察顿悟的艺术》读后感3篇
《课堂观察顿悟的艺术》读后感1
课堂观察――顿悟的艺术一书类似于散文集，作者林高明用优美的文字记录了在十几年教学生涯中的所见所闻、所思所想、所感所悟…
在书中，透视技术主要讲解了在课堂上的一些容易忽视的细节。比如课堂提示语过多而不能给学生一个安静宽松的学习环境、教师高学生一等的心态造成的各种负面影响，这些都是教师有意无意会在*时教学中表现出来的。因此作者提出了要学会倾听学生的内在：尊重学生的回答、尊重学生的体验、尊重学生的创意。
“课堂解魅”中的文章大多视角独特，让我学习到怎样保持一颗具有敏感和清醒的心，对我影响最深的是“龟兔赛跑与教育文化”这一片文章，虽然不是很长，但是觉得作者的观点很独特：对于龟兔赛跑这一比赛，作者从中发掘了旧的教育观念的弊端：对分数的追求导致的评价手段的单一以及对纪律的重视和不关注整体的发展。教育改革是一个热议话题，新课标提倡多方面的评价学生。但是教育考核制度的制定又为学生的多方面的评价和发展提供了绊脚石，在教育考核制度没有改变的前提下，教师该怎么兼顾学生的成绩和能力及品性是一个需要长期探索的目标，而对于我作为即将踏上教师岗位的新手来说，这是一件不可能的事情。但是为了不走弯路我将遵循书中作者给的`一些建议：
一、多阅读，多反思。多阅读不仅能开阔眼界而且能使课堂丰富多彩，阅读的过程就是思想碰撞以及新想法产生的过程，没有阅读思想就犹如一汪死水，没有观念的革新，那势必不会与时俱进，那也就不会跟不上时代对教育的要求。教师的成长等于经验加反思，没有反思的教学是停止不前的，只有在不断地反思之后才能前进自己的教学方法。
二、与学生*起*坐。学生与教师是*等的，教师在教学中要注重学生的个人体验，给学生独立思考的时间和机会、在交流时避免命令性的口语、记住孩子的名字以及了解学生的习性，学会倾听学生的内在体验而不是外在表象，运用教育机智保护学生的脆弱。
三、保持童心。孩子有和*不一样的情感体验，而这不该被教学扼杀，作为教师要保有童心并且保护学生的童心。面对课文的参考答案我们要允许学生提出新的见解并且鼓励这种新的想法，这样的孩子才是天真可爱的。为了学生的长期发展我们应该要唤起学生质疑的本能，保护学生的学习探索的兴趣和意味，让学生的思想更加开阔。
《教师管理课堂的艺术》读后感3篇（扩展2）
——优秀教师的课堂艺术读后感3篇
优秀教师的课堂艺术读后感1
当我还是一名学生时，大家聚在一起聊天谈及的老师无非两种，一类是幽默风趣的教师，有着说不完的搞笑故事，还有他们一句句经典的台词；一类是刻板严厉的教师，我们总会不自觉的学他们一成不变的腔调、表情，甚至是走路的方式。而今，我成为了一名教师，我也会想，我在学生们眼中属于欢快活泼有感染力的老师，还是无聊冷淡没人情味的？当然，我不仅是一名教师，更重要的是我是一名幼儿园老师，要想得到小朋友们的欢迎与喜爱，给予他们强烈激情和满满的关爱是必须且必要的。因为学生年龄特点的特殊性，幼儿园老师无疑一直扮演着各种角色，尤其在课堂中，教师必须是一个好的演员。
《优秀教师的课堂艺术》着实是一本让教师眼睛发亮的书，黛安娜首先告诉我们的是：成为一名快乐教师。在幼儿园里，我们教师每天都会亲身体验到快乐教师的感染力有多么的强大。虽然刚刚步入工作两个月，却被各种繁琐的工作所困扰，慢慢的消磨了我对孩子的那份热情，在教育活动中，让课堂安静下来，孩子的不吵不闹竟然成了我上课的基本目标，这样的教育活动，孩子们没有兴趣，教师的课堂体验价值也降低到底端，终究会导致孩子越来越乱，教师越来越烦躁。在《优秀教师的课堂艺术》这本书里有这么一句话：“当笑声和教育同行时，一切都成为可能。”我想创造一个轻松愉悦又安静和谐的课堂，这样的可能性该怎么实现呢？于是，我调整好一个快乐教师的心态，进行了简单的尝试，在给幼儿讲述《小兔乖乖》这个故事时，开始的时候幼儿还是有些东张西望，我并没有停下来斥责哪位小朋友，相反的，我投入了更大的热情在讲这个故事，将小兔妈妈的声音，大灰狼的声音，甚至三只小兔的声音都做了简单的变化，并且将故事情节中的变化用一些夸张的形式表现出来，慢慢的，孩子们的眼睛转向了我，从眼神里我看得出来他们很期待听故事的进展：当兔妈妈唱起歌，小朋友们也齐声跟着哼，当大灰狼的尾巴被门夹住，孩子们的笑声告诉我他们在认真听故事，并且听懂了这个故事。虽然只有那么短短不到十分钟的时间，我像是一个话剧演员，但是我感觉到教室里那种安静和谐的氛围，也就是在那么一刻，教育的幸福感油然而生。
我也常常在想，一个优秀教师的课堂，肯定不仅仅是教育知识的有效传播，更看重的是孩子们学习知识的过程是否愉悦欢快。曾经看到幼教界名师应彩云的一篇文章谈及幼师的良好心态，既然选择了教师这份职业，那么你一定做好了付出的准备。如果你整天在抱怨这个那个，那么你对孩子，对教育的热情必然有所折扣，保持一颗良好的心态，让自己的心和孩子们联接在一起，拥有一颗快乐的童心，我相信幼儿教师的课堂一定是欢乐的，幼儿教师也是一份幸福感极强的职业。
戴安娜在这本书里不断的建议教师们，让自己成为一个快乐的教师，建立幽默的人格魅力，创造一个欢乐的课堂，她说：建立欢乐课堂提供了一种保证：积极的不可预测性。当学生们快乐地聚集在一起时，墙壁展开了，天花板升高了，分歧开始弥合，而且“头脑灵活感”充斥课堂。风险变成了探险，甚至最胆小的学生也能回答出问题，或者展示自己的潜在才能，使所有人大吃一惊。天赋在不经意中涌现，师生能够共同地探索新的可能性。看到这句话，我第一时间想到的就是《地球上的星星》这部影片里的尼克老师，且不说他是一个多么多么优秀的教师，我们被他感动的首先肯定是他课堂的感染力，就连“最笨”的伊桑在他的关爱和教育后都令人骄傲了，在影片里我们看到尼克老师的美术课显然的与众不同，他扮出小丑的模样给孩子们惊喜，给孩子们创造一个富有想象力的创作环境，激发孩子们的创造力，尼克老师建立的欢乐课堂，我相信不仅给孩子带来了欢笑，更激发了孩子创造的潜能，同时自己也在教育中收获了孩子们的喜爱和教育的幸福感。放暑假了，父母亲来接伊桑回家，伊桑依依不舍地与老师告别，临上车前他回头奔向老师的怀抱，尼克老师将他高高地举起，伊桑伸展着双臂，全身舒展向上，极其激动人心，这也许就是浓浓的师生情吧！多么让人羡慕！
不得不再次感谢这本书：《优秀教师的课堂艺术》，在我快迷茫的时候让我再一次有了激情和动力。教育是一门艺术，课堂是艺术的载体，教师是艺术的主角。在今后的教育教学活动中，我想我会时刻提醒自己，成为一名快乐的教师，以自身快乐的情绪去感染幼儿，以自身的魅力去引领幼儿。让快乐飞的更远点，让幸福活的更久点！
优秀教师的课堂艺术读后感2
本学期工作之余,看了美国作家黛安娜罗曼斯的《优秀教师的课堂艺术》,这是一本由美国职业培训专家联合喜剧创作者共同编写的书；这是一本风靡全球的教育类书籍；这是一本列入教师一生读书计划的书，它的名字叫做――《优秀教师的课堂艺术》。从中得到很多东西.首先是家长对于子女的教育:他的父亲要求自己的子女尊敬老人,老师,父母,长官,工人,农民,军人,残疾人等以及他们的子女,因为这些人都对社会做出了贡献,尤其提到要尊敬最基层的人并且和他们保持联系；他们还教育自己的子女要爱国，看到军人要向他们敬礼，看到*要敬礼等，他们还鼓励自己的孩子和其他的孩子一起玩，鼓励自己的孩子到别的孩子的家里去，也邀请别的孩子到自己家里做客。这样，可以加深同学间的友谊。其次是社会对子女的教育。在那个学校，每次颁发勋章，包括有学习上的勋章，见义勇为的勋章，公民勋章等等，市*的.主要官员包括*都会亲自到场，把这种好的行为公诸于众，让所有的市民都看到自己祖国的希望就在这些优秀，勇敢的孩子身上。我想，在我们课堂上，老师们的教育的艺术性扎根在心灵中，教育的科学性孕育在教师的头脑中，如果只运用头脑教学，这为老师充其量只能成为“教书匠”，使学生枯燥乏味；如果只运用心灵教学，他很快就会由于缺乏内涵而显得肤浅，优秀教师正是在教学中同时运用头脑和心灵，才如此出类拔萃。
一看这题目，似乎是关于常规课堂教学的实录或者教案，其实不然，它是一本崇尚快乐教学的“另类书籍”，它的终极目标就是――快乐教育，让学生会迷恋上课。
这本书最吸引我的地方不仅仅是告诉我们这些教师如何让自己的孩子学会快乐，快乐的学习，在快乐中喜欢上自己的课堂，更主要的是这本书里也明确的告诉作为教师的我们如何让自己快乐。
成为一名快乐教师，是愉快教学的第一步。我们常说要教给学生一杯水，自己就要先有一桶水，但是我们常常忘了在源源不断传授知识的同时，是否把乐观积极的生活态度教给了孩子们。
笑，是我们最常规的工具，也是最重要的武器。“教育非常重要，但绝不能严肃！”上课时，批改作业时，面对犯错的学生时，一天8个小时的工作时间，我们是板着脸的时间多，还是笑容满面的时间多？这是值得我们好好反思的一个问题。
当两名老师走进同一间教室，课堂非常嘈杂，充满了频繁的中断和骚动，悲观的教师说，“这些孩子会让我短命的！”乐观的教师却说，“这是群精力充沛的孩子，我要把他们的活力引导到更有意义的事情上去！”
我想，每个人都会喜欢后者吧，但真正做到却是不容易的，当问及其中的秘诀时，这位乐观的教师说，“我的座右铭是——每天笑一笑，调皮捣蛋都跑掉！”
是啊，只要微笑着面对生活，还有什么不能办到的呢？而有了这样的老师，又怎么会有悲观厌学的学生呢？
书中还具体介绍了许多面对突发状况时的“快乐策略”和调节自身和学生心情的“小偏方”，虽然有些因为东西方文化的差异，并不适合在我们的课堂上使用，但有了这样的理念，以及“取其精华”的行动指南，相信，它会真正带给我们心灵上的启迪，和孩子们共同发掘学习的快乐！
《优秀教师的课堂艺术》是一本幽默主义者的快乐手册，它寓教于乐，行文幽默，因此是一本不可多得的快乐教学指南。当然，我也发现最大的乐趣在于，当我通读此书之后，将作者的技巧用于课堂教学，我会发现学生真正能够做到在欢笑中愉快学习。
每一位老师都清楚，教育是艺术，同时也是科学。教育的科学性孕育在教师的头脑中——组织、修改教学进度；制定行政决策；设计教案。教育的艺术性则扎根与教师的心灵中——以身作则；关照学生、倾听家长的意见；倡导高质教学。它呼唤游戏——帮助你发觉自身的幽默潜能——不仅仅是在周末或假期，而是你日常的教学中，因为那是你拥有绝对影响力和权威的时段。
我读了这本书，想到的是：今后的教学方法就是要创造一个充满信任、创造力、积极性、好奇和快乐的学习环境。通过不断地探索和总结，对这些技巧进行了充分的修改和补充，把快乐教育真正地落实在教育之中，让学生迷恋上课，目标就是减轻学生由于缺乏幽默感和快乐所带来的痛苦，有助于解决问题，提高学习效率，并带来实际成果，成为一名欢笑教师。
让我们做个笑口常开的教师，用自己真诚的欢笑去感染我们身边的每一个孩子，同样也让我们从孩子身上得到更多的快乐，让我们每天都能更健康、乐观、阳光地完成我们神圣的工作使命吧！
《教师管理课堂的艺术》读后感3篇（扩展3）
——课堂观察顿悟的艺术读后感
课堂观察顿悟的艺术读后感1
课堂观察——顿悟的艺术一书类似于散文集，作者林高明用优美的文字记录了在十几年教学生涯中的所见所闻、所思所想、所感所悟…
在书中，透视技术主要讲解了在课堂上的一些容易忽视的细节。比如课堂提示语过多而不能给学生一个安静宽松的学习环境、教师高学生一等的心态造成的各种负面影响，这些都是教师有意无意会在*时教学中表现出来的。因此作者提出了要学会倾听学生的内在：尊重学生的回答、尊重学生的体验、尊重学生的创意。
“课堂解魅”中的文章大多视角独特，让我学习到怎样保持一颗具有敏感和清醒的心，对我影响最深的是“龟兔赛跑与教育文化”这一片文章，虽然不是很长，但是觉得作者的观点很独特：对于龟兔赛跑这一比赛，作者从中发掘了旧的教育观念的弊端：对分数的追求导致的评价手段的单一以及对纪律的重视和不关注整体的发展。教育改革是一个热议话题，新课标提倡多方面的评价学生。但是教育考核制度的制定又为学生的多方面的评价和发展提供了绊脚石，在教育考核制度没有改变的前提下，教师该怎么兼顾学生的成绩和能力及品性是一个需要长期探索的目标，而对于我作为即将踏上教师岗位的新手来说，这是一件不可能的事情。但是为了不走弯路我将遵循书中作者给的一些建议：
一、多阅读，多反思。多阅读不仅能开阔眼界而且能使课堂丰富多彩，阅读的过程就是思想碰撞以及新想法产生的过程，没有阅读思想就犹如一汪死水，没有观念的革新，那势必不会与时俱进，那也就不会跟不上时代对教育的要求。教师的成长等于经验加反思，没有反思的`教学是停止不前的，只有在不断地反思之后才能前进自己的教学方法。
二、与学生*起*坐。学生与教师是*等的，教师在教学中要注重学生的个人体验，给学生独立思考的时间和机会、在交流时避免命令性的口语、记住孩子的名字以及了解学生的习性，学会倾听学生的内在体验而不是外在表象，运用教育机智保护学生的脆弱。
三、保持童心。孩子有和*不一样的情感体验，而这不该被教学扼杀，作为教师要保有童心并且保护学生的童心。面对课文的参考答案我们要允许学生提出新的见解并且鼓励这种新的想法，这样的孩子才是天真可爱的。为了学生的长期发展我们应该要唤起学生质疑的本能，保护学生的学习探索的兴趣和意味，让学生的思想更加开阔。
《教师管理课堂的艺术》读后感3篇（扩展4）
——《旅行的艺术》读后感10篇
《旅行的艺术》读后感1
“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”，这广为众人知晓的句子，往往在我们的熟悉中失去了它本该有的光辉色彩。有人把生命比作是一场旅行，一场前途未知却充满希望的探索之旅，我们不能选择未来走向哪里，更不能留恋甚至回到前一站风景，但它仍然是让大多数人欢欣鼓舞的。生活，或者称之为人生，不管是此时此刻还是即将到来的下一刻，永远是充满着无限的可能，美与丑、真与假、好与恶，均在这种神奇的可能之中，对于人人渴望的美好和喜悦，自然亦是如此，所以想要发现与收获这无处不在的美，我们需要做的，仅仅是开启迷惘的心智，睁开混沌的双眼，观察、感受、欣享和长长久久的回味!
作者阿兰·德波顿在《旅行的艺术》一书中，用其轻松自然的方式向我们揭示了旅行的深层意义。他认为，旅行以及对旅行的研究可以加深人们对幸福的体验，而这种幸福，就是古希腊哲学家所说的“由理性支配的积极生活所带来的幸福”。德波顿用一种非常特别的方式去旅行，行程中不仅有巴巴多斯、西奈的沙漠、马德里等风格迥异的怡人风景，同时还有他为读者安排的众多的名作家、艺术家、思想家及深谙旅行滋味的旅行家作为导游，同时加上德波顿本人对其行为与思想的深度分析和感悟帮助读者可以有更加深刻的理解，在他们的陪伴下，风景之旅成了更完美的文化之旅、心路之旅。
《旅行的艺术》就像一场完美的旅程，在带领我们欣赏风景和文化思想的同时，教会我们如何好奇、思考和观察，让我们重新对生命充满热情，至于旅行是什么，德波顿并不想急于给出答案，旅行为什么，德波顿似乎也不热心去考求。但，释卷之后，相信每个读者都会得到一种答案——这答案，即使思辨的，也是感性的，既酣畅淋漓，又难以言说，因为，它更像是一种青训，令人沉醉而不自知翻开这本书，你踏上的将是一次异乎寻常的阅读旅程，深信德波顿无处不在的智慧和机制将影响甚至改变你对旅行的看法，并有可能改变你日后的旅行心态和旅行方式。
相信每个人心底都曾经或者正在深深地渴望能够踏上游遍世界的旅程，在不断地行走中发现更多醉人的风景和有趣的人，以此抚慰我们疲惫不堪的身心，无愧于百十年的人间之旅。对于为什么要旅行，我总是习惯从自己的身上去寻找答案。旅行中肯定有种精神是和我契合的，那种精神在家里、在身旁，我找不到，所以我要出走，我要走到外面的世界去继续寻找。我想我的确是个充满好奇心的人，我追逐美丽，追逐未知，我想知道在远方正发生着什么事情，我想知道别的人正经历着怎样的生活，我想知道在那深深的山谷里清清的溪水旁，是不是有朵美丽的小花在静静开放，只为了等待我的到来?旅行，抛弃过去的一切，哪怕只是暂时，只是片刻，旅行的途中，我遭遇自己的内心，我可以不用伪装，只是做自己。很多的时候，我们给旅行很多附加的意义，诸如旅行种种的附加值：结交新朋友，增进彼此的了解……我不讳言，旅行是增进感情的很好途径，但这毕竟只是旅行的附加值。我不希望旅行成为一场讲究规则、明确目标的游戏。对我而言，旅行的目的永远只是去寻找我心中的那种冲动，去实现自己的那种渴望。
人的一生，可能都是在寻找生的意趣，用来抵抗对死亡的恐惧。而生的意趣，又无非是构建于人与自然、人与他人、人与自我的关系之上。正因为构成这一切的关系具有无穷无尽的.可能性，作为一个艺术家，就理所当然地担负起了探索这无穷无尽可能性的使命。在现代社会，几乎人人都不可能避免的旅行绝非人老了一项简单的征服、探索自然的活动。旅行，在某种意义上成为了照亮存在的一个角度。
其实旅行之美从来都不可能依赖某个地方本身的物质条件，这是作者接下去要告诉我们的，细节之美成了我们暂时忘却尘世的纷繁和日复一日夫人唯一办法，但是对于不同的旅者，细节之美所展开的方式是不同的。人作为主体，只能捕捉他们愿意捕捉并且能够捕捉的美。这真是人的悲哀之所在，却恰恰也是旅行的意义之所在——当你觉得你去的某个地方远不如吸引你去到那个地方的某幅画或某帧照片美，不要沮丧，这就是艺术无法被技术替代之所在。
《旅行的艺术》读后感2
通过五一假期把英国作家阿兰·德波顿的《旅行的艺术》这本书看完。看完后最大的.收获就是了解了真正的旅行应该是什么样的。
此书是作者通过自身的旅游经历结合很多画家或者旅行家的作品，分析了旅行中的种种感受，通过很多的艺术作品，教会我们很多看待周围事物的角度和旅游的心态。
书中作者表达出来的观点都深有感触，就像书中说的：最好的书能清楚地阐明你长久以来一直心有所感，确从来没有办法明白表达出来的那些东西。如果想让自己热爱旅游和享受旅游，那么这本书我认为一定是好书。
看完这本书，我都有了像学素描的冲动，哈！早晨醒来还画了第一个作品。
书中把人人旅行中都随时“咔嚓”拍照的相机，剖析的如此透彻和有艺术味道！里面把拍照和绘画对比的非常有哲理：
绘画可以教我们去观察：不是走马观花地看，而是关注。在用我们的手再创造眼前的景物的过程中，我们似乎自然而然地从一个以松散的方式观察美的位置转向了另一个位置，在这个位置上，我们可以获得对美的组成部分的深刻理解，继而获得关于美的更深刻的记忆。
照相机模糊了观看和注视之间、观看与拥有之间的区别；它或许可以让我们择取真正的美，但是它却可能不经意地使意欲获得美的努力显得多余。照相机暗示我们，只需拍摄一张照片，我们就做完了所有的功课，然而就清晰地了解一个地方（如一片树林）而言，就必然包含询问我们自己一系列的问题，比如，“树干是如何与树根相连的？”“雾是从哪里来的？”“为什么一棵树的色泽似乎比另一棵更深？”——在素描的过程之中，类似的问题不断出现并得到回答。
里面很多这样的描述，比如加油站、骆驼、飞机、乡村、城市、壮阔等都在作者的分析中，让人有种酣畅淋漓的感觉。
有时感觉作者说的就是自己隐隐约约想到过，或者在自己身上发生过，只是自己不能用文字表达出来，还表达的那么富有折思。
此书让我们不管旅行在外，亦或生活在家，最重要的是关注自己的内心世界，而非在外的事物，我们身边的一切都有它有趣的地方。主要看观看者的智慧和心静。正如书中所说：我们从旅行中获取的乐趣或许更多的取决于我们旅行时的心境，而不是我们旅行的目的地本身。如果我们可以将一种游山玩水的心境带入到我们自己的居所，那么我们或许发现，这些地方的有趣程度不亚于洪堡的南美之旅群经过的高山和蝴蝶漫舞的丛林。
看完之后，感觉自己不在急于去各种地方旅游，以前都是想着该去哪里哪里。感觉自己目前最重要的就是知识的储备和文字表达能力的提高。这样以后去任何地方，碰到的看到的事物才能转化到自己的心境里，让它们变得有价值。正如书中所说：对于任何人来说，一个为求得真知而进行的旅程，远远好于一个四处观光之旅。
关注内心的世界，才是旅行的真正开始。对于旅行来说，真正珍贵的东西是所思和所见，不在于每小时行走多远，也不在于用多么短的时间游览了多少景区，因为它根本不在于行走，而在于亲身体验。
《旅行的艺术》读后感3
英国作家阿兰·德波顿在《旅行的艺术》中认为：旅行以及对旅行的研究可加深世人对幸福的体验，而幸福的感受程度则与旅行的艺术息息相关。
不同人眼里的旅行不一样。对有些人来说，旅行是一种身体的移动，所见所闻并不重要，重要的是到此一游，重要的是谈资，风景的意义在于口中。
如果说旅行的初阶是功能，那么进阶便是技术。有人用眼睛旅行，则眼里处处是风光大片或精致小品。“*青山相对出，孤帆一片日边来。”有人用双脚旅行，则脚下处处是挑战的快感或征服的愉悦。“会当凌绝顶，一览众山小。”有人用耳鼻旅行，则感悟的世界是婉转的鸟鸣和宜人的芬芳。“花气袭人知骤暖，鹊声穿树喜新晴。”不管哪种，都能从技术中获得行走的惬意，风景的价值在于脑海中。
如果说旅行的进阶是技术，那么高阶便是艺术。旅行是一场浓缩的人生，在短期内接触形形色色的人，遭遇各种各样的事，呈现许许多多的心境，从而确认自己的真爱与喜悦。因此，旅行的艺术是将功能内化，对技术升级，变成一场艺术的旅行，一场心灵的旅行，一场身心合一的旅行，用赤子之心去体悟陌生世界，让梦想飞翔于蓝天白云之间。高晓松说：“生活不止眼前的苟且/还有诗和远方的田野/你赤手空拳来到人世间/为找到那片海不顾一切。”旅行的艺术将旅行回到初心，去重新认识世界和领略世界，去发现“那片海”。
每个人都在寻找心中“那片海”，在这场对未知之境的体味中，终于觉察自己想要什么，不喜欢什么，从而在混沌的人生中划入清晰的界线，让内心达到清明和智慧。胡德夫说：“你我需遍扣每扇远方的门/才能找到自己的门/自己的人。”走最远的路，贴最近的心。如此，每次行走都有发现，每处风景都有故事，每个定格都有情感，都能在心里激起强烈的共鸣，使得风景也有了灵魂，有了香气。可见，在艺术的旅行中，情感变得纯粹，心境变得简单。当温情充实到心世界的每一处角落时，我们便拥有了柔软对待世界的力量。
旅行的艺术也是生活的艺术，你怎样对待旅行，就怎样对待生活。旅行不可能从根本上改变生活模式，但可以提高生活品质。当墙上巴丹吉林沙漠的照片，书架上黄山的松果，书中红旗渠的银杏叶，花盆里共城遗址的泥土，一个个充盈于家的每个角落时，你已将旅行带入生活中，将曼妙记录在心灵中，将诗与远方带到日常点滴中。在这样的家中生活，何尝不是一种旅行？何尝不是诗意的栖居？
如果说旅行是一种人生，那人生又何尝不是一场旅行？希腊诗人卡瓦菲斯在《伊萨卡》中说：“伊萨卡给了你神奇的旅程/没有她/你就不会去远行/而现在/她已经没有什么留下给你。”也许，最美的风景不在于终点，而在路上；最神奇的旅程不是风景，而是自己。在艺术的旅行中，心灵能去除世俗干扰，不被扭曲，回归自然，回归自我，从而遇见更美好的自己。
旅行的艺术，也许在于成全自己。
《旅行的艺术》读后感4
没有无缘无故的开始，也没有随便跌撞的巧合。之所以阅读这本书，是在自己即将毕业之际，在正式踏入社会之前，可以抽出时间出去走走，去做一个毕业旅行。至于为什么去旅行，从旅行中可以收获点什么，我想从这本书中，已经找到了我想要的答案。
旅行的出发点很简单，可能仅仅是因为一幅画中美丽景色的吸引，恰好这时也厌倦了现在的生活与环境，在严冬里想象夏日，在《冬日艳阳》的画册封面中找到了向往的地方，那便决定去吧。或是好奇心驱使我们一探究竟，亦或是认为自己目前的生活有违自己逻辑，去寻求与自己性情与逻辑必然的契合。总之，我们有很多种原因促使旅行，但必须了解自己是为什么去旅行，这很重要，接下来会解释重要的原因，说走就走的旅行是不现实也不可取，极少部分人可以将旅行作为生活的全部，绝大多数人旅行之后还是要回归原本的生活，如果可以，在不打扰目前生活的情况下出去走一走，未尝不可。
影响旅行的因素很多，心态，情绪，矛盾等等。消极的心态在即将踏上旅行的时候，会觉得旅行非常痛苦疲惫，大量地行李，路线的规划，都会否定旅行本身。以及一种恐惧，两种矛盾，即将去曾经仅仅是在书本画册上了解的地方，万一差别很大，有桲脑中的想象，万一一模一样，这次旅行本身是否已经失去了意义。在旅行途中与同伴或其他人发生矛盾，致使情绪上的灰暗。半途而废或是形态或意识上的不完整都不是想要的旅行。我想既然选择了远方，便只顾风雨兼程，当然，风雨兼程的本身已经是旅行的一部分。
真正美的画面很少，常常因为一张一段美丽画面的吸引而旅行，但不得不说，在旅途中真正美的画面就那么几张，寥寥无几，但为了追求这寥寥无几的画面，在其背后付出的艰辛是人们所忽略的，是否可以为此，付出很多，一路坚持，我想一开始就想明白为什么去旅行，那任何困难都不是问题。
应该拥有旅行的心境，什么是旅行的心境？感受力或许是它最主要的特征。我们怀着谦卑的态度接近新的地方。对于什么是有趣的东西，我们不带任何成见。我们也许会让当地人感到不解。因为我们在马路上或狭窄的街道上，欣赏那些他们认为有些奇怪的小细节。我们冒着被车辆撞倒的危险是因为我们为一座*建筑的屋顶或是刻在墙上的题字所吸引……。书中给出的答案在我心中无懈可击。
旅行之后，依旧要回归本身，更热爱现在的生活，珍惜现存的美好，不需要准备，不用舟车劳顿，现在完全可以做一个室内旅行家，仔细欣赏生活中的点点滴滴，每个珍惜的画面。能通过旅行对自己的生活有更好的.审视和定义，这才是旅行最值得收获的。正如在书的结尾所写，让我们在前往远方之前，先关注一下我们已经看到的东西。
《旅行的艺术》读后感5
在我的人生中，旅行，是一件必不可少的娱乐活动。如果一个人的视野仅仅局限与他的家、小区、城市，那么这个人的生活便是狭隘的。旅行，便能拓宽人的视野。无论是距离远近、时间长短，旅行都是有意义的，而旅行的艺术，也正在于旅行途中的细节，以及从这些细节发展出的各种想象和体验。
英国才子德波顿的《旅行的艺术》便是这样的一本关于旅行的细节、意义和追求的随笔集。他在文字中常常会流露出一种对于旅行的细节的发现。比如，在第一章里，他便提到：“…一目了然，公路弯曲，绕过山头；河流延伸，通向湖泊；电缆从发电厂一直通到各个城镇…”这些日常在我们的生活中极其容易被忽略的细节之美，在德波顿的随笔集中随处可见。德波顿的旅行，不仅仅是看看风景、拍拍照、感慨两声这么简单，而是在不经意间连续发现的各种各样的细节的精神体验。
德波顿提到：“好奇心像是由一连串向外拓展、并且有时延伸到深远处的小问题所引起……”而细节，便是这样的一个个小问题、小现象，而据此联想出的关于大自然的想象，才是旅行真正的思想上的和精神上的精髓。
在第五章《乡村与城市》中，描述了他在英格兰湖区的旅行中的关于华兹华斯和大自然的联想。这是个令人浮想联翩的段落，在湖区相隔仅仅几公里的两个地方——大朗戴尔河谷和安布赛德镇，景象便是截然不同的。虽然都属于湖区这个大自然中的地方，但是安布赛德镇里，小酒馆、商铺到处都是，报纸和书刊上登的是伦敦的最新政治局势，俨然就是一个喧闹的大都市在乡间的的缩小版，毫无大自然的风景；而漫步于大朗戴尔河谷中，大自然的气息扑面而来，迎风而动的是橡树、松树，雨点砸在淡蓝色的湖面上，溅起水花、泛起波澜，听着那叮叮当当的声音，在望着远处的郁郁葱葱的大山，人才能真正感受到大自然细致入微的景象。
旅行，是一种艺术，它让人无论是在还未开发、无人居住的野外进行探险，还是在文化古迹、历史名胜里游览，还是在思想里来一场不用行囊、不用出门的德·梅伊斯特式的“卧室旅行”，都能不错过任何一个细枝末节的美妙景象，和这样的美妙所发散出的各人自己的联想，也许这就是旅行的奇妙之处吧！这是多么令人期待的时刻，也是应该在记忆中被永久保存下来的。怎么样，你准备好也来一场有艺术的旅行了吗？
《旅行的艺术》读后感6
旅行，或者那种漫无目的漂泊过程，其价值在于他们能够让我们体验情感上的巨大转变。——雷蒙德·威廉斯
这是我看的阿兰·德波顿的第二本书，初见此书的书名我还以为是一本旅行指南什么的。看了余秋雨给这本书写的序言才知道，阿兰·德波顿这本书实际上是一本以自己的旅行经历为主，以哲学的视角来描述旅行中个人的感受，旅行的心境。
余秋雨在序言中写道：“旅行是万众的权利，每个人都有权利选择适合自己的方式。但是不同的文化程度和人生基调，会使同样的旅途迈出不一样的脚步。”翻开此书，看到这句话的时候，我开始还不太明白，当我将这本书看完的时候，我想我有点明白了。阿兰·德波顿在该书中列举了大量波德莱尔、帕斯卡尔、华兹华斯等大师的例子，阿兰·德波顿在书中的每个章节都为邀请一两位大师作为自己的导游，写下自己旅行的感受的同时也在叙述大师们出游的心境。这本书虽然带有哲学的思考，但是并不是很难懂，看到很多的地方也会有共鸣。
我喜欢旅行，喜欢看美景，去没有去过的地方，可是到目前我也没有去过很多的地方。我是一个对一个将要达到的陌生地方在有一点点了解的基础上有无限的想象，想象着那个地方风景有多么的漂亮，那个地方的是多么的美味，就像于斯曼说的那样：“想象能使我们*凡的现实生活变得远比其本身丰富多彩。”可是，当我们达到那个地方的时候又会因为这样或那样的原因让我们失望。就像我去年清明节的时候去凤凰，都说凤凰是湘西古镇，可是当我到那的时候只是觉得整个古镇充斥着浓浓的商业气息，没有想象中的那种古色古香的古镇气息。所以我很同意，阿兰·德波顿在书中写到的“在任何地方实际经历往往是我们所见到的总是在我们所能见到的现实场景中变得*庸和黯淡，因为焦虑将来而不能专注于现在，而且我们对美的欣赏还受制于复杂的物质需要和心里欲求”，不过我觉得我在旅行的途中往往是我的心里欲求得不到满足。
一个人行进在路上，我想我会觉得我很孤独；当你身处一个你十分熟悉的环境的时候，我有时也会有这种感觉，甚至觉得自己很奇怪。因为自己的不清楚也把这两种孤独的感觉混为一谈，而我在这本书中找到了答案。阿兰·德波顿是这样解释的“地理意义上的孤独给餐厅以孤独隔离的氛围。而此时的孤独不是那种置身于欢笑和群闹中，让我意识到心境和环境之反差并觉得痛苦的那种孤独；它源于陌生的人群，在这里大家都明白，沟通障碍客观存在，对爱的渴求难以实现，而这里的建筑和灯火也无疑凸现了此时孤独的氛围”。陌生的环境，让我们逃离了家庭温馨的气息，我们熟悉的朋友，我们熟悉的事物的陈设，这个时候我们可以好好地思考我们自己的问题。因为这个时候不会有任何的思维来干扰你，当我们的思考的问题遇到阻碍时我们可以将我们的视线转移到我们周围的陌生风景，让我们的思维得以继续。
我觉得旅行是一件很幸福的事情，旅行会让我们看到很多的风景遇到不同的人，不同的事情。一个人的旅行是孤独的，但是很自由；多人的旅行中，随你不能随心而走，但是可以收获朋友间的快乐。旅行的过程中我们一直在向前，其实我们在向前的时候，也应该关注一下我们已经看到的，或许当你在一次看你看过的风景时，因为你心境的不同会有另一番感受。
《旅行的艺术》读后感7
读一本书是一种缘分，如若不是《*国家地理》官方微博的荐阅，我想我有可能与《旅行的艺术》这本书失之交臂。
我花了23天的时间将英国作家阿兰德波顿撰写的《旅行的艺术》读完。在读这本书之前，我并没有强烈的想写读后感的意念，可是当我以自己的亲身经历去阅读它的时候，我就真正摆脱了现实境地里知音难觅的窘迫；我知道我遇上了知音，因为我可以大言不惭地说我也是一个真正意义上的行者。
从这本书的书名，我可以大胆地想象作者把旅行看成是一种艺术的表现形式：它告别了传统走马观花式的旅游，用不同于常人的观察力和鉴赏力诠释旅行中往往被人们忽略的细节和事实。恰如其分，读完《旅行的艺术》更加印证了我之前的臆想。
阿兰德波顿是一位富有哲思的旅行家，通读此书，你不难发现对于旅行中人们津津乐道的东西他少有涉猎，反倒是被人们视而不见的事物在文中铺设频频。譬如他对航站楼指示牌的描述：
这个指示牌之所以让我快乐，原因之一在于它是第一个肯定的见证，表明我已经到达了一个“别的地方”。它是异国的一个标志。也许对那些不太注意的人来说，这指示牌并不显眼，但在我的国家里，这类指示牌是绝不会以此种形式出现的。
引人深思，细致而独到的笔调凸显出德伯顿从熟悉的地方落地于陌生的国土后对细节事物差异感的敏悟。这样的敏悟对于他来说只是一个引发短暂快感的"契机，以此得到有助于祖国自我完善的差异才能引发长久的快感。
德伯顿在书中说：“虽然城市的人们生活舒适，却从未放弃追逐新鲜事物，即便他们什么都不缺，而幸福也根本与他们想要追逐的东西无关。”很多人喜欢旅行，以破坏自然的方式来享受旅行的“幸福”，这种“幸福”没有任何幸福的涵义，甚至比那些身处城市助长卑劣情感的人更为可恶。怪不得贾说：人混乱了，人污染了自己生存的地方，又以旅游的名义，到处去污染了。但德伯顿也说，时常走访大自然是解除城市生活中罪恶的必要良方。因此，我们该以什么样的态度来旅行？这是值得大家深思熟虑的问题。
德伯顿是感性的，他那感性而富有哲思的基调烘托出了另类的穿越时空之旅。正如他对旅途时飞行的描述：
云朵带来的是一种宁静。在我们的下面，是我们恐惧和悲伤之所，那里有我们的敌人和同仁，而现在，他们都在地面上，微不足道，也无足轻重。
有如拨云见日、皴染愈合的淋漓畅快，实非食人间烟火之人。
德伯顿对旅行的思考是多方面的，即使看似宽慰自己的话语也蕴藏着一种积极的正能量和大道的宗教情结：从壮阔的山河中去了悟自身的局限是十分有效的，否则我们就有可能在日常生活的流变中感到焦虑和愤怒。不是么？在淼阔的江河、巉峻的山峰中，我们深刻意识到自己的渺小，也就能对自己一事无成的*凡聊以宽慰和释然，进而不再那么执著。
对于旅行，德伯顿还给了我们一个忠告：用文字记录下你所经历的一切。写作就是用文字画画，这样做可以巩固我们对美的印象。以语言描画完成的作品不一定才华横溢，但至少它是一种探寻真实经验的结晶。
至少我敢保证，如果你认真读完德伯顿的这本书，你一定会对旅行有一种前所未有的新的认识。
准备好了吗？我亲爱的读者。
《旅行的艺术》读后感8
英国作家阿兰·德波顿的《旅行的艺术》一书，是一本关于旅行的书，但它不同于一般的旅行类书籍。它的目的不是向读者介绍有哪些美丽且值得一去的风景地，更不是告诉读者如何做旅行前的攻略。我个人感觉这本书更像是作者自己关于旅行这件事的自问自答。他疑惑于人为何想要旅行、选择旅行地的原因或动机，以及如何旅行、旅行时人的状态、旅行的作用或意义等一系列问题。然后从文学、艺术、等角度出发，以自己的旅行经历为参考，对自己的疑惑进行了自问自答。也许听我这么说你会觉得这是一本有些枯燥的书，有些说教倾向，其实并不。我觉得这本书更像是作者自我解惑的过程，这是一本偏向一个散文或随笔类的文学读物。
原文分享部分：在生活中别的场合，他们原本谨慎，敢于质疑，但在阅读这些图片时，他们却不假思索，变得异常的天真和乐观。
如果说我们往往乐于忘却生活中还有众多的我们期待以外的东西，那么，艺术作品恐怕难逃其咎，因为同我们的想象一样，艺术作品在构型的过程中也有简单化和选择的过程。艺术描述带有极强的简括性，而现实生活中，我们还必须承受那些为艺术所忽略的环节。
我开始发现了一种我所未曾料想到的事实：那个呆在家里郁郁寡欢的我和现在这个正在巴巴多斯岛的我之间是连续的，并无二致；而与这种连续性相对应的是风景和气候上的非连续性——在岛上，甚至这里的空气似乎都是用一种甜润的、全然不同的物质生成的。
这里出现了另一矛盾情形，只有当我们不必亲临某地去面对额外的挑战，我们方能最自如地置身其中。
读完这本书，让我想起了一句关于旅行的话：来一次说走就走的旅行。为什么对大多数人来说这种说走就走的旅行很有魅力？我想，也许是因为，对大多数人来说旅行就是一种冲动，一种被照片、宣传册、绘画、文字、音乐等吸引的冲动；或是逃离当下的冲动。这种冲动给了我们一种幻觉或错觉，让我们以为旅行就像是所有完成后的艺术品，只有美好，没有现实的烦恼。
我想起了我几年前的*之旅。那次旅行源于我在高中时在《国家地理》杂志上看到的是几张*的照片。于是，我对*产生了一种幻想，觉得我此生一定要去一次*。可真正开始时，过程中有很多不在我幻想中的麻烦和日常，有很多次让我觉得后悔。甚至可以说，当时的我觉得还不如不去，就让自己保留幻想的美好。但事后回想起这次的旅行，我却又觉得很美好，总想要再去一次。
也许这就像作者书中所说的“原来，在这种意义上，回忆和期待一样，是一种简化和剪辑现实的工具。当然，就像也正如作者所说：只有当我们不必亲临某地去面对额外的挑战时，我们方能最自如地置身其中。
《旅行的艺术》读后感9
旅行的世界很小，从“旅行笔记”里就会有许多新奇的发现，我说的是搜索引擎得来的，也正是因为这个原因，让我知道了《旅行的艺术》这本书，写本文的时候，离开词条也不过是十几分钟的时间，也找到了一些关于本书的读书笔记，说实话，能够去了解这本书，也是因为旅行，不过我与大多数人一样，这的确不是一本关于旅行的书。虽如此，但是也让我们反思旅行，一个第一次接触的城市与你现在居住的城市会有什么区别呢？进一步来说，你真的了解你的城市吗？
旅行一直被冠以走的多远，但是我们不知道自己的脚步被一种无形的线，牵引着众多的旅行者去了一个被设计好的地方，类似于在做模块化的事情，如果说从旅行中得到的，其实在众多的旅行笔记中都昭显了这是一样的，如果再次的翻开别人的旅行笔记，你问问自己，到底是什么让你觉得非要去旅行不可呢？坐在书桌前，我也是在思考这个问题，虽说没出过几次门，假如现在面前有了一个可以旅行的机会，我会以何种形式去进行呢？我知道，离下次旅行的出发还有一段时间，我正好利用这个时间的间隙，好好的思考如何去旅行的问题。
工薪阶层，来一次旅行的确是不容易的，单就说时间上的问题，想要腾出这么一段时间来，非要牺牲掉一些东西，假如让这么好的时间浪费在一次不好的旅行体验上，会不会影响旅行在心中的地位呢？这又让我做出了另外一个决定，先用有限的时间从自己的门前开始旅程，这听起来的确有点匪夷所思，为什么会出现这个决定呢？家门口的一切事物可以让我重复的.去看、去听、去体会，也就是错了可以再来，练就旅行的本领，也就不会让哪天的旅行不会让我感到失望。
上一次旅行因为没有选择好地点，也是在一个错误的时间，让我对旅行的体验很不好，有那么一段时间里，的确失去了再次出发的动力，可是在深思熟虑之后，觉得不应该就么的放弃，应该重新调整自己的心境，如果轻易的放弃掉，那是多么的可惜。
《旅行的艺术》这本书，的确应该买回来好好的读一读，看了那么多的介绍与读后感，有那么一丝感觉这本书与《西班牙旅行笔记》有点类似，也应该与纬八路旅行笔记的主题相同吧，而或者说纬八路旅行笔记记录的内容，也模仿一下上面的两本书。
《旅行的艺术》读后感10
在我的人生中，旅行，是一件必不可少的娱乐活动。如果一个人的视野仅仅局限与他的家、小区、城市，那么这个人的生活便是狭隘的。旅行，便能拓宽人的视野。无论是距离远近、时间长短，旅行都是有意义的，而旅行的艺术，也正在于旅行途中的`细节，以及从这些细节发展出的各种想象和体验。
英国才子德波顿的《旅行的艺术》便是这样的一本关于旅行的细节、意义和追求的随笔集。他在文字中常常会流露出一种对于旅行的细节的发现。比如，在第一章里，他便提到：“…一目了然，公路弯曲，绕过山头；河流延伸，通向湖泊；电缆从发电厂一直通到各个城镇…”这些日常在我们的生活中极其容易被忽略的细节之美，在德波顿的随笔集中随处可见。德波顿的旅行，不仅仅是看看风景、拍拍照、感慨两声这么简单，而是在不经意间连续发现的各种各样的细节的精神体验。
德波顿提到：“好奇心像是由一连串向外拓展、并且有时延伸到深远处的小问题所引起……”而细节，便是这样的一个个小问题、小现象，而据此联想出的关于大自然的想象，才是旅行真正的思想上的和精神上的精髓。
在第五章《乡村与城市》中，描述了他在英格兰湖区的旅行中的关于华兹华斯和大自然的联想。这是个令人浮想联翩的段落，在湖区相隔仅仅几公里的两个地方——大朗戴尔河谷和安布赛德镇，景象便是截然不同的。虽然都属于湖区这个大自然中的地方，但是安布赛德镇里，小酒馆、商铺到处都是，报纸和书刊上登的是伦敦的最新政治局势，俨然就是一个喧闹的大都市在乡间的的缩小版，毫无大自然的风景；而漫步于大朗戴尔河谷中，大自然的气息扑面而来，迎风而动的是橡树、松树，雨点砸在淡蓝色的湖面上，溅起水花、泛起波澜，听着那叮叮当当的声音，在望着远处的郁郁葱葱的大山，人才能真正感受到大自然细致入微的景象。
旅行，是一种艺术，它让人无论是在还未开发、无人居住的野外进行探险，还是在文化古迹、历史名胜里游览，还是在思想里来一场不用行囊、不用出门的德·梅伊斯特式的“卧室旅行”，都能不错过任何一个细枝末节的美妙景象，和这样的美妙所发散出的各人自己的联想，也许这就是旅行的奇妙之处吧！这是多么令人期待的时刻，也是应该在记忆中被永久保存下来的。怎么样，你准备好也来一场有艺术的旅行了吗？作者：不静的静山
《教师管理课堂的艺术》读后感3篇（扩展5）
——《优秀教师课堂情绪管理的智慧》读后感3篇
《优秀教师课堂情绪管理的智慧》读后感1
优秀教师是一种境界，身处此种境界中的教师，已不再为上课而上课，而是一切以孩子的发展为目的。优秀教师不仅能出色地驾驭教材和课堂，还能在组织教学时营造出一种充满亲和力的诚信、探究的氛围，从而使学生获得最大限度的锻炼和提高。这本书不仅全面介绍了优秀教师的成长方略，更强调一种境界与氛围，激励着教师们对“优秀”的不懈追求。
读了这本书，我受益颇多：控制情绪能让我们从压力中释放出来，做一个心*气和的人、一个海阔天空的人、一个自得其乐、与君同乐的人，使周围的人感受到您愉悦健康的生命能量。
在*时的工作中，我们难免伴随着压力，有时还会发一些火气，面对学生有时有着些许无奈，甚至有时会把工作归结为一个字：累。虽然随着工作阅历的增加，学会了自己减压，会寻找工作方法，但通过阅读这本书，让我对情绪管理，无论是自己还是对学生，都有了新的认识：情绪管理——教师的新型必修课。
首先，教师要学会认识自己的情绪。这本书让我认识到了教师本人的情绪对工作和学生的影响也是不可忽视的。正如庄伟教授所说：“情绪是人类社会里对人影响最大，同时最被人所忽略的东西”。是让情绪控制理性思维还是让思维控制情绪？我想我们常常做的是前者，但学习之后我要努力做到后者。
从成为教师的那一刻起，教师就属于学生，就应考虑自己的情绪会不会给学生带来影响。在今后的工作中，我决定要学会体察自己的情绪状态，接纳自己的情绪，快乐工作，幸福生活。
其次，多运用一些情绪调节方法。情绪的调节十分必要。情绪积聚在我们心中，需要得到及时的释放，但是释放有道，乱发脾气，迁怒他人不是良策，庄伟教授提出的几种特殊方法让我眼前一亮：
1、给大脑提供维生素B族。我们以为情绪只是人的非理性的东西，原来，情绪也可以通饮食来调节大脑，这是一项值得一试的好方法。
2、多饮水。水这一最可宝贵的资源，不但能够提供给我们生产生活的功用，还能对我们的身心进行有效调节，繁忙之余，一杯清水就可轻松解决心中烦扰。
再者：教师在经营好自己的情绪之外，还要管理辅导好学生的情绪。以前，我们的管理很多是基于自己的主管臆断，教师更多地时候是不自觉地发表自己的看法，把自己的意志强加给学生，学习了庄伟教授的讲座后，我明白了，学生的情绪有其深刻的内涵原因，教师应该仔细分析，找到根源，做一个循循善诱的的心理医生。从书中学到几种方法：
1、与学生交谈要设定目标。解决学生心理情绪问题不能单纯地看表面，要善于发现学生的内在心理原因，并以此确定心理辅导的目的，明确目标所做的"一切才会围绕目标，才会有所效用。
2、“停止做错即是值得立即赞美的小小进展”。回顾我们自己的教育经历，的确，我们有时候常常会忽视学生的小小改变，重视错误过于重视进步。通过学习，我明白了对学生的肯定与鼓励，不要仅仅局限于已有的长处和优点，“进步”这才是教育的痕迹，肯定学生的进步就是在肯定教师的付出，肯定教育的力量。
人是感情动物，不然就是像植物人那样毫无情绪毫无表情可言。但是对于情绪，我们要懂得适时疏导，那些烦躁、压抑、埋怨、暴躁等的情绪不但影响自己的学习生活，同时也会不痛程度的影响着你周围人的生活。情绪是会彼此影响的，所以我们学会管理情绪，不单单是为了自己，也为了别人，为了我们的共同生活的群体，为了大家和谐相处，所以让我们学会控制情绪管理好我们的情绪，而不被情绪所左右。
《教师管理课堂的艺术》读后感3篇（扩展6）
——《教育的艺术的》读后感3篇
《教育的艺术的》读后感1
如何爱他们而又严格要求他们，把家长请到学校进行“道德训斥”，一段时间后成效显著：家长和孩子共同语言多起来，每一位家长都疼爱自己的孩子的，首先把孩子在某方面喜讯告诉家长，我会像苏霍姆林斯基那样在头脑中多闪现几个问题，深为感动，千方百计不让孩子看到生活中困难和不幸的一面，但爱的方法却大有讲究，也是一门艺术， 如何处理好和家长的关系，最终的结果是孩子和家庭都对学校产生了不愉快情绪。
孩子的抵触情绪渐渐消逝，就和家长进行沟通，这100个浸透着苏霍姆林斯基辛勤汗水，我就想到了自己班里的孩子，教育工作中经常有这样的情形：老师因学生有这样那样的问题，不仅让我们能从中发现苏霍姆林斯基独到的教育理念，在溺爱的环境中，现在我想在决定怎么做之前，这在本质上说是溺爱，每个教师都是一个艺术家，而且使我们能和苏霍姆林斯基一起去思考如何培养孩子，将其弃置一边，父母回家就用强硬的手段吓唬甚至打骂孩子，学校教育力量也大大削弱，家长的教育水*也在提高，非常佩服他的生动性、深刻性，孩子就成为娇生惯养的宝贝， 读了前苏联教育家苏霍姆林斯基的100个教育案例，多思考一下， 教育是一门艺术，苏霍姆林斯基认为学校在巩固家庭的稳定上有重要的使命，要想书上说的把自己整个心灵献给学生，我想了很多，确实“可怜天下父母心”，反而讨厌和厌恶这样的孩子，从中吸取经验和营养，爱是永恒的! 。
但值得借鉴，收到如此令人惊喜的家校合作效果，读了要让孩子知道生活的整个面貌对一位家长的答复后。
和家长分享孩子进步的喜悦。
闪耀着其智慧光芒的教育案例，但是在实际的教学中不能生搬硬套，书中特别提到了如何和家长处理好关系令我受益非浅，学生就是我们教师的精心雕刻的艺术品，而不能成为勇敢、坚强的人才。
感触颇深。
以便关注孩子成长状况，有时会认为这是小事一桩，我自己也是一个孩子的母亲，。
于是每隔一段时间，我想：今后我要让我的学生们看到生活的全貌，不忍心让他不安和伤心。
我由衷感激大师的涓涓叮咛， 我对苏霍姆林斯基的教育案例。
我常常把类似8岁孩子那样的行为看成是告密或者中伤别人，你爱学生。
如何在他们当中寻求优秀的、独到的东西并展示他们的才能，要学会“动心忍性”，更好的服务于教学，这种美丽的联系是最细微和牢固的纽带。
孩子们就会爱你，总觉得孩子小，学校大多都忽视了让学生把愉快幸福带给家庭，不但家庭教育成为空谈。
我从这些语言中顿悟出日常家校联系缺少的就是对学生、家长人性的尊重， 特别是读了对8岁孩子告密的思考。
这是我读了《教育的艺术》之后的 想法，同时与家长交流孩子的心理动向，我认为这是教师的`最高境界。
《教师管理课堂的艺术》读后感3篇（扩展7）
——《沟通的艺术》的读后感3篇
《沟通的艺术》的读后感1
在三月闲暇之余，我读了《沟通的艺术》这本书，也从中学习到了很多与人沟通方面的知识。书中让我们了解到了再现代社会中，拥有和谐的人际关系的重要性。学会如何和陌生人交流，和陌生人交流的好处举不胜举，通过和陌生人结交为朋友，可以不断的扩大社交圈子。和陌生人交流的好处如此之多，但是现实生活中，我们却还是多陌生人敬而远之。在《沟通的艺术》中正是教我们怎样建立于陌生人的关系，如何正确的与陌生人沟通。
沟通的基本要求就是主动。不管是与同学还是同事，都要主动与对方沟通，及时反映己方观点，并学会做一个忠实的听众，分场合分时机有适度的沟通，注重交谈的细节和技巧，站在别人的角度看问题。使自己的谈话充满社交艺术，交谈目的是与人建立关系，交流思想和信息。
尊重，是交流的前提。沟通是彼此的事，一个巴掌拍不响。只有学会尊重他人，意识到对方也有充分的"潜能，能够从他人的角度理解问题，才会有真正意义上的沟通。你喜欢别人，别人也会喜欢你；你尊重别人别人也会尊重你。实际上，在人际交往中尊重别人是一个很重要的因数。人格对每个人来说都是重要的、最宝贵的。每个人都希望自己被了解、没尊重。
生活是简单的，与人沟通也是简单的，有的时候是我们把它想得太复杂。只需坚持自己的原则——简简单单做人，简简单单沟通。所谓的简单，就如出生的婴儿一般，没有心机，没有世俗的烦扰，没有太多的顾虑，看了就让人很愉快，那就是生命的开始，沟通的本源。做人、沟通真的很简单，简单如一杯纯净的白开水，不掺杂任何的杂质，从容*淡，真实快乐。
《教师管理课堂的艺术》读后感3篇（扩展8）
——《谈话的艺术》读后感3篇
《谈话的艺术》读后感1
谈话是我们日常做的最多的事情，没有谈话没有沟通，这个世界就会失去很多意义。谈话虽作为生活中最普通的事情，但其中是蕴含大学问，尤其是对于我们老师来说，掌握谈话的艺术对我们的工作起着至关重要的作用。于是我拜读本书，希望能从中掌握让自己的谈话变得更自然、流畅、真诚的言语交流的技巧。
良言一句暖三冬，恶语伤人三春寒。谈话的魅力在于谈话者的互相理解和包容，做到感同身受。这本书从不同的角度如谈话主体、谈话礼仪、谈话技巧、谈话智慧和习惯等为读者提供了很多实用的建议。例如教师，谈话作为我们工作的主要方式之一，保护好嗓子是非常必要的。
反思自身，我觉得自己性格是比较活泼外向健谈的，曾自认为还算会谈话懂交际，但是看完本书后我知道了健谈爱交流不等于会谈话，正所谓“言行在于美，不在于多”，语言是最能暴露一个人的，一次简单的谈话足以反映出一个人的内涵修养。阅读过程中我不断结合自身的行为来消化书中的道理，提醒自己对于书中提到的.禁忌和注意要点要有则改之无则加勉，做一个不仅健谈还要善谈的人。
“谈话对各种年龄的人都有其乐趣，是很合理的消遣;但是，无知者的谈话就不算是一种谈话，不能给人们以任何乐趣。”希望我能把从本书中得到的智慧内化到日常的言行举止中，时刻鞭策自己不断进步。
《教师管理课堂的艺术》读后感3篇（扩展9）
——《高效课堂》的读后感3篇
《高效课堂》的读后感1
最近几年，新课标、课堂改革、各种多元化的教学模式，在教育界可谓听得最多的字眼，一切的改变和创新都是为了打造“高效课堂”，这也正是教师教学、学生学习的重中之重。课堂高效，学习才能事半功倍。针对于此，我认为，李炳亭老师编写的《高效课堂22条》就是一本理论精辟、模式创新的指导性好书。
此书我反复读了好几遍，其中，对高效课堂的很多论述可谓一针见血，不浮夸，不论大，李炳亭老师深入实践，切合当代*的教学实际，积极探索，给出了打造高效课堂的22条真知灼见，读了此书，让我受益匪浅，引发了我对课堂教学更深一步的理解和思考。其中，给我留下深刻印象的就是高效课堂的新理念以及教师的职业幸福感等内容。
何为“高效课堂”？知识的超市，生命的狂欢，多么简单精辟的见解，一节高效的课堂就好比一个大型的购物超市，围绕本节课的教学重点，有各个方面的知识补充，学生身处其中，被琳琅满目的知识深深吸引，自发性的尽情浏览、采购、吸收，既避免了学习上的倦怠情绪，又完成教学目标和学习任务，达到学习与成长的目的，可谓一举两得，进一步而论，在此过程中铸就了学生与教师的幸福感，体会到学习的快乐，生命的价值与神奇。
大处着眼，小处着手。打造一节高效课堂就要从核心的四个方面做起：教育、教师、学生、教室。教育可以是一个很宽泛的概念，可以是一个很具体的定义。仁者见仁，智者见智，读罢此书，我觉得实实在在的讲，教育就是联系教师与学生、共同合作与学习的纽带。我们不能再狭隘的理解为教育只帮助了学生的成长，它同样帮助了教师，这是一个相互影响、共同进步的过程。
相比较教育而言，教师就是一个很具体的概念了，但是要成为一名打造出高效课堂的合格教师就没有那么容易了。教师要一改传统的“太阳”地位，要以学生为中心，严格遵循新型的教学模式，少讲多练，给学生提供展现自我的舞台。做好课前准备工作，精心制作导学案，不能生搬硬套，严格秉承教知识和教方法相结合的原则。
课堂教学过程中，要充分把握课堂，关注每位学生的课堂表现和思维变化，及时的把课堂开小差的同学带回到课堂，同时也要及时的抓住学生思维中的闪光点，予以启发和表扬，鼓励自主思考、合作交流，在小组合作中培养学生的团结、合作精神，不能仅仅为了学习而学习，要为了培养更高的能力而锻炼。
学生才是教学的核心人物，才是师生“日心说”中的太阳。一节高效的课堂教学，很大一方面取决于学生的参与度，学生上课是否积极回答问题，回答问题的声音是否响亮，回答问题的学生是否占到全班人数的大部分这都是评价一节课是否高效的关键指标。在课堂中，教师首先要带动起活跃的课堂气氛，给学生提供轻松地空间，让其思维尽情发挥，学生敢想敢说，争先恐后，参与人数多、密度大，课堂紧张而活泼，读、说、讲、评紧密结合，这才不失为一节高效课堂的标准。
教室看似是一个硬件设施，里面的学问大着呢！教室是实施课堂教学的主要场所，教室的物品摆放，文化建设也是有讲究的，不同年龄段的学生要对症下药，恰到好处的教室文化不仅愉悦身心，更会对教学学习起到积极地促进作用，比如说：在教室设置明星墙，对于有进步、表现好的学生及时的给与表扬；设置小组大比拼墙面，让更多的学生有机会展示自己的思考成果，树立学生的自信心和成就感，等等。这些看似不起眼的事情在无形之中就为打造高效课堂做好了铺垫。
在对此书的研读与学习之中，另一个对我颇有感触的内容就是教师的职业幸福感这一部分，最近几年，“幸福感”一词炒得火热，人们碰面会经常问来一句“你幸福吗？”对于我这样一个初入职场的新教师而言，我觉得我是幸福的，在教与学的共同过程中，我们彼此影响、共同进步，共同追求成长与学习中的幸福。
谈到这一话题，我想每一位教师最大的心愿就是希望自己的学生都能够学有所得，学有所为。在教学过程中，引领学生学得更多的知识，懂得更多的道理，不仅开发学生的智力，而且还促进学生在各方面得到成长，我们教师的幸福感就会油然而生，而这种幸福感是任何东西都不能代替得了的，也只有教师才能专门享受得到的，这一点是让其他行业人员羡慕不已的。
当我们教师的劳动被他人、社会认可时，必然会无比的快乐，会被幸福紧紧“包裹”。因此在每一天的工作中，要让学生充分感受到老师的爱，师爱是严与爱的结合，是理智的科学的爱，是积极的主动的爱。这种爱是教育的桥梁，是教育的.助推力，是后进生转变的催化剂；这种爱是博大无私的爱，它包涵了崇高的使命感和责任感。当我们用“真爱”、“宽容”、“尊重”、“信任”赢得了学生的爱戴，我们就成了学生真正的朋友，望着快乐的学生，我们的心中就洋溢着幸福。
幸福感的另一方面就是来源于教师本身，人人都在追求进步，教师不仅要教学生学习更要注重自身的学习，在教育教学中，教师要认真研究教材，融会贯通，力求给学生提供最容易接受，又拓展思维的教学方法，充分发挥个人的专业优势，在日常工作中取长补短，见贤思齐，努力实现专业知识与专业能力的双重进步，进步就是朝向幸福的阶梯。
《高效课堂22条》是值得每一位教师认真研究与品读的好书，我每读一遍，都能体会到不同的深意和内涵，深入浅出，字字句句都是那么掷地有声，在以后的教学实践中，我会慢慢的将李炳亭老师的创新之处进行实施、深入。努力打造适合学生适合教师的高效课堂。
《高效课堂》的读后感2
至今深深记得校长的一句话：愿老师教的轻松，学生学得高效！作为自认为还是比较上进、希望在自己的课堂上创造奇迹的老师，我也一直这样努力着，探索着。
回顾新课程改革以来，作为一线的教师，我们进行了新课程培训，也搞了一系列的课程改革，无论是教师角色的转换，学生学习方式的变革，课堂模式的构建，以及课标解读工作的开展，无不是为了掀起教育的一番艳阳天高效课堂，形式在课堂，功夫在课外，关键在于教育思想的转变，每一个环节都要“相信学生、*学生、利用学生、发展学生、创造学生”，强调一切以学生为中心、以快乐为根本。教师工作的幸福，学生感受学习的快乐，给我们教师提出了更高的要求，上课不但要备教材，备学生，备时间，备空间等等。其中强调了师生互动、生生互动、合作学习及课堂要有小结和巩固练习，要牢牢把握高效课堂的实质与灵魂。
高效课堂只有起点，没有终点，社会不断进步，学情不断变化，我们只有不断创新，才能当好教育改革的领航者。生愿学、善学、乐学，能从学习中体验到成长的喜悦和幸福！这是我们追求的学生理想的学习状态。关键在于教师在有限的课堂教学时间内获得最大的教学效果。
反思自己的教育教学工作，尽管自己力求转变新的教育理念，可当遇到困难时，自己却退缩了，前功尽弃了；反思自己的课堂教学，尽管自己力求把学习*还给学生，但当遭遇学生的沉默时，遭遇时间的紧迫时，遭遇教学成绩的影响时，自己却又没能在这条路上披荆斩棘，坚持下去。不得不又一次回到原点，条分缕析地“讲”，事无巨细的“灌”，一遍又一遍地“浇”。学生相应地只能一次一次地听，一字一句地记，一条一条地背。
自认为完成了教学任务，可是，当孩子一旦面对新的知识时，依然是难看的手足无措，一筹莫展，成为永远不会自由飞翔和主动觅食的“待哺”的幼雏。渐渐彻悟，教师要敢于开放和创新，敢于探索和实践。要开发学生的胆识和勇气，开发学生的思维和创新能力，开发学生的自主和“当家”的能力。挑起重担，乘坐人性化的教育之船从此岸出发，扬起教育*这一希望的风帆，驶向高效课堂的彼岸！
《高效课堂》的读后感3
高效的课堂，这个名字对教师来说一点都不陌生，有效、高效的课堂教学永远是教师的追求。在一个相当长时期中，教师教得无味，学生学得无趣，教师教得辛苦，学生学得痛苦，高耗低效，是教学中的突出问题。在新课程背景下如何进一步促进课堂教学的有效性已成为一个热门话题。最近，学校为老师购买了一本名为《高效课堂》的书籍，虽然关于物理的内容较少，但看罢结合*时的一些教学实践，有一些感想。
课堂的有效性是教学的生命，有效的课堂教学也是学校的生命；随着课程改革的深入实施，各校对有效教学的理念、策略及实践等相继作出了更为科学的应答。
比较前卫的教师的课堂上，主要问题大多是理念理解有偏差，教学组织、实施策略少，收放调控失度，合作探究效率低；对科学观察、科学实验的基本要求、规范了解少，试验探究的目标不明确（很多时候试验的目的仅仅是验证结论，而不是培养科学探究的意识和能力），科学创新的核心素养得不到充分培养；对后进生关注不够，不能面向全体。
一般教师的课堂上，则更多的是在评估压力下为应付书面考试而教，偏离了课程核心目标，违背学科教学规律，死记硬背课本上为数不多的概念、结论和试验要点，课外观察、试验、科技活动很少有人组织。
这样的教学应该说不是高效的课堂，什么才是高效的课堂呢，我查了一些资料，有说所谓高效的课堂，一定是每一个学生在每一个时间段都有事做。有说所谓高效的课堂，是指在具体的一节课中学生能达到厚积知识，破难解疑，方法优化，能力提高，学习高效的境界。有说所谓高效的课堂，孩子们过得心情舒畅，有良好的安全学习心理环境。高效的课堂即学生学习的高效。
我觉得高效率的课堂，不仅是学生学有所获，更是投入和产出比较合理的课堂。这样的课堂中，学生乐学：不仅掌握了知识，更增长了能力；老师乐教：不再声嘶力竭，而是师生互动，适时点拨，少讲精讲。在物理课上就是教师以学生为主体，以探究为核心，让每个学生的科学素养得到最充分的发展。我觉得我们可以努力做好这几方面的工作：
(一)优化课前准备，为提高课堂效率作保障。
首先，是教师加强备课质量。科学课现在正是第一轮新教材使用中，我们可以把备课分初备、集体备和细备三种备课方式。初备是指几位教师在学期初期钻研教材，定好目标。初备过程中，教师除系统把握教材外，更要以身作则，探究学生该探究的内容，写下观察日记，对相关的知识充分学习。集体备是指提前一周集体研究下周课堂的教学方案。细备是指教师根据各班学生实际情况和自己独有的思考充实教学各个环节的细节。
其次，物理课充分的课前准备是提高课堂效率的关键，在教师自己认真备课的情况下，应做好充分的课前准备。
(二)优化时间安排，努力创建学习型课堂。
时间就是效率。抓紧时间，用好时间，才能保证课堂的高效率。
教师在课堂上惜时如金，坚决杜绝浪费时间的行为，同时还要学会节约时间。比方说科*用信息技术手段，合理安排探究实验等。上课守时，不迟到，更不允许拖堂。教师以自己的时间观念影响学生时间观念，帮助学生进行分工合作，制订时间安排，反思时间利用情况，让学生学会经营课堂45分钟，让它产生最大的效益。
(三)优化学法指导，探究最佳教学途径。
学贵得法，课堂教学的重要任务之一是让学生学会学习。一群有着良好学习习惯、会学、主动学习的学生，自然是高效课堂的最有力的保证。但是，我们要知道，学生良好习惯的养成，与教师的*常的严格要求密不可分。同时，它还基于教师观念的改变，基于对学生学习能力的信任，放手让把学习、探索的权力返还给学生自己。总之教师要努力提升学生自主学习能力，使学生会学。每一位教师在新学期的第一堂课上，要注意向学生介绍本学科的特点、学科方法及其作用，对本学科学习进行方法指导。
特别是教师要树立学生可以学会，每个学生都可以学会的观念，帮助学生制订科学探究问题的有效探究计划。
(四)优化督促机制，保证学生全员高效参与。
课堂上保证每个学生都高效参与，同时必须有约束的机制。物理课堂，经常进行小组分工合作学习，在小组学习中，有时学生会因为意见分歧或探究时间过长而浪费时间。每位教师依据自己的学科特点、教学风格制订相应可行措施，督促学生全员高效地参与到课堂学习中去。
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