《声声慢·寻寻觅觅》原文及翻译1 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守下面是小编为大家整理的2023年度《声声慢·寻寻觅觅》原文及翻译3篇,供大家参考。
《声声慢·寻寻觅觅》原文及翻译1
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
《声声慢·寻寻觅觅》原文及翻译2
寻寻觅觅：意谓想把失去的一切都找回来，表现非常空虚怅惘、迷茫失落的心态。
凄凄惨惨戚戚：忧愁苦闷的样子。
乍暖还（huán）寒：指秋天的天气，忽然变暖，又转寒冷。
将息：旧时方言，休养调理之意。
怎敌他：对付，抵挡。晚：一本作“晓”。
损：表示程度极高。
堪：可。
著：亦写作“着”。
怎生：怎样的.。生：语助词。
梧桐更兼细雨：暗用白居易《长恨歌》“秋雨梧桐叶落时”诗意。
这次第：这光景、这情形。
怎一个愁字了得：一个“愁”字怎么能概括得尽呢？
《声声慢·寻寻觅觅》原文及翻译3篇扩展阅读
《声声慢·寻寻觅觅》原文及翻译3篇（扩展1）
——《声声慢·寻寻觅觅》原文及其翻译3篇
《声声慢·寻寻觅觅》原文及其翻译1
苦苦地寻寻觅觅，却只见冷冷清清，怎不让人凄惨悲戚。乍暖还寒的时节，最难保养休息。喝三杯两杯淡酒，怎么能抵得住早晨的寒风急袭?一行大雁从眼前飞过，更让人伤心，因为都是旧日的.相识。
园中菊花堆积满地，都已经憔悴不堪，如今还有谁来采摘?冷清清地守着窗子，独自一个人怎么熬到天黑?梧桐叶上细雨淋漓，到黄昏时分，还是点点滴滴。这般情景，怎么能用一个“愁”字了结!
《声声慢·寻寻觅觅》原文及翻译3篇（扩展2）
——《声声慢·寻寻觅觅》译文及注释3篇
《声声慢·寻寻觅觅》译文及注释1
宋代：李清照
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!(守着窗儿 一作：守著窗儿)
《声声慢·寻寻觅觅》原文及翻译3篇（扩展3）
——《声声慢·寻寻觅觅》赏析3篇
《声声慢·寻寻觅觅》赏析1
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!
《声声慢·寻寻觅觅》赏析2
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿独自，怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得
唐宋古文家以散文为赋，而倚声家实以慢词为赋。慢词具有赋的铺叙特点，且蕴藉流利，匀整而富变化，堪称“赋之余”。李清照这首《声声慢》，脍炙人口数百年，就其内容而言，简直是一篇悲秋赋。亦惟有以赋体读之，乃得其旨。
词中写主人公一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，于是东张西望，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到凄惨忧戚。于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇，使读者不禁为之屏息凝神。这乃是百感迸发于中，不得不吐为快，所谓“欲罢不能”的结果。
“乍暖还寒时候”这一句也是此词的难点之一。此词作于秋天，但秋天的气候应该说“乍寒还暖”，只有早春天气才能用得上“乍暖还寒”。我以为，这是写一日之晨，而非写一季之候。秋日清晨，朝阳初出，故言“乍暖”;但晓寒犹重，秋风砭骨，故言“还寒”。“最难将息”句则与上文“寻寻觅觅”句相呼应，说明从一清早自己就不知如何是好。
下面的“三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急”，“晓”，一般的通行本作“晚”。说“晓来风急”，正与上文“乍暖还寒”相合。古人晨起于卯时饮酒，又称“扶头卯酒”。这里说用酒消愁是不抵事的。至于下文“雁过也”的“雁”，是南来秋雁，正是往昔在北方见到的，所以说“正伤心，却是旧时相识”了。
上片从一个人寻觅无着，写到酒难浇愁;风送雁声，反而增加了思乡的惆怅。于是下片由秋日高空转入自家庭院。园中开满了菊花，秋意正浓。这里“满地黄花堆积”，是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎凋谢。正由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却也不想去摘它赏它，这才是“如今有谁堪摘”的理解。这里既写了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意比唐人杜秋娘所唱的“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”要深远多了。
从“守着窗儿”以下，写独坐无聊，内心苦闷之状，比“寻寻觅觅”三句又进一层。“守着”句依张惠言《词选》断句，以“独自”连上文。秦观(一作无名氏)《鹧鸪天》下片：“无一语，对芳樽，安排肠断到黄昏。甫能炙得灯儿了，雨打梨花深闭门”，与此词意境相近。但秦词从人对黄昏有思想准备方面着笔，李则从反面说，好象天有意不肯黑下来而使人尤为难过。“梧桐”两句不仅脱胎淮海，而且兼用温庭筠《更漏子》下片“梧桐树，三更雨，不道离情正苦;一叶叶，一声声，空阶滴到明”词意，把两种内容融而为一，笔更直而情更切。最后以“怎一个愁字了得”句作收，也是蹊径独辟之笔。自瘐信以来，或言愁有千斛万斛 ，或者愁如江如海，总之是极言其多。这里却化多为少，只说自己思绪纷茫复杂，仅用一个“愁”字如何包括得尽。妙在又不说明于一个“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止，仿佛不了了之。表面上“欲说还休”之势，实际上已倾泻无遗，淋漓尽致了。
《声声慢·寻寻觅觅》原文及翻译3篇（扩展4）
——《声声慢》教学反思10篇
《声声慢》教学反思1
【设计理念】
1、以新课标要求为依托。新课标提出鉴赏古典诗词的要从如下方面进行：在了解作品相关背景的基础上分析和理解作品，感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，要有自己的情感体验和独到的思考；了解诗词的表现手法，体会其艺术表现力；培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，在诗歌的鉴赏中陶冶情操，提高修养。
2、以有效课堂为原则。有效的教学设计是有效课堂的重要保障，本着有效课堂的原则，进行一切设计。
【文本与学情】
文本：此词是清照后期词的代表作，是词人熔铸亡国之恨、丧夫之痛、流离之苦、怀乡之思、寡居之凄写成的。因词人生活的变化，词的风格已由前期的清新明快发展为哀婉凄凉、忧愤深沉。而作者这种深沉的情感一方面是借助直接抒情的字句，另一方面通过具有特定属性的意象营造富于深蕴的意境，加之创造性的连用叠词等来渲染和传达的。
学情：
1、作为高一学生，虽了解一定的诗词鉴赏技巧，但在实践中往往不能运用这些技巧，准确把握诗歌的情感。
2、与长于用典的辛词相比，清照词擅用口语、铺叙日常生活，这更容易被学生理解、接受，清词备受学生喜爱，学生鉴赏的积极性会很高。
【教学目标】
1、通过反复诵读，体会并掌握叠词的效果及作用。
2、捕捉词中具有特定属性的意象，并结合意象特点、联系作者的生*事迹感知词中凄凉意境，深入体味词人“愁”的深刻内涵。
3、掌握基本的诗词鉴赏技巧，并熟练运用这些技巧分析其他诗作，提高诗词鉴赏水*。
设计目的：明确学习任务，做到有的放矢。
【重点难点】
1、品味意象丰富内涵、感知意境、深入体会词人别样“愁”情。
2、运用诗词鉴赏基本技巧准确把握古典诗词中作者的情感。
【教学方法】
诵读感悟法自主鉴赏与合作探究相结合
设计目的：诵读是诗歌教学的重要手段，书读百遍，其义自现，要引导学生学会读书，学会读诗。自主方能突显个性解读，合作弥补个性之不足。
【教学流程】
一、导入设计：（多媒体出示李清照画像及其词园对联，请同学猜是谁？）
词采秀千秋，看风雅流传，才情自古无男女；
生年交两宋，究悲欢转换，命运从来系国家。
没错，她就是易安居士李清照。在古代男权社会，她却凭自己的才情在南宋词坛竖起一面鲜明的旗帜，她的词作哀婉凄美，令多少文人雅士折服。她不仅仅是我们女同胞的骄傲，更是我们山东的骄傲。因为她是我们山东人。我们曾经学过她的.什么作品啊？（《如梦令》）今天我们一起来欣赏她婉约词中的杰作《声声慢》。
二、知人论世——畅所欲言话清照
1、学生自由发言。（课前准备任务查阅李清照相关资料）
2、教师相机补充（幻灯片出示）：
李清照，号易安居士，济南人，南宋婉约词派的代表。其词被称为易安体。南渡是李清照词的分水岭。
前期：李清照自幼受过很好的教育，多才多艺，能诗词，善书画。18岁嫁与宰相赵挺之子金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满。前期词以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主。词风真挚细腻、清新明快。
后期：宋朝南迁，清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她变为流落无依、形影相吊的寡妇。她四处流亡，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。在孤独困苦中走完人生的最后路程。后期词反映战乱痛苦生活，感时伤怀，怀旧思乡，表现流离之苦、悼亡之悲、故国之思和亡国之痛，哀婉凄凉。
三、美读感知——以声传情
（1）学生自由朗读。（要求根据预习时对这首词的理解读出感情来）
（2）分别请一到两名男生、女生诵读，其他同学聆听，点评，教师总结诵读要领。
（3）师播放范读录音，配以《汉宫秋》的乐曲和“黄花满地，雁排长空，一女子翘首凝望”的图画，营造氛围，进入意境，感受音韵美。
（4）通过读，你所感受到的词的情感基调是怎样的？（悲凄低沉）
四、整体把握——用心体情
师多媒体引导：诗词中有诗眼、词眼之说，“眼”，传神之所。“词眼”就是最能传达词人内心情感的字词。以形容词、动词居多，如宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”。
1、这首词的词眼是什么？诗人又是怎样表现的呢？
（学生结合预习情况，再读全词。独立思考后，小组讨论。）
2、生自由回答，师归纳明确：词眼：“愁”，词人借助于一系列意象及恰当的表现手法来表现词眼的。
【预设问题】哪些意象？（让学生关注意象的属性）
意象：酒、风、雁、花、梧桐、雨
（淡）酒、（急）风、（过）雁、（满地）黄花、梧桐、（点点滴滴）的细雨
表现手法：借景抒情，情景交融；神奇的叠字的运用；强烈感情的反问句的运用。通过这些表达了词人无限的孤寂凄苦之情。
3、带着体味，学生再次有感情地齐读全词。
五、佳句鉴赏——个性品情。
“一千个读者就有一千个汉姆雷特”，诗歌注重个性化阅读，鉴赏佳句，融入意境，体味情感。
1、学生再读全词，选择自己喜欢的诗句佳句，并选择一角度加以鉴赏。
小帖士：A选择含意象的诗句的同学，赏析时结合意象的特点、属性品味；
B思考后，形成书面文字。
2、学生自由选取诗句赏析。小组内自由讨论交流，互相推荐、自由回答。对于名句教师可稍加点拨做重点鉴赏，其余简略分析。
【师预设重点佳句】
1、首句：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
【具体设计】（如果学生没关注叠词，可以如下引导）
A赏析时让学生各删去一个与原词比较读，感受叠词的魅力。
B引导学生，结合作者的生*经历，挖掘隐含信息，体味其中深情。
师引导：开篇七组叠字，可谓“胆大包天”，具有开创性，被历代词家异口同声赞为千古绝调。追问挖掘文字背后的文字信息。“寻觅”的可能是什么？寻觅的结果？
仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。读来不觉累赘，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，极富音乐美，词人的情感似乎也加倍了。
叠词作用：音乐美、增强情感。
2、“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！”
【具体设计】
在学生赏析的基础上，引用古典诗歌中些酒的诗句，把握“酒”的意象内涵，重点品析“淡”。
“呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁。”“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。” －－李白“酒入愁肠，化作相思泪。”－－范仲淹
明确：“酒”愁的象征，酒“淡”，其实是说愁“浓”，一个“淡”字，表明作者愁的是晚境何等凄凉，心境是何等的凄苦。
3、“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”
【具体设计】引导学生把握“雁”的特定内涵。
秋天，北雁南飞，词人亦是北方人，避难南下，故说“旧时相识”。雁可回北方，人却客居江南，在异乡相逢，更添天涯沦落之感。
明确：“雁”离愁的象征
4、“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”
【具体设计】引导学生把握，“黄花满地”内涵。（备用幻灯片引导）
强烈的反问，“黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是自己因忧伤而憔悴。黄花更显出一个人无限的孤寂凄苦之情。
5、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”
【具体设计】：把握“梧桐”“细雨”特定内涵，在学生赏析基础上，可引导学生用发挥想象，几十字描绘诗句所展示的凄惨的情景，体味情景交融效果。）
结论：“梧桐”悲秋、悲凉的心境。
【预设示例】梧桐叶落，细雨霏霏，细雨落在梧桐上，又点点滴滴洒到地上。将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起，情景交融更添愁绪，使词的意境更为深远。
【小结深情】：清照“愁”的内涵。（结合赏析归结）
怀乡之思漂泊之苦亡国之恨丧夫之痛
六、共同总结——积累方法。
如何准确把握诗词的情感，鉴赏古典诗词？
1、走进作者，知人论世。联系作者经历背景
2、寻找词眼，整体把握。抓直接抒情句子、直接表现情感词。
3、捕捉意象，关注特点。诗人往往借助意象、营造意境、传达情感。有些意象本身就有某些比较稳定的含义。如柳——惜别之情，明月——寄托相思，雁——雁足托书，盼望亲人的消息，梅、兰、竹菊、鹤——君子的象征。同时还要注意描写这些意象用了什么样的字眼，从这些字眼再体味作者的情感。如明月——寒月——缺月——残月。这些虽都是月亮，但修饰语不同，意象也不同。
4、明确技巧，品味效果。表现手法和技巧多种多样，恰当的技巧对表情达意起到重要的作用。所以要注意技巧的鉴赏。此词采用借景抒情，情景交融的艺术手法。纵观全篇，“乍暖还寒”的天气，晚来的急风，南去的大雁，满地的菊花，梧桐细雨，句句写的都是冷冷清清的秋景，而句句反映的都是孤独凄凉的境况。借景抒情，情景交融，抒情委婉，含蓄韵致。
七、拓展训练——学以致用
多媒体出示李清照《一剪梅》全词及背景。
【问题设置】这首词抒发了怎样的情感？如何抒发的？（结合词句具体阐释）
参考答案：《一剪梅》词中十分细腻地写出了她独居生活的孤单寂寞和对丈夫的思念之情。相思闲愁
八、课堂小结——回味无穷。
细雨滴梧桐、黄花堆满地、雁叫声声思，所有的景象在词人的笔下都具有浓郁的愁情，可以说一枝一叶总关情。《声声慢》运用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律，营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。
九、作业设计——巩固提高：
1、读李清照前期的词二首《如梦令》和《醉花阴》，与本词作比较阅读，运用知人论世的方法写三百字左右的文章。
2、背诵全词。
【教后反思】
充分的准备、精心的设计是高效课堂的前提，但课堂不仅仅是个预设的过程，更是生成的过程。在精心的准备也会有意料之外。自觉这个设计在课堂实践中应该算收到了较好效果。沉淀下来，重新审视这堂课、这个设计，应该有优点，同时也存在诸多不足。
优点：
1、预期目标设计，切乎学情、可操作性强、有针对性，完成的很好；
2、猜谜加图片导入，既引发了学生兴趣，同时助于调整学生情绪；
3、个性鉴赏环节设计充分发挥了学生的主体性，让学生获得独特的审美体验。
4、设计原则就是“有效”，所以每一环节设计尽量落到实处。
不足：
1、课堂节奏还不够紧凑，有些前松后紧；教师掌控课堂能力，对课堂效率有直接影响，在设计时，各个环节的时间考虑不够细致。
2、面对课堂意外处理不够机智，浪费了时间。在播放的范读录音时，音箱故障，效果很差，但我还是坚持放完了，而学生反映木然。其实可以直接跳过这一环节，老师来范读，我想效果会更好。
3、对于“词眼”问题的讨论环节设计有些过于追求“小组讨论”的形式，部分同学没有参与进来。而从学生的反应来看，这一问题可以学生独立思考直接交流，这样能节省一些有限的教学时间，留给后面“个性鉴赏”环节更多的交流时间。
4、反馈练习相对单薄。学生掌握了鉴赏诗词的基本技巧，也可以运用，但绝对谈不上熟练程度，而且所选的词特定意象较少，可以选含有“柳”“梅”“菊”等意象的诗句反馈强化。
“高效课堂”说来易，做到难。可以说“细节决定效率”，我们在进行教学设计时，必须认真考虑每一个目标的设定、每一个环节的安排、每一个问题投放是否尊重学生主体地位、是否契合学情、是否具有可操作性等等。毕竟衡量课堂效率的标准不是我们讲了多少，而是学生学了多少。课有尽，思无穷。
《声声慢》教学反思2
《声声慢》是高中语文必修三第二单元的"一篇课文，是李清照晚年的重要代表作，是一篇千古绝唱，词情凄清，催人泪下，是一篇写 ”愁”的名作，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。其艺术表现方式是独特的，李清照善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界——她独有的寂寞心境。结合本单元的教学要求，我把教学目标定为：知识与能力：感受意象美和意境美，了解李清照的婉约风格；过程和方法：诵读课文，鉴赏分析，比较探究；情感态度：感受《声声慢》的凄美，培养学生对艺术的感悟能力。
回顾这节课，基本实现了教学目标，而且从学生课堂的表现看，对本节课内容的掌握也较好，但是自我反省，还有很多不足：
1、朗读不够 教读古典诗文，一定要以读带动教学的进程，“读”，不仅是老师的范读，还有学生的各种各样的读，但无论是何种方式的读，必须让学生明白，“我读这一遍，要达到一个什么目标”，也就是“带着问题读课文”，而我在讲课时，没有处理好这一点。学生读懂了，读透了，方可进入诗的意境，然后，学生们才可带着感情读出韵味来。
2、 在“缘愁选景”步骤中我要求学生从词中找出相关描写愁的意象并进行分析，这样虽然可以让学生迅速把握作者宣泄“愁情”的切入口，在教学中更利于操作， 但却无形中削弱了对整体词句的品读，使词作的分析有些支离破碎，“愁”的深度和浓度都变浅、变淡了。因此我觉得诗词的赏析一定不要驾空，意象的品读要融入具体词句，边读边品，每分析完一个意象，应用精炼的总结性语言帮助学生提升对此意象的把握和其与全词的内在联系。不宜纯粹脱离感情基础去找一些景致。
3、课堂内容的安排还是有些多，使得以上环节不能充分展开。
《声声慢》教学反思3
《声声慢》编排在人教版必修四第二单元，在这一单元中，编者主要选录了豪放派代表人物苏轼、辛弃疾的词和婉约派代表人物柳永和李清照的词作。《声声慢》是李清照经历了王朝更迭后晚年的代表作，相比柳永的词更多了些国仇家恨在其中，意境更为开阔，赏析这首词对理解李清照的一生有很大的帮助，对婉约派词风的把握也起到了重要作用。《声声慢》也是李清照晚年的重要代表作，是一篇千古绝唱，词情凄清，催人泪下，是一篇写 “愁”的名作，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。其艺术表现方式是独特的，李清照善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界——她独有的寂寞心境。结合本单元的教学要求，我把教学目标定为：知识与能力：感受意象美和意境美，了解李清照的婉约风格；过程和方法：诵读课文，鉴赏分析，小组合作探究法；情感态度：感受《声声慢》的凄美，培养学生对艺术的感悟能力。
我的教学设想是： 首先播放《一剪梅》这首歌曲来引起学生学习的欲望，应用多媒体创设教学情境，渲染出浓重的情感氛围，让学生得到细腻的情感体验，从而自然而然的走进诗人的情感世界。其次，引导学生自己鉴赏本词，培养自己独特、细腻的情感及审美体验。通过了解一个人所处的时代背景、身世经历以及他的思想感情，做到知人论世；品味意境美，“一切景语皆情语”，“万物皆着我之色”，对借景抒情，情景交融中的“情“”景”有全面的理解；最后，在拥有细腻情感与审美体验的基础上，训练学生的写作能力，整体按照读、辨、品、背、写四步进行。 设计亮点：
分析课文时视野广阔，学习方式、评价方式多元化，注重学生参与的热情。
1、初读课文。开篇我就请一名同学初读课文，叫另一位同学评价，以调动学生学习的积极性，让他们快速的进入到学诗歌的状态中来，通过出示多媒体了解李清照的"身世，理解了李清照晚年饱受的颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨后，感受着李清照低吟的名句“这次第，怎一个愁字了得！”，他们积攒在心中的情感在此刻的朗读中倾泻而出，从而激发学生的民族自豪感，对李清照愁情发出感慨。
2、再读课文。学生在朗诵的基础上加深对这首词的理解，真正走向《声声慢》的更深处。此处是本课的重要环节，通过探讨《声声慢》中的一句千古名句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”让学生明白，这句是李清照的大胆创新的体现，她不但在填词方面非常独特，而且在诗赋曲中也绝无仅有的，从而更进一步的加深学生对李清照的钦佩之情。
3、品读意象。从宏观层面拓展了意象，扩大了视野，探究了愁如何成了秋的文化象征符号，让学生在文中找出体现诗人情感的意象，联系所学诗歌进行分析，这样既复习了所学知识，用激发了学生学习诗歌的浓厚兴趣。
4、小组合作探究有实效，能让同学们畅所欲言，能当堂反馈学习成果，能分享自己的学习成果，。
5、小组讨论环节，小组展示诵读成果，由全班同
学做大众评委，以掌声的分贝决定名次。这既是个人的展示，又是群体的分享。充分调动了同学们参与的热情，特别是赏析第二组意象时，课堂出现了一个小高潮：学生在对“憔悴损”的理解上，展开了激烈地讨论。有的说“憔悴损”指的是“菊花”，有的说指的是“李清照”，而且都言之有理。直到我对他们的理解都给予了肯定，他们才停止了争论，并都不自觉地鼓起掌来。
通过以上几个教学环节，本节课我较好地完成了教学任务。我想，这主要得益于我在教学过程中采取的讨论－探究这一教学模式。
教学模式分析：
讨论—探究这一授课形式可以较好地使学生战胜学习的心理障碍，激活思维，主动学习；还可以为每一个学生提供更多参与语文活动的机会，真正使每一个学生都成为课堂的主人。在上课过程中，我注意到，强烈的表现欲使学生战胜了被动、依赖、害羞的心理，他们不知不觉参与到《声声慢》的鉴赏中。在整个讨论—探究的过程中，学生或问或答，或思或记，大部分学生都主动、紧张地思考、学习，效果较好。同时，讨论－探究这一教学模式有利于消除老师的神秘感和权威性，学生可以向我大胆地提出不同的观点及疑惑，我也可以向学生提出问题，引导他们思考，这样就能在友好、亲切、和谐的氛围中实现真正的
总的来说，这堂课基本完成了教学任务。但是，我也得正视自己的不足： 第一、课堂不够紧凑。教学环节是精心设计了，但因听课的老师和领导比较多难免有些紧张，有疏漏，因而上完后感觉课堂不够紧凑，由此看来，自己的 个人素养还要加强。
第二、课堂应急机智不够灵敏，课前自己设计的教学课件在操作时由于一些因素出现了一点小问题，影响了对作者及写作背景的介绍，导致学生不能更好的了解作者的凄凉处境，从而影响学生对作者情感的理解，导致学生总是局限于作者的丧父之痛，对于国家之痛、家亡之痛理解不到位。
第三、学生在班上交流时，应充分发挥学生的主体作用，调动他们参与的积极性，有些问题老师可以点拨学生就能完成的，教师尽量少讲，学生交流完的结果应给予充分的肯定。
关于自己的不足，我也在努力弥补。在听老教师的课时，我更加关注他们的设问、提示以及降低问题难度等方面。自己也在*时的教学设计中注重问题的设
置，在课堂上注意提高自己的表达能力等，希望能够不断提升自己的能力，早日做一名优秀的教师。
《声声慢》教学反思4
注重诵读，以读为上，以读为美，是汉语言教育的一个优秀传统。语文新课标指出阅读教学要“在诵读实践中增加积累，发展语感” 、“阅读是学生的个性化问题，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。” 新课标还倡导合作探究的学习方式，提倡评价方式的多元化，激发学生对母语的热爱。教学设想是：体现“人本”教学理念，引导学生主动参与，突出学生主体地位;体现诗歌鉴赏课的特色，增加课堂的文化含量，利用多媒体技术创设艺术情境;重视意境的挖掘、情感的把握、语言的品味、形象思维的训练及诵读训练。所以我这节课设计思路是：以诵读为主线，诵读涵咏感受美—合作探究解读美—联想想象再现美—声情并茂分享美。
设计亮点：
一、视野广阔，学习方式、评价方式多元化，注重学生参与的热情。
1、开篇叠词与英译进行比较，说明*仄变化造成的音韵之美是汉语所特有的，从而激发学生的民族自豪感
2、《声声慢》与法国诗人克洛岱改写的《绝望》进行了对比，来彰显*古典诗词意象那种蕴藉含蓄的艺术之美。
3、从宏观层面拓展了意象，扩大了视野，探究了愁如何成了秋的文化象征符号。
4、小组合作探究有实效，能当堂反馈学习成果，能分享自己的学习成果。
5、诵读pk环节，小组展示诵读成果，由全班同学做大众评委，以掌声的分贝决定名次。这既是个人的展示，又是群体的分享。充分调动了同学们参与的热情。
二、学习方式的创新：
1、小组合作探究法：真正放手让学生通过阅读、上网查找等方式，整合李清照的历史资料，在对李清照的一生有一个全面的了解的基础上，集合全组智慧探究问题。
2、活动法： 恰当的活动(如诵读pk环节)，充分调动了学生主动参与的积极性。
3、利用网络博客这一记录*台，让学生享受发表的快乐。
长期以来，学生辛辛苦苦写出一篇作文，读者就只有老师，从唯一的读者那里得到的鼓励认可少得可怜，尊重需要与自我实现需要长期无法得到满足。而网络是一个非常便捷的发表*台，利用它进行课堂片段写作训练，让学生把自己的习作传到班级博客，读者就成了全体师生。这既能使学生感受到发表的快乐，也能使他们不随便应付差事，同时也方便师生共同点评。
效果分析：
1、小组合作探究有实效。能根据查找的资料和文本的内容以及小组的思考，提出有价值的观点，这就训练了学生搜集信息和处理信息的能力;恰当运用信息技术这个学习的认知工具，拓展了学习空间，提高了学习效率。
2、学生在班级博客踊跃发言，语言及思维的训练非常有效。
3、从诵读pk环节的当堂反馈情况看，学生欣赏美再现美的能力有了显著提高。
《声声慢》教学反思5
《声声慢》是李清照的代表词作之一，是一片千古绝唱，词情凄清，催人泪下，是一篇写 ”愁”的名作，因此，我的教学设计中，将“愁”作为课堂的切入点。结合本单元的教学要求，我把教学目标定为：
（一）知识与技能：品味叠词的作用；解读词的意象，把握景与情的关系，整体感受词的意境美；了解词人的人生际遇，体会其后期的愁情。
（二）过程与方法：通过朗读初步感知诗词的感情基调；通过自主、合作、探究，以小组合作的方式抓住六大意象鉴赏诗词的意境和意蕴，体味诗词的情感。
（三）情感态度与价值观：感受词的意境美，体味词人的情感。
回顾这堂课，我基本完成了课前设置的学习目标，从从学生的表现来看，对本节课的内容掌握得也不错，但依然存在着很多问题：首先表现在对朗读教学的指导上不够具体，学生因为齐读而语速较快，教师应适时点播学生在读的过程中放轻、放慢语速；其次，在朗读的方式上面比较单一，除了教师示范、学生齐读、学生示范读之外，还可以播放名家示范朗诵等，增强学生朗诵的兴趣；最后，在“缘愁选景”步骤中我要求学生从词中找出相关描写愁的意象并进行分析，这样虽然可以让学生迅速把握作者宣泄“愁情”的切入口，在教学中更利于操作，但却无形中削弱了对整体词句的品读，使词作的分析有些支离破碎，“愁”的深度和浓度都变浅、变淡了。因此我觉得诗词的赏析一定不要驾空，意象的品读要融入具体词句，边读边品，每分析完一个意象，应用精炼的总结性语言帮助学生提升对此意象的把握和其与全词的内在联系。不宜纯粹脱离感情基础去找一些景致。
当然，这堂公开课使我最欣慰的是学生的全面参与，在拓展环节，中我要求学生寻找与《声声慢》中有相同意象的诗句，或者是一首歌等等。程度较好的.学生争先分享了诗句，但令我印象深刻的是一个*时语文学习较吃力的一个男孩子因为“黄花”而联想到了周杰伦的《菊花台》这一首歌，并深情演唱了一段，给同学和在座的老师们留下了深刻的印象，是课堂气氛一下子活跃了起来。这说明，每个孩子都有他的闪光点，能否绽放出来，全在于教师对课堂的驾驭以及对学生的关注，只有教师给学生创造条件，学生才会激发自我潜能，尽情释放自己的能量。
《声声慢》教学反思6
本教学设计是以信息技术作为教学内容、方法与手段并融合在学科教学过程中，以培养学生的创新精神和实践能力为目标的一个课例。在教学过程中通过对课文的学习，让学生既掌握了语文知识又训练了信息技术能力。我把课件设计成了网站形式，学校机房安装了凌波多媒体教学网，既使学生能自由在网上学习，又便于教师即使控制学生机器，以防止学生学习的随意性。在学习过程中，学生可以通过IE浏览器登录机房服务器，打开教学软件进行学习，学习过程中，每一步都设置了一些小问题让学生回答。回答问题时，学生可以进行网上交流，也可以和老师探讨，得出结论后可以写入课件相关区域上交，老师查看后，给学生发回答案，学生可以查看正确答案，这样每一个知识点的学习都是由学生自主搜索、讨论、整理得出的，改变了以前那种教师满堂灌，学生被动听的传统教学模式，使学生成为了学习的主体，增强了学习的兴趣。培养了动手能力。
由于网络环境下的学习不受时空限制，这样就把传统的课堂教学延伸到了课前、课后的各个环节，使得学习不再是单纯的课堂40分钟。 又因为网络学习的自由性使得学生可以根据自己的学习情况自主的选择适合自己的进度，而不像传统的课堂教学，学生只能被动的跟着教师的指挥来学习 。
《声声慢》教学反思7
一.导入，创设情境，渲染情绪
师：同学们，今天我们共同学*清照的一首词，先自由地出声读一遍。
（师板书课题、生朗读）
师：你读出了什么？
生1：这首词充满了愁绪。
生2：给人的感觉是女主人公特别的痛苦与感伤。
??
师：写“愁”的诗句能回顾一下吗？
生（齐）：能。
生1：李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》里有“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，他把自己的思念托付给明月，带给远方寂寞的朋友。
生2：李清照《武陵春》“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”。
生3：李煜《虞美人》中写国破家亡之愁的诗句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。 ??
师：同学们，在*古典诗词中，“愁”是一个永恒书写的主题，在李煜的笔下，愁是一江向东流去的春水；在李清照的笔下，又是船上点点滴滴的忧思；在李白的眼里，此时愁不仅从水上到了船上，又到了天上，是一轮明月，那么我们今天所学的这首有关愁的一首诗词，到底“愁”在哪里？又是如何写“愁”的？
（师出示目标：1.涵咏字句，感受本词凄美的意境。2.鉴赏意象。）
二.朗读，整体感知诗歌凄美的意境
师：李清照这首《声声慢》“字字含愁、声声是愁”，现在请同学们试着读出这种味道。 （师为学生配乐、学生自由读，师指导）
师：谁愿意给大家朗读这首凄婉哀切的《声声慢》？
（每个组都有学生举手示意，师找了一个*时回答问题不太积极的同学朗读，让其他同学评点。）
生：朗读得字正腔圆，但感情不够饱满。
师：那你能朗读出感情吗？（学生笑）
生：试试吧。
（读后，学生鼓掌，其他学生评点）
生：有一种如泣如诉的感觉，感觉她就像李清照。（众笑）
生：真是“怎一个愁字了得”。
师：同学评点很好，是呀，我们要想读好一篇诗词，必须融入作者的生命。
三.冥想，品读愁情，解读手法
师：找出奠定全词感情基调的句子。
生：两句分别是“这次第，怎一个愁字了得！”“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。 师：我们先看看诗歌开头直接写愁的诗句有什么特点？
生：运用了许多的叠词。
师：把运用叠词的这几句话读一遍，想一想如果把它换位，变成“惨惨凄凄，清清冷冷，觅觅寻寻”，可否？
生：这段文字中“寻寻觅觅”是一个“找”的状态，“冷冷清清”是有一种环境，一种冷清的气氛，“凄凄惨惨戚戚”是内心的感受，换位不足以清楚地表达意思。
师：这几个叠词很讲究顺序，“寻寻觅觅”是一个过程，“冷冷清清”是一个寻觅的结果，“凄凄惨惨戚戚”表现内心，“冷”在这里不仅指的是环境的冷清，而且也指“心冷”。现在同学们跟着老师再读一遍。体会叠词应用的效果。
生：有升华感情的作用。
生：起到强调的作用。
师：除此之外，叠词在形式上增添了语言的韵律美，因此叠词的作用有两个，一个是升华、强化情感的表达；另一方面体现诗词的韵律美。
（学生再次读，教师板书：鉴赏词的基本方法 1.直接抒情 找词眼、明词情）
师：《声声慢》读后让人有一句一泪、满纸呜咽之感，是缘于意象词合理的选用，同学们试着找找这些意象词。
生：梧桐、黄花、雁、淡酒、细雨。
师：意象是古诗词的生命细胞，意象词准确的解读能使我们更容易走进作者心灵。“三杯两盏淡酒”里“淡酒”能换成“浓酒”吗？“梧桐更兼细雨”里的细雨能换成“大雨”吗？ 生：不能，因为快乐时光已经远去，任何美味佳肴对李清照来说索然无味，何况酒呢。 生：“淡酒”来写作者的“浓愁”，酒的烈压不住作者情的愁。
生：我觉得这里的“细雨”给人一种连绵不断的感觉，一种“剪不断，理还乱”的惆怅。 师：理解意象词一定要找到意象词本来的意义，然后分析它渗透的情感，像这个“细雨”与“滂沱大雨”相比，如实如物，如梦如幻，表达了连绵不断的愁思，尤其是“梧桐更兼细雨”给人雨打梧桐叶的感觉，一声声，一叶叶，字字都是愁，可以说，作者把自己的愁融进了字里行间，融入了景物。剩下的几个意象词，同学们小组合作进行赏析，注意带着自己的思考进行讨论，不要当一个旁观者。
生：我觉得通过“窗儿”这个场景将作者那种浓浓的愁意散发出来，强调了那种孤独的氛围。 生：“黄花”我觉得写出了那种凄冷的环境，表达了作者孤苦的心境，表达了国破家亡的愁苦心情。
生：把自己比作黄花，如黄花一般凋零，表达了她亡国之恨的苦意。
师：李清照的《醉花阴》里面也有“黄花”，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”，它们表达的意义一样吗？
生：首先我觉得第一个“黄花”是以花喻自己，愁得像“黄花”一样，第二个是比喻自己的愁多得可以“堆”起来。
生：这里的“黄花”并不是自己，这句“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”表达了什么？史*载，李清照当年也是一个爱美的词人，曾和丈夫有过一段非常幸福的时光，可以这样说，他们“诗书唱和，绣花捕蝶”，生活得非常有雅兴和诗意。
生：我鉴赏“雁过也正伤心，却是旧时相识”里的“雁”。因为北雁南飞，雁走了，只留下思念与期盼，由雁群看到悲愁，悲从中来，触景生情，勾起她对丈夫的思念。
生：因为雁属于候鸟，候鸟每年都随着气候而迁徙，过雁象征离愁，自己和丈夫生活在北方，因为一些原因迁到南方，自己看见大雁可以北归而自己却有家不能归，表达的是思乡之情。
（师板书：2.间接抒情 找意象、悟词意）
四.潜入，知人论诗，解读作者“愁”情
师：李清照的一首《声声慢》融进了太多愁，那么到底为何而愁，真实的李清照到底一生有哪些经历呢？她又在寻觅什么？让我们一起欣赏*传媒大学陈冰晶在CCTV—3深情的朗诵《李清照》。
（视频内容：此时的李清照已近人生暮年，回首往事，几多欢笑，几多希冀。几多离索、几多悲戚。如今，这一切化作她一生的寻寻觅觅。记得十八岁那年，美妙的爱情来临，李清照
以她特有的细腻与敏感感受着丈夫深沉炽热的爱。此刻，这份柔情蜜意支撑着她的生命，充实着她的灵魂。“暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重”，靖康之乱，风云突变，国仇家恨，霜雪共寒。一个在*凡中受难却在不*凡中抗争的女子，忠肝义胆，铁骨铮铮。）
（动情的朗诵感染着学生）
生1：因为后来她流落到南方，所以我觉得她在寻觅依靠，寻觅家的感觉。
生2：她在寻觅一个可以给她生活安慰的人，可到最后才发现依靠已经没有了。
生3：李清照先寻，寻不见继而觅，觅不见继而发出感慨，她寻找的是她温暖的港湾和甜蜜的回忆。
生4：李清照与丈夫曾经共度欢乐时光，谈古论今，花前月下，约定执子之手与子偕老，而今丈夫已死，她寻觅感情上的慰藉。
生5：李清照不仅寻觅一个温暖的小家，而且还在寻觅一个温暖的大家。
师：《声声慢》是李清照后期的作品，此时，诗词包含的感情已经从简单的儿女情长上升到国家失去中原的一种忧郁，词里的愁已经是一种沉甸甸的深沉的愁了。
（师板书：3.联系词人生*和写作背景 4.多读、经常读、反复读）
师小结：回首词里的李清照，我们依然能够看到一位寻寻觅觅的女神，她“终生求美，把心撕碎，铸就无穷的美留给了人间”。其实作为对美好生活的追求者来说，我们不也是人生的寻觅者吗？
*的文学作品是讲究含蓄的，像《声声慢》整首词，没有一滴泪，却一句一泪，满纸呜咽，为了让学生更深刻体会作者文字里的愁情，我主要采用了由意象词的解读到意境的理解，通过读、听、赏、悟，最终达成目标。我感觉有几点成功的做法：
1.对语文教学与信息技术的巧妙整合。本节课，我把多媒体手段作为促进学生自主学习的认知工具和情感激励工具。如学生朗读时的配乐以及《李清照》朗诵视频的欣赏，使情境创设比较丰富。强化学生对文本的感知能力。这样做不仅有效开启学生思维的闸门，激发学生的联想，而且渲染出浓重的情感氛围，从而自然而然的走进诗人的情感世界。
2.找准教学的切入点。语文教学尤其是诗歌教学都应该注重教学内容的完整性和教学过程的流畅性，为了达成既定目标，我围绕《声声慢》这首词“情感是什么，如何表达情感、为什么有这样一种情感”三个主问题合理设置几个支问题进行教学。这样凸显了教学的重点，不仅品味了诗歌的语言、学习了手法，而且让学生掌握了鉴赏诗歌的方法。
3.替换法的应用。品味鉴赏诗歌语言的方法很多，但我感到替换词语是一种行之有效的好方法。在替换比较中更容易使学生发现语言应用的差异性，感受作者用词的精妙。例如，淡酒换成浓酒，细雨换成滂沱大雨，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”换成“惨惨凄凄，清清冷冷，觅觅寻寻”等，培养了学生的语感和语用能力。
高飞鹏，语文教师，现居内蒙古包头。
《声声慢》教学反思8
选择《声声慢》作为课赛的课题起初就是一种单纯的喜欢，是叹服开头的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”这14个叠字的精妙吗？是被结尾“这次第，怎一个愁字了得？”这无尽的愁绪所打动吗？其实，自己也说不清楚。可是，当题目被敲定后，开始进入准备阶段的时候才发现，一切并非自己想的那么容易！
首先，对词本身并没有深入的理解，仍然处于一个很浅显的层次，作为一名语文教师，如此低程度的把握很显然是不够的。
其次，所谓：“知人论事”，要想深入文章的精髓，要想听作者内心的呼唤，就必须了解作者的人生经历，而对于《声声慢》这首词，如果抛除作者的生*不去了解，就要用一课时的时间，所以对于时间的把握很重要。
这节课有一些值得进一步发扬的方面，比如：对品诗步骤的引导、诵读的指导、学生讨论等。以上几方面，领导、老师以及语文组的前辈们给予了我一定的认可，同时也给我提出了诸多宝贵的意见，让我受益匪浅。现将自己的反思和前辈们的意见整理如下：
1、课堂不够紧凑。教学环节是精心设计的，但因为上课时有点紧张，有疏漏。因而上完后感觉课堂不够紧凑。由此看来，自己的个人素养还应加强。
2、课堂应急机智不够灵敏。课前，自己精心设计了教学环节以及教学内容，但由于前部分的问题处理结束之后已经用了相当长的时间，自己没有做出很好的应变措施，及时的删减一些内容，还是按部就班根据自己的设定进行，以致影响了后面教学任务的完成。导致了后面的环节都是匆匆带过，整堂课给人的感觉就是前松后紧。
3、学生在班上讨论时，应让学生站起来，这样效果会好一些。因为既然是讨论，那就应该让学生动起来，不能仅仅局限在小组内部的讨论，小组与小组间的讨论也是十分必要和重要的。这虽然是一个细节，但也会影响上课效果，不可忽视。再有当学生起来回答问题做出展示的时候，没能做到小组的评价奖励机制，导致了学生的积极性以及竞争意识较弱。
4、对于诗词的鉴赏，没能加强学生自主鉴赏诗词的能力，在学生展示环节只是几个学生频繁展示，应该做到让更多的学生参与到课堂的展示当中，应注重全体学生的发展。
5、课堂上的环节衔接过渡准备不好显得生硬，应做好各个环节的衔接过渡一环扣一环。
另外，还有两个弱点：
1、自己在课堂上对于授课语言的表达还不是很规范，细节问题处理的不够好，给人感觉不严谨，随意性较强。
2、口头禅非常多。“对不对”“是吧”之类的词不知道说了多少遍，这让人听来会感觉不舒服。
《声声慢》教学反思9
【设计理念】
全面贯彻“学引用清”课堂教学模式，即在课堂学习目标统筹下，学生先自主学习，再在教师及时、高效的引导下，师生、生生充分互动，完成课堂学习目标，并达到学以致用的目的，实现学生多方面能力的展示和培养，并检测出学习目标的实现程度。
【教学目标】
1、反复诵读，直至背诵全词
2、捕捉意象，品味语言，归纳诗词蕴涵的情感。
【教学重点】
捕捉意象，品味词作语言，体会词作蕴涵的词人深沉的情感。
【教学难点】
1、赏析开篇14个叠字的妙用。
2、体会作者因国破家亡而孀居沦落的的凄苦心境。
【教学课时】
1课时
【教学过程】
一、导入新课
齐诵《醉花阴》。
《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》是李清照的早期作品。同样是写愁，她的后期作品则蕴含了更为深广的愁思。今天我们来学习学习凝结了她万般愁情且被誉为“千古绝唱”的《声声慢》。
（设计意图：复习巩固，温故知新；简洁导入，设置情境。）
二、展示学习目标
1、反复诵读，直至背诵全词
2、捕捉意象，品味语言，归纳诗词蕴涵的情感。
（设计意图：明确学习目标，引起学习意向）
三、走进文本、品读鉴赏
（一）诵读感知，读出情感
出示自学指导（一）：放声自由诵读，并思考：请用一个字来概括本词所抒发的情感，并找出词作中直接抒情的词句。
提示：放声朗读，读出情感和滋味。期待你五分钟后的精彩展示与回答。
个读展示后，回答思考问题。
（设计意图：以朗诵为起点，通过自由诵读、个读展示等形式，整体感知，熟读文本。从自学内容、学法指导、时间限制三个方面设置的自学指导，明确了自学的方向。）
（二）品读叠词，赏析入愁。
出示自学指导（二）：首句直接抒情，能否把它改成“寻觅、冷清、凄惨”？或者“寻寻觅觅，凄凄惨惨戚戚、冷冷清清”呢？
提示：可以读一读进行比较、品味。可以独立思考，也可以小组讨论。
三分钟后期待你的精彩展示！
（设计意图：教学内容问题化，无疑处设疑，在问题的引领下，激活学生思维，引领学生走进文本。展示环节，旨在培养敢于展示自我、敢于表达自己的精神和竞争意识。）
（三）捕捉意象，品读愁情
出示自学指导（三）：为写“愁”情，词人主要选取了哪些意象？你能结合相关意象的其他诗句来说说该意象的内涵吗？
提示：你可以采用这样的句式来回答问题：我选赏的是“ ”（词句）中的“ ”（意象），它在古典诗歌中往往代表 （意象内涵），如在《 》（作品名称）中的“ ”（含有选赏意象的诗句）。该意象在本词中的作用是 。
请先独立思考，有困难可以互相讨论。五分钟后，期待你的精彩展示！
（设计意图：用已知接通未知。通过明确的学习指导，通过自主学习，引导学生掌握赏析诗词的方法。展示阶段，教师适时点拨，引导提升。）
（四）知人论世，深味结愁
出示自学指导（四）：当清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼告：“这次第，怎一个愁字了得？”结合“清学稿”中的“背景知识”，想一想，此时此地，此情此景，为何已经不单单是一个“愁”字可以概括的？
教师引入背景资料:
李清照大事记
1103年： 新婚燕尔幸福日，金石书画共倾心。
1127年： 金人入侵灭北宋，金石书画化灰尘。
1129年： 丈夫赴任染病去，时值中年有遗孀。
1131年： 卜居会稽逢盗贼，重病缠身欲丧命。
1132年： 不幸再嫁张汝舟，仓促离婚被判刑。
1155年： 孑然一身无子嗣，悲苦离世人不知。
（设计意图：知人论世，揭示情感主旨，深味词作蕴含的词人身世之愁和家国之愁。）
四、课堂小结
1、深情齐诵《声声慢》
2、回顾本课主要教学内容
（设计意图：引导归纳学习成果，完成学习目标，巩固学习内容，构建知识体系。）
五、布置作业：
1、当堂：完成“清学稿”。
2、课外作业：课后阅读梁衡的散文《乱世中的美神》。
（设计意图：当堂完成“清学稿”，做到及时反馈，实现学以致用。）
【教学反思】
一、“学引用清”教学是一种目标控制教学
“学引用清”教学模式的本质是目标教学，目标教学的基本教学环节是展示目标——达成目标——检测目标——巩固目标。展示目标的环节是导学的过程，明确学习任务，激发学习动机；达成目标的环节重在学（学生自学）、引（教师引导）、用（学以致用）；检测目标的环节可以看作是学以致用的过程；巩固目标的环节可以理解为清学的过程。所有的环节，都围绕既定的教学目标（学习目标）展开。教学目标的设定一定要立足文本，突出重点。基于这样的思考我将本课的学习目标设为：1、反复诵读，直至背诵全词；2、捕捉意象，品味语言，归纳诗词蕴涵的情感。课堂教学的各个环节均围绕既定学习目标的达成展开。
二、“学引用清”教学模式蕴涵了丰富的教学思想
“学引用清”教学模式的精髓是“先学后教”，真正发挥学生在学习中的主体性作用。教学设计时，教师必须充分地备学生，尽可能考虑到他们在解读文本过程中会出现的困惑疑问，考虑到他们学习、思考过程中可能会出现的各种问题和障碍。这样才能对他们学生的学习进行高效的引导和评价，也才能真正做到“学引用清”模式所要求的“不愤不启，不悱不发”，提高课堂教与学的"效率。教师进行教学设计是必须时时处处想着学生，譬如教学问题的设计就应当由浅到深，注意问题之间的承接与过渡。教学问题，尤其是自学提纲的设置，一定要方向明确，要能引导学生掌握学习的方法。本课教学“品读叠词，赏析入愁”环节纠缠太久，浪费了很多时间，主要在于备课时备学生不充分。
三、“学引用清”模式下的多媒体运用要适量
多媒体的使用，使教师教学更加形象直观，课堂教学与多媒体运用，应取决于是否有助于学生读懂文本，促进师生对话，有效达成教学目标。本课教学“品读叠词，赏析入愁”环节纠缠太久的另一原因就是程序性课件太多，使本人在课堂教学中很被动。课件张数不宜过多，主要呈现学习目标、自学指导和必要的资料性文字，课件制作一定要为课堂教学预留生成空间。这样更利用教师在课堂上的游刃有余地发挥引领作用，而不受课件程序性的牵制。
附：清学稿
李清照《声声慢》清学稿
班级 姓名
【知识链接】
李清照大事记
1103年： 新婚燕尔幸福日，金石书画共倾心。
1127年： 金人入侵灭北宋，金石书画化灰尘。
1129年： 丈夫赴任染病去，时值中年有遗孀。
1131年： 卜居会稽逢盗贼，重病缠身欲丧命。
1132年： 不幸再嫁张汝舟，仓促离婚被判刑。
1155年： 孑然一身无子嗣，悲苦离世人不知。
【清学训练】
一、将下面的句子补充完整。
寻寻觅觅，冷冷清清， 。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。 ， ，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？ ，到黄昏，点点滴滴。这次第， ！
二、阅读《声声慢》，根据示例，完成下面的表格
意象
意象内涵
相关诗句
淡酒
秋风
过雁
黄花
细雨
梧桐
象征悲凉、孤寂、凄苦
寂寞梧桐，深院锁春秋。（李煜《相见欢》）
梧桐树，三更雨，不道离情正苦。（温庭筠《更漏子》）
黄昏
三、用散文化的语言改写《声声慢》。（选做）
四、谈一谈收获：通过本课学习，你掌握哪些鉴赏诗词的方法？
《声声慢》教学反思10
一、 教学设计说明
《声声慢》是高中第三册第四单元的基本阅读，是李清照晚年重要的代表作之一。这首写愁的词与她早年的词的风格存在较大的不同，此词作于李清照丧夫后不久，词作写出了国破家亡夫死亲人离散的凄凉，极富艺术感染力，让读者内心能感受到一种凄美。词作表现手法高超，含义隽永，须精心引导品味才能透彻理解。
本课堂的教学设计采取的是以学生的诵读、体验、鉴赏、比较探究为核心并在教师的指导下完成对词的理解和拓展。
教学旨在达到三方面的要求：
1、知识和能力：体会词人运用叠字营造凄凉意境的表达效果；学习词人巧妙地运用景物描写来烘托“愁”情的表达方式；与早期写“愁”情的词句进行比较，拓展和加深已学的内容。
2、过程和方法：诵读课文、鉴赏分析、比较探究。
3、情感和态度：感受《声声慢》的凄美，培养学生对艺术的感悟能力。
二、教学步骤
（一）、导入新课，简介作者。
心情宁静时写出的诗，是一杯甜酒；
心情激动时写出的诗，是一杯烈酒；
心情悲痛时写出的诗，是一杯苦酒。
今天就让我们一块来品读李清照的《声声慢》，细品一下，李清照这首词为我们酿造的是一杯怎样的酒。
（二）初步熟悉课文
请一位同学朗读全词（多媒体课件作背景，配二泉映月的音乐，营造凄楚的氛围）。
老师点评，提出怎样可以更具情感地朗诵本此，引出李清照的生*及其创作背景。
（三）品读全词，整体把握全词
1、诗有诗眼，词有词眼，这首词的词眼是什么？（“愁”）
（这个问题的设计能让学生较快地把握全词的感情基调，抓住全词的主旨。）
2、最能表现李清照内心愁情的是哪一句？
（这个问题的设计紧扣文本，围绕“愁”来赏析全词，让学生领略凄美的境界，并牵引出学生对《声声慢》词句的理解。在学生的回答过程中，明确以下知识点：） ① 开篇运用叠字，把词人愁苦的心情和孤寂的处境表现得淋漓尽致。
② 选择秋天最具悲情的意象表现愁情。（点明酒、雁、黄花、风、梧桐、细雨等意象的象征意义。）
③ 结尾直抒胸臆，把愁情推向高潮。
（四）对比阅读
纵观李清照写愁的句子，深入体会李清照缘何而愁。这些词中的“愁”与《声声慢》中的愁有何异同？
①花自飘零水自流，一种相思两处闲愁。 《一剪梅》
②只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。 《武陵春》
③这次第，怎一个愁字了得！ 《声声慢》
明确：李清照的愁情：
孀居之悲
思念之痛
亡国之恨
沦落之苦
（五）班上同学自由朗读后，请一位朗诵水*较好的同学范读，以朗诵升华对词的理解。
三、教学反思
这节课有一些值得进一步发扬的方面，比如：对品诗步骤的引导、诵读的指导、学生讨论等。以上几方面，语文组的前辈们给予了我一定的认可，同时也给我提出了诸多宝贵的意见，让我受益匪浅。现将自己的反思和前辈们的意见整理如下：
1、课堂不够紧凑。教学环节是精心设计的，但因为上课时有点紧张，有疏
漏。因而上完后感觉课堂不够紧凑。由此看来，自己的个人素养还应加强。
2、课堂应急机智不够灵敏。课前，自己精心设计了教学课件，但教室电脑突然出现问题，致使课件反映迟缓，影响了对作者生*及写作背景的介绍，导致学生没能生动了解作者凄凉的处境，从而影响到学生对作者情感的理解。其实，有关作者的生*及创作背景，完全可以交给学生去回答，这样更有利于发挥学生的主动性学习。
3、学生在班上交流时，应让学生走到前台去，这样效果会好一些。这虽然是一个细节，但也会影响上课效果，不可忽视。学生交流完后，我小结时，自以为比较精当，但从录像看，讲的有点多，显得有些啰嗦，应该结合诗歌鉴赏的要点稍作小结即可，这也是以后教学当中要注意的一个问题。
4、对于诗词的鉴赏，没能结合高考大纲中诗歌鉴赏的考察要点，加强学生自主鉴赏诗词的能力。
5、过于着重分析个别词句，而忽视了突出“愁”的次要细节。
6、对“愁”因进行深层探究时，应明确“词人为什么愁”这一问题。 另外，还有两个弱点：
1、自己在课堂走动太多、太随意，给人的感觉很不舒服。
2、口头禅非常多。“那么”一词不知说了多少遍，听起来觉得烦。
通过这次研课磨课的教研活动，自己感慨颇多。上课是老师最基本的工作，但要上好一堂课却很不容易。我想，自己离一名优秀的语文教师，距离颇远。但如果我每节课后，都能回顾总结一下，我想，教学中的遗憾肯定会越来越少，自己在课堂教学中也会游刃有余。
《声声慢·寻寻觅觅》原文及翻译3篇（扩展5）
——《声声慢》教案10篇
《声声慢》教案1
教学目的
1.理解词上下阙的含义
2.理解李清照在词中的表达出的“愁”
教学重点
李清照此词表现出来的艺术风格
教学难点
同上
【教学课时】
1课时
【教学方法】
赏析、诵读法
【教学过程】
第一课时
【背景导读】
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的`火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
【全词赏析】
一、作者简介
李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史*载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。
但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。
前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。
李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如：
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）
《醉花阴》
但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：
“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》
“年年雪里，常插梅花醉”
“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清*乐》
我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。
二、全词赏析
开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、*的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。
紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。
过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑？”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于*淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。
最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事？这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。
三、作业
1．背诵这首词
2．课外阅读李清照的词，体现其艺术风格
《声声慢》教案2
一、导入新课（1分钟）
作者及作品（2分）
课前：由李清照词《一剪梅》改编 、苏越作曲、童丽演唱的歌曲《月满西楼》。渲染课堂气氛。（课件1）
教师：一曲《一剪梅》道出了李清照“一种相思，两处闲愁”的无限愁情，这“愁”情使她的词在宋代，攀上了“环顾女界无同类，再看左右无相知”的顶峰。后人怎样评价她词作的艺术成就的呢？请看屏幕。
整体感知李清照的艺术成就（课件2）
教师：后人曾这样评价李清照词作的成就：“易安词在宋诸名家中，自有其精神面目。晏殊之和婉，欧阳修之深美，柳永之绵博，苏轼之超旷，秦观之凄迷，晏几道之高秀，贺铸之瑰丽，举不足以限之。李易安词风神气格，冠绝一时，代有其人，未有如易安之空绝前后者”。当代著名作家梁衡称她为“乱世中的美神”。
今天我们共同欣赏确定她在*文学史中地位的奠基作品《声声慢》，让我们走近其人，品味其词、感悟其情。
课件3展示课题 教者 ：姜紫波
通过这一阶段宋词的欣赏学习，我们概括了宋词的一般鉴赏方法六步骤欣赏法。
课件4：“知人世—品音韵赏画面品意象鉴手法悟情感”六个步骤鉴赏诗歌
知人论世：李清照及其作品。（课件5）：
李清照，字漱玉，号易安居士，山东济南人，宋代婉约派词人的代表之一。她早期的作品多抒写闺情相思和对大自然的热爱，风格开朗明快，清丽婉转；后期的词作多抒写思夫、思乡、思国的浓愁、哀愁，风格深沉凝重、哀婉凄苦。留有作品集《漱玉词》。
过渡：李清照的词就是她的人生，她的人生就是她的词。
展示学生课外研究成果：请结合李清照不同人生阶段的词作佳句，用简洁优美的语言概括李清照人生经历。（课件6）
师生互动，教师下水：（课件7）
在李清照的词作中我们可以窥视到她这样的人生轨迹：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。”记下她少女时无忧无虑的闲适生活；“暖雨晴风初破冻，柳眼眉腮，已觉春心动”记下她十八岁时获得的美好爱情；“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”记下了她凝重的相思之苦；据说当年南渡时，路过乌江镇，她得知这就是项羽自刎之处，于是写下了
“生当作人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东”豪放之作。记下她沉沉的亡国之痛。
她的人生经历了这样几个重要阶段：欢乐闺中；甜蜜新婚；凝重相思；凄苦暮年。
李清照写作《声声慢》时，已是人生暮年，回首往事，几多欢愉、几多希冀、几多离索、几多悲戚，如今这一切都已化作她一生的“寻寻觅觅”“凄凄惨惨戚戚”。
整体感知
1、课前背诵：
《如梦令》
《武陵春》
《醉花阴》
《声声慢》
研究成果：
学生2名展示自己的研究成果1：用简洁优美的语言向大家介绍李清照的人生经历。 检查自主学习成果
步骤一：知人论世
了解李清照其人其事其词其情。
将阅读与写作相结合，课外隐性互动与课内的显性互动相结合。
师生互动，教师下水：（课件7）
二、 朗读（3分钟）
教师： 词这种文学样式最初是用来谱曲吟唱的，因此它具有音韵的美。我们就在名家朗读中品味其美吧。欣赏诗词第二步品音韵
展示成果： 课件8品音韵
大家推荐2名同学进行朗读学习。
学生朗读（要求配乐：自选配曲、图片制作成PPT课件）
鼓励学生倾注感情来读，达到美读的境界。
师生互动 生与教材互动
三、赏画面（分）
四、品意象（3分）
鉴手法（3）
五、悟情感（3）
结句欣赏
3） 教师：俄国哲学家、文学评论家别林斯基说过：“诗人是用形象和图画说话的”，大凡一首好的诗或词，都是诗中有画画中有诗，具有自己独特的意境、风格。李清照的词《声声慢》就是这样的一部作品，既是一首绝好的词，又是一幅幅优美的画。让我们进入欣赏第三步赏画面。第四步品意象。
8、请学生展示课外研究成果画面描述（2组）并进行评价。
教师设计（可做点评）：
第一幅：秋寒风急图（乍暖还寒时候，最难将息，三杯两盏淡酒，怎敌他晚风来急）（课件9）
提示学生把握“风”、“酒”两个意象。
介绍这个意象在古诗的作用：
“风”：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”
“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪”
结论：风渲染愁情 凄凉氛围。
教师点评： 这天气变得忽暖忽冷，我怎么调养自己呢。听着窗外瑟瑟地秋风一阵紧似一阵的刮着，哦，好冷啊，我伸出冷冷地手端起酒杯，想驱走这寒冷，可是感觉这酒淡淡地，怎么也抵挡不住这秋风带来的寒冷。哦，我知道，这心里的冷，是酒趋不走的。
第二幅：雁过心伤图（雁过也，正伤心，却是旧时相识）（课件10）
我抬头望去，又见北雁南飞，这情景和当年我和明城分别时的情景是多么相似啊。但是雁儿再也不会给我捎来锦书了，真是“物是人非事事休”，怎不叫人“欲语泪先流”？当年的雁儿带给我的是甜蜜的爱情，而今天这大雁却带给我哀愁，啊，怎不叫我茫然心伤。
大雁意象：象征离愁
第三幅：满地黄花图（满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？）
我低头看去，只见菊花凋零满地，风雨中是如此憔悴，到如今还有那一朵值得摘取呢？当年仅仅是相思之苦，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，如今人已去，而我也青春不再，年华已老，空留伤心处。
点评：这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多像自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。作者的感情已渐渐融入落花之中了。
结论：黄花比喻女子憔悴的容颜。
第四幅：梧桐细雨图（守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴）
一个人望着窗外，叫我怎么才能熬到天亮啊！只见那梧桐树，伫立在细雨中，那点点滴滴的雨声不像落在树上，倒一声声打在我的心上。这情景，哪里是一个愁字说的出呢。
点评：意象：梧桐 ：梧桐一叶知秋，牵愁惹恨。
“雨”：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”
杜牧《清明》
“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”
陆游《十一月四日风雨大作》
结论：雨是哀伤，秋思的象征。
教师小结：词人是词坛才女，也是丹青妙手。你看，她选择的是惨淡的黄昏、萧瑟的秋风、堆积的黄花、回归的大雁、雨中的梧桐、点滴的细雨这一组包含愁情的意象，词人将它们别具匠心地组合到了一起，给我们营造了一种如怨如慕，如泣如诉的意境。把词人的愁情，形象化了、具体化了、生动化了。我们可以从视觉角度感受词人融入其中的凄凉哀婉。
教师：提出问题讨论：首句有没有形象呢，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”这里有画面吗？（课件11）
教师明确：感受“声音形象”。如果我们从听觉的角度去感受，我们似乎看到一个老妇人，满眼迷茫，在秋风中低声呜咽，悲悲切切，泣
不成声。这是一幅以人物形象为主的画面。前人对这句词推崇备至。
过渡：这一句运用什么手法达到这种意境呢？
教师：展示（ppt11）内容：（鉴赏手法运用叠字，创意出奇）
南宋张端义称赞道：本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者——————俱无斧凿痕。
后人评价：首句连下七组叠字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。
分析层次
“寻寻觅觅”：行动
“冷冷清清”：环境气氛
“凄凄惨惨戚戚”：内心感受
小结：三层由浅入深，把满怀的忧伤哀愁一股脑儿倾泻出来，沉重郁闷，如泣如诉，给全词定下了凄苦的基调。
著名作家 梁衡在他的《乱世中的美神》一文中这样写到：“从李清照的身世和诗文中我们可以看出她在寻觅三样东西：一是国家民族的前途。她不愿‘飘零遂与流人伍’，‘欲将血泪寄山河’；二是寻觅幸福的爱情。在《减字木兰花》中这样写道：‘怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪 ，徒要教郎比并看’这是婚后的甜蜜，是对丈夫的撒娇，从中也透出她对自己美丽的自信。她有过幸福美满的爱情，但转眼破碎了。她也做过再寻真爱的梦，但又碎的更惨，还以‘不终晚节’载入史书，生前身后受此奇辱。只能独自一人愁。三是寻觅自身价值。她以非凡的才华和勤奋，又借助爱情的力量，在学术上完成了《金石录》巨著，在词艺上达到了空前的高度。 当我们回望一下千年前的风雨时，总能看到那个立于秋风黄花中的寻寻觅觅的美神。”
师：引导读出另一处运用叠字手法的句子。
词作中还有那一句运用了这种手法？
明确：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴” 这一句则抑扬顿挫，以声衬情，表现词人的哀愁之深，之浓。
教师：欣赏结句“这次第，怎一个愁字了得！”
指导学生读这一句。读出不同的重音：“这”、“一个”、“愁”悟情感（课件13）
说明：“这”有总括之意，概括前文。
点评： “一个”，是内容，指出“愁”的复杂，已经不是“一个”所能表明，愁境遇艰辛，愁物是人非，愁韶华已逝，愁度日如年———————真是说不尽、道不完。
“愁”，这里的“愁”愁的深沉，愁的浓烈，是心酸、是伤心、是哀怜、还是煎熬，也是说不清、道不明啊。
再读全词： 我们该用怎样的语调，怎样的感情读出那凄凉的画面，那凄切的声音， 请学生尝试着读出这种复杂的"情感。
《声声慢》教案3
教学目的：
知识目标：体会词人的愁情，不是闲愁，那又来自何处?(了解作者了解历史)
能力目标：如何营造的这种愁情，也就是说我们是如何感知到词人的忧愁的。学会如何将自己的感情传达出去。(意象的运用，意境的表现)
情感目标：品读作品，品味别人的情感，愁的丰富内涵(感受词的意境)
教学重点：
理解这首词的含义，并品位它的语言风格。
教学难点：
体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。
教学方法：赏析诵读法
教学准备：多媒体课件
教学课时： 1课时
教学过程：
一、导入
在*的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。
二、李清照的生*简介
李清照的生活和创作以宋室南迁为界分为前后两期。
前期：出身于书香门第之家，父亲李格非为当时著名学者，母亲知书达理、温婉贤惠。18岁嫁与金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满和谐。前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主,写得曲折,含蓄,韵味深长,形象鲜明.如<<如梦令>>二首,活泼秀丽,语句清新别致;<<醉花阴>>(莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦)则通过对相思之情的描写,表达了对丈夫的深厚感情。
后期：金兵入侵，宋朝南迁，李清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她四处流亡，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。后期的词和前期迥然不同,国破家亡使她精神痛苦,所以词风也充满凄凉低沉之音.主要是抒发伤感怀旧,悼亡之情.
《声声慢》是作者后期作品。
三、分析释疑
1、齐读全诗，思考，这首词抒发了诗人什么样的感情?
——一种深深的愁思
2、词人通过什么样的手法抒发出这种感情的?
明确：采用直接抒情和借景抒情相结合的方式。
3、能不能从词中找出直接抒情的句子?
明确：凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
雁过也，正伤心
守着窗儿，独自怎生得黑?
这次第，怎一个愁字了得?
4、探讨研究这些句子
(1)朗读第一句词，回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的?
——词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。
补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。(语速缓慢低沉)
(2)“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解?
——表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。
(3)为什么大雁飞过会让词人感觉是旧时相识，又为什么会勾起词人的伤心之情?
——《一剪梅》有句词：云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。那雁，也许就是当年为他们传信的使者。甜言蜜语犹在耳边，斯人却已逝，千山暮雪，万里层云，天人相隔，睹物思人，情何以堪?
大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。
旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。
大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。(板书意象雁)
(4)这次第，怎一个愁字了得?直抒愁之重之多，让人想起李清照《武陵春》中一句词：只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
5、分析意象
刚才讲到，“雁”是作者用来表情达意的一个意象，在此词中，你还能找到类似的意象吗?这些意象有什么特殊的含义吗?
淡酒：
举杯消愁愁更愁
——李白
酒入愁肠，化作相思泪
——范仲淹《苏幕遮》
词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。
黄花：
指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊!
梧桐：
梧桐这个意象在古诗中有什么特别的含义呢?来看这句诗
梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。
——温庭筠《更漏子》
它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。
再看这一句：
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。
——白居易《长恨歌》
写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的悲凉以及对佳人的苦苦思念。
再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。
小结：词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。
四、用诗化的语言，再现诗歌的意境
就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进她为我们营造的凄美画境，身临其境地感受一番。然后，请你用诗化的语言把你的.所见所闻所感告诉我们。
学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。
确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。
五、分析完了这首词，体会了词人的情感，让我们带着感情再读此词。
生读
范读
六、拓展练习。
南乡子[唐·李王旬]
烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水*春色暮。
①这首词所要表现的主旨是__________。 (2分)②词的前三句主要是写景，请简述写景的作用：_____________________。(2分)③“思乡处，潮退水*春色暮”在本词中的含义和作用是什么?请作简要回答。(2分)
答案：①离愁别恨(或思乡之愁，或离恨)(2分)②借景抒情，用烟、雨、落花以及鹧鸪的叫声来渲染出思乡之情(2分，“ 景”1分，“作用”1分)③潮退了，天晚了，思乡而不得归乡，更突出强化了思乡之情(2分，含义与作用各1分)
七、布置作业。
完成课下练习题。
板书设计：
声 声 慢
国愁 家愁 情愁
亡国之恨 丧夫之哀 孀居之苦
教学反思：
《声声慢》教案4
三维目标
知识和能力目标
学会有感情的诵读词作。方法和过程目标
寻找诗眼，解读意象，把握情景关系，掌握鉴赏诗词的方法。情感态度价值观目标
知人论世，探寻词人苦闷、复杂的精神世界，准确把握“愁”之内涵。 教学重点
知人论世结合此人生*及词作背景理解作品
分析词人如何以意象传愁
教学难点
体会词人“一般愁字别样情”
教学准备
多媒体课件
一、 导入
在*的历史上，有这样的一位奇女子，她凭一份清高、一份脱俗，独步词坛，光耀千秋。她半世孤苦，却心细如尘;她一生坎坷，却经意执着。她用七十年短暂的生命，书写了*千万代流传的妩媚和凄婉。她就是李清照。今天，我就跟大家一起读她的名篇《声声慢》。
二、 初读、初味词情
1、 指名学生朗读
2、 同学点评
3、 教师点评，指导诵读
4、 学生有情感的诵读
三、研读、品味词语
(方法一)：寻找“诗眼”
思考：词中弥漫的是什么情感?(用文中的一个字来概括)明确：“愁”——“词眼”
(方法二)：解读意象
思考：作者在词中选取了哪些意象来表现她的愁?这些意象分别有何特殊意义?提示：可以通过这样的句式来回答问题：
我选赏的是“ ”(词句)中的“ ”(意象)，它在古典诗歌中往往代表 (意象内涵)，如在《 》(作品名称)中的“ ”(含有选赏意象的诗句)。该意象在本词中的作用是 。
请先独立思考，有困难可以互相讨论。五分钟后，期待你的精彩展示!
(设计意图：用已知接通未知。通过明确的学习指导，通过自主学习，引导学生掌握赏析诗词的方法。展示阶段，教师适时点拨，引导提升。)
意象探究
a、淡酒
b、秋风
c、过雁
d、黄花
e、梧桐细雨
(方法三)：情景关系
借景抒情
直接抒情
(方法四)知人论世
出示幻灯片： 李清照大事记
1103年： 新婚燕尔幸福日，金石书画共倾心。
1127年： 金人入侵灭北宋，金石书画化灰尘。
1129年： 丈夫赴任染病去，时值中年有遗孀。
1131年： 卜居会稽逢盗贼，重病缠身欲丧命。
1132年： 不幸再嫁张汝舟，仓促离婚被判刑。
1155年： 孑然一身无子嗣，悲苦离世人不知。
思考：结合作者经历分析愁之内涵
明确：亡国之恨，孀居之悲，沦落之苦
四、美读，融入情感
五、分析诗歌的艺术手法和语言特色
六、师生共同归结鉴赏诗词的方法
1、知人论世
2、找词眼、悟主旨
3、赏析意象
4、联想想象
5、缘景明情
七、小结
“一般愁字别样情，半世漂泊感生*”，作为一个女人，李清照何其不幸;作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：
一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。
冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。
最后，让我们齐声背诵《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬!
《声声慢》教案5
教学目的：
1．理解婉约派词融情入景、叠字抒情的特点。
2．感受词人撷取意象表述情感的方法。
3．理清思路，熟读成诵。
教学重点：
体味融情入景、叠字的艺术特点。
教学难点
品味诗词意象，体会作者感情。
教学安排：
两课时
教学步骤：
第一课时
主要内容：
了解柳永和李清照的生*，了解创作动机；理解婉约派词融情入境，情景交融的写法；学会通过分析歌词意象来揣摩词人情感的方法。
一．导入：
前天我们学习了宋词中一首婉约派的作品，题目叫——《蝶恋花》，作者是北宋词人晏殊。
除了晏殊，婉约派的代表人物还有柳永和李清照。
今天我们来学习柳永的《雨霖铃》和李清照的《声声慢》，体会婉约词的融情入境的特点，缠绵凄切的基调。
二．先了解两个词人的生*和词作的背景，以理解创作的动因。
1．柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。 他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京（即开封），苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。
他精通音律，创制了大量适合于歌唱的慢词。“凡有井水饮处，即能歌柳词”
《雨霖铃》，唐时旧曲，这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。
2．李清照，号易安居士，济南章丘明水人。她的父亲是当时礼部员外郎，同时也是一位学者兼散文家，母亲是卸任宰相王圭的长女。李清照自小多才多艺，能诗词，善书画。
李清照十八岁嫁给了当时宰相之子赵明诚，这是一个喜爱收集金石古玩的收藏家，夫妇俩常常在一起诗词唱和，过着美满和谐的生活，
我们学过她的词作《如梦令》（昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。知否，知否？应是绿肥红瘦！），《醉花阴》（薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。）就是表现了她年轻时无忧无虑，无端生愁的情愫。
但其后不久，金兵入侵，北宋灭亡，李清照举家南逃，开始颠沛流离。先是父母双亡，第二年赵明诚去世，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，境况也变得越来越艰难。一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁。这我们在初中学的《武陵春》（ 风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。）中已有所了解。
《声声慢》就创作于这个时期。此时词人正飘泊江南，流落无依，形影相吊。
三．听课文录音，整体感知。
提示：１、注意朗读时的重起轻落，语调舒缓。
２、注意通过准确的停顿、拖音传达出词人哀婉悲戚之情。
四．找出两首词的词眼，说说这两首词分别表达了词人怎样的情愫。
……
《雨霖铃》：自古多情伤离别，更那堪，冷落清秋节。
《声声慢》：这次第，怎一个愁字了得。
教师解说：《雨霖铃》以一个冷落的秋景作为背景，表达了人间难以割舍的离情。上阕写了一个秋天的傍晚，词人和他的朋友在都门外长亭分别时的依依不舍之情；下阕写词人想象离别后孤独寂寞的清冷之情。《声声慢》写的是无法言说的“愁”，也是通过描写清冷的秋景来渲染愁情的，表现词人因国破、家忘、夫死而只身流落江湖的孤苦无依。
五．寻找归纳婉约词中典型意象，理解它们在表达作者情感上的作用。
（一）《雨霖铃》
1．找出主要意象：
寒蝉、长亭、晚、骤雨初歇 长亭 兰舟 泪眼 烟波 暮霭 楚天 杨柳 晓风 残月
2．说说这些意象给你什么样的联想
……
缠绵绯恻，悲苦凄冷，难舍难分……
3．哪些意象我们在以前的诗歌里面学到过？
（1）长亭
长亭：（看注解）古代在交通要道边每十里设一长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市的长亭往往使古人送别的地方。
明确：古人常在长亭送别，此处用长亭，既交代了地点，又暗寓离愁别绪。
（2）兰舟
兰舟：“看注解”相传鲁班曾经刻木兰树做小船,后来“兰舟”变成了船的美称。
明确：本词中“兰舟”其实指的是“驾船的人”，即船夫，它在表达主要集中在“催”字上，本来应该上船出发的时候了，船夫催发是再正常不过的事了，但在作者听来却是声声催心，让两人肝肠寸断。一个“催”字传神地写出了两人不忍分离，却又不得不分离的情景，把离别的伤表现得淋漓尽致。）
（3）泪眼
泪，是*古典诗词中“送别诗”一类的重要意象，绝大多数别离者都难免泪下沾巾。
如：王实甫《长亭送别》“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”
苏轼《水龙吟》“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。”
明确：泪眼，也就成了离别的典型意象，以致有了成语“挥泪而别”。
（4）清秋
清秋：本身就是万物调令，肃杀萧条的季节，在这样的生理感受和心理体验下，清秋意象就积淀了我们中华民族的悲剧性的心理记忆。
如：杜甫《登高》：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来
范仲淹《苏幕遮》：碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠
杜甫《茅屋为秋风所破歌》：八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。
明确：“冷落的清秋”与上文“寒蝉”呼应，再次以情景交融来渲染，情意更浓。
（5）杨柳 残月
1．杨柳：古人便有折柳赠别之俗。柳成为寄别之物，自汉代始。古人赠柳，寓意有二：一是柳树易生长，用它送友意味着无论漂泊何方都能枝繁叶茂，而纤柔细软的柳丝则象征着情意绵绵。二是，柳与“留”谐音，折柳相赠有“挽留”意，
*古典诗词中“柳”意象在表赠别的诗歌中出现的频率是很高的。
例如：《诗经》 “昔我往矣，杨柳依依”。
《送别》“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。”
残月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。
例如：白居易：《琵琶行》 “醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。
苏轼：《水调歌头》：不应有恨，何事长向别时圆。
杜甫：露从今夜白，月是故乡明。
明确：面对杨柳、残月，作者不禁黯然神伤。
本句堪称柳永词的千古绝唱，特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词，原因在于这两句中集中了许多触动离愁的典型意象来表现他这次的愁怀。
（二）《声声慢》
1．请找出诗歌中的主要表现愁绪的意象
……
酒 雁 黄花
2．酒
酒：常言借酒消愁，特别是离人更爱饮酒。如：
曹操《短歌行》：对酒当歌，人生几何 何以解忧 惟有杜康
李白《月下独酌》：醒时同交欢，醉后各分散
《将进酒》人生得意须尽欢，莫使金樽空对月
明确：常言道：借酒浇愁，愁更愁，本句中作者却不说此意，但言酒淡，不足敌急风，实则非指酒淡，更指愁浓，浓到任何烈酒都化不开，可见其词之含蓄婉约。
3．雁
雁：雁为候鸟，春日南飞，秋日北归，古人早把它作为秋季一种有特征性的意象，人们把雁与依恋故乡联系起来，或寄寓对故乡的思念或表达对亲人的音信的盼望。如：
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。——范仲淹《渔家傲》
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。——李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》
乡书何处达?归雁洛阳边。——王湾《次北固山下》
明确：于是“雁”就成了诗人用于寄寓离别伤情的典型意象。
4．黄花
黄花：菊花。菊花给人以幽静清瘦之感，颜色比较朴素。*古典诗词中也经常提到“落花”这个意象，用它暗示着时光流逝，青春不再，美人迟暮的感慨与恐惧。如：
李煜《浣溪沙》：无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
晏几道《临江仙》：“落花人独立，微雨燕双飞”
范仲淹《苏幕遮》：碧云天,黄叶地,秋色连波,波上寒烟翠。
还有像“梧桐 细雨”等，诗人运用这些典型的意象淋漓尽致地表达了自己的国恨家仇，表达了自己的孤苦寂寞。
六．小结。
婉约派词表达情感含蓄委婉，喜欢用典型的意象来表情达意，《雨霖铃》和《声声慢》都是婉约派词的代表作品。
以后接触这些作品时，我们可以采用这样的方法来分析理解。
第二课时
主要内容：
背诵《雨霖铃》和《声声慢》；学习《雨霖铃》中“点染”法，理解《声声慢》中叠词的作用；再听名家朗诵《雨霖铃》和《声声慢》，感悟词人离别之苦和流离之苦。
教学过程：
一．复习巩固。
我们昨天学习了两首宋代婉约派词，它们的题目和作者分别是：
……
《雨霖铃》柳永 《声声慢》李清照
二．朗读背诵《雨霖铃》、《声声慢》
……
指名背诵。
三．理解《雨霖铃》中“点染”的作用和效果。
清代文学批评家刘熙载在《艺概》中指出，柳永的词善于运用“点染”的手法。所谓“点”，指的是点明情感的内涵；所谓“染”，指的是用景物来渲染烘托所点明的情感。比如“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句中，先点明离别之情“念去去”，再用“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”的警务渲染烘托。请你在《雨霖铃》中再找出这样的句子1-2句，体会这样写的作用和效果。
……
（1）都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发：“留恋处”是“点”，“兰舟催发”是“染”。词人先用“留恋处”来说离别，再用“兰舟催发”来烘托离别的恋恋不舍。
（2）多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节：“伤别离”是“点”，“冷落清秋节”是“染”。词人先说出离别之苦古来如此，接着用“冷落清秋节”来渲染自己的离别之苦已经超越了古人的。
（3）今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月：“酒醒何处”是“点”，说明离别之苦，再用“杨柳岸、晓风残月”来渲染这种离别，让人更深切地体会词人的这种愁苦之甚。
归纳：如此写法，使得情与景直接交融，即事言情，情由景生，抒情与叙事相结合。
四．南宋文学批评家张瑞义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》， 此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴，又使叠字，俱无斧凿痕。结合这段评价，讨论“声声慢”中叠字所包孕的情感内涵及其递进层次，并联系你所学过的古代诗文，说说叠字的修辞作用。
……
寻寻觅觅——反复寻找又找不到，渲染一种失落之感。
冷冷清清——这是寻觅不着的结果，这叠词给人一种渐次浓重的感觉。“冷冷”时外部环境，而“清清”却是内在感受。
凄凄惨惨戚戚——“凄凄”，是由冷清的环境凝聚在心而表现的，“惨惨”比“凄凄”心情更凄凉，而“戚戚”所表达的情感更甚，似乎已无法承受。这三个叠词有浅入深，最终把人物内心深处的悲哀、孤独、苦痛表现得淋漓尽致，道尽了流离颠沛之苦。
点点滴滴——“点点”是雨声，而“滴滴”却滴在词人的心上。这个叠词也是逐层推进，道尽了人世沧桑。
课外举例：
（1）大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘——运用叠词法形象写出了声音的逼真和自然流畅，显示了弹奏者高超的技艺。
（2）无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——萧萧，写出了秋的肃杀气氛；滚滚写出了长江的浩荡。
还有语气词的重叠，如：寡人之于国也，尽心焉耳矣；噫吁嚱，危乎高哉，这些叠词的运用或加重语气，或加深情感，起到很好的表达作用。
五．小结。
《声声慢》教案6
【学情分析】
初中时学生已经学过李清照的代表作，如《如梦令》等，但这些词作大多抒写的是一些闲情，对于她的后期词可说是初次接触，因而要让学生展开联想，进行比较，更好地体会李清照词的妙处。
【教材分析】
本词被后人誉为“千古绝唱”，是李清照后期词作的代表作。相对于前期作品，本作中作者的情绪比较低沉，但在痛苦的低吟中却显示了她过人的艺术才华。本词围绕“愁”展开，运用形象丰富的意象以及各种各样的手法来加强愁绪的宣泄。
【教学目标】
通过反复诵读，学会抓住叠词、诗歌意象去品味诗歌情感。
联系作者的生*事迹感知词中凄凉意境，深入体味词人“愁”的深刻内涵。
【教学重难点】
1.通过学习《声声慢》，理解此词的思想内容，了解李清照南渡之后的生活对她的创作的影响。
2.深入研读诗歌，抓住意象，体验愁情，渗透对学生诗歌诵读的指导。
3.让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界，感悟词作愁的深刻意蕴和李清照孤高的灵魂。
【教学方法】
诵读品悟法、自主鉴赏与合作探究相结合
【教学媒体】
多媒体
【教学课时】
一课时
【教学步骤】
一、课前预习
熟读《声声慢》这首词，力求能背诵，回顾李清照的生*事迹和所学的其前期的作品。
二、课文导入——李清照前期代表作《如梦令》
（配乐引领学生回忆朗读）
从《如梦令》的字里行间，我们可以见到一个什么样的清照呢？
明确：开朗活泼快乐
少女时代的清照是快乐幸福的，因而她能写出了清新明快的词作。但随着时间的流逝，时代的变迁，物是人非，沧海桑田，李清照在后期却写出了与《如梦令》风格截然不同的一首词——《声声慢》。这首词被誉为“千古绝唱”。下面，我们先一起来读读这首词。
三、朗读《声声慢》（学生集体配乐朗读）
四、整体感知
读罢此词，你感受最深的是什么？——愁
五、诗歌赏析——如何写愁
（一）直接写愁
李清照起笔就哭道：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”
寻寻觅觅，清照在寻觅什么呢？ 动作若有所失 寻觅无果
冷冷清清，是什么冷清呢？ 环境处境冷清 心境清冷
凄凄惨惨戚戚，又写出了清照什么样的心理呢？沉痛凄厉
总结叠词作用:1.形式上：音乐美、音韵美，增强感情。
2.内容上：奠定哀婉、凄凉、愁苦的感情基调。
（二）赏意象品愁情
*古典诗词主要是通过意象来传情达意。什么是意象呢，就是融入了作者主观感情的物象。李清照写愁情的时候，不仅直接抒愁，同样还借助一些意象来抒写。所以，下面我们就一起来赏意象，品愁情。
1.李清照在词中选取了哪些意象？
（学生：淡酒晚风 孤雁 黄花 梧桐 细雨）
2.这些意象是如何表现出愁情的呢？——意象探究（学生自主合作探究）
①小组交流探讨
②集体探讨
探讨明确：
酒 并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。
风 自古逢秋悲寂寥秋风秋雨愁煞人 渲染愁情
雁 离愁，怀乡之思，音信之盼
黄花 喻憔悴的容颜孤苦飘零的晚境
梧桐 一叶知秋 牵愁惹恨
细雨 雨滴梧桐却敲碎人心哀伤﹑愁丝的象征
3.总结本词的意象、意境和情感。
淡酒秋风
过雁黄花 冷清凄美的意境 传递出孤寂愁苦
梧桐细雨
拓展：古典诗词中传统的意象有着特定的内涵。
酒：愁文化 例句：酒入愁肠，化作相思泪。
风：渲染愁情 例句：秋风秋雨愁煞人
雁：怀乡之思音信之盼例句：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”
黄花：憔悴的容颜 例句：莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
梧桐：牵愁惹恨例句：寂寞梧桐，深院锁春秋。 梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明
雨：哀伤愁丝 例句：无边丝雨细如愁。
（三）因何生愁
当李清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼喊：“这次第，怎一个愁字了得？””是什么样的经历让作者发出如此凄惨的悲鸣？已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。让我们走进作者的人生隧道，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁？
1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世。
1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。
1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。
祸不单行孤苦飘零
由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，可谓祸不单行、孤苦飘零呀。晚景凄凉，没有子嗣的清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。
了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧？到底《声声慢》中的愁是一种什么样的愁呢？
明确：情愁－－独居之寂寞
家愁－－丧夫之哀
国愁－－亡国之恨
比起李清照前期代表作《如梦令》中的少女闲愁，这份愁又多了多少深刻的内涵呀。
六、课堂总结
“一般愁字别样情，半世漂泊感生*”。作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个词人李清照又何其耀眼！正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦拭着李清照的艺术灵魂，然而它们没有打垮压迫的了她，反而让她的艺术灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：
一代词人有旧居，半生漂泊撼何如。
冷清今日成轰烈，传诵千古是著书
《声声慢》教案7
教学目的：
1.了解作者及词作的艺术风格。
2.通过诵读品味、提高审美情趣，培养学生诗词欣赏能力
教学重点：解读文句，分析意境，在品读中欣赏
教学难点：意境的品味。比较两首词的思想内容和艺术风格
教学设想比较法：阅读欣赏、品味理解两首词的内容、感情基调。
拓展训练：课外阅读、摘录、收集与这两首词的内容、境界相似的诗词句。
课时安排：一课时
教学步骤：
一、导入新课：
*文学史源远流长，文学作品浩如烟海，文学作家灿若繁星，秦汉文章、唐诗宋词、明清小说，无不令读者陶醉。其中，宋词是我国古典文学史上的一枝奇葩，无论他的豪放还是他的婉约，都以它独有的风格闪烁在*文学史的殿堂里。今天我们将欣赏这座文学殿堂里具有代表性的两位婉约派作家秦观和李清照的词作----《鹊桥仙》和《声声慢》
《鹊桥仙》和《声声慢》都是词牌名，不是词题。《鹊桥仙》多以咏牛郎织女相会之事。《声声慢》原来的曲调，韵脚押*声字，调子相应的比较*缓，李清照却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，便变舒缓为急促，变哀婉为凄厉。
二、作者简介:
1.秦观（1049~1100）北宋后期词人，字少游。他擅长诗文，词更享有盛誉，被苏轼誉为“屈宋之才”，秦观为苏门四学士之一，而其词则在“四学士”中影响最大。词作风调凄迷幽婉，清丽典雅，属婉约派。
2.李清照（1084-1155）自号易安居士，济南人，是北宋向南宋过渡时期的词人。其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照在其家庭的熏陶下，从小就多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史*载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”她十八岁嫁了太学生赵明诚，赵明诚爱好金石之学，也有很高的文学修养。婚后，他们过着美满和谐幸福的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片，夫妻恩爱尤佳。后因北宋新、旧党之争，而回到家乡度过了近十年时光。南渡后，赵明诚因病去世，李清照辗转流浪于浙江金华与临安一带，郁郁而终。她的词1
以北宋南渡为界分为前后两期：前期词主要围绕自己的闺阁生活来写，以闺愁和夫妇别离之愁为主；后期词则以家国之思为主。
三、朗读欣赏（根据词的感情基调，整体感知词的思想内涵，品味词的音韵美。）
1.学生试读
2.教师导读
（一）《鹊桥仙》词的上片写这对仙侣奔赴鹊桥相会时急迫而欣慰的心情，下片写他们将别时以长久相爱的誓言互勉。全词人物的感情喜忧交加，但基调是昂扬的，读时以欢快为主。词上下两片的结构相似，都可以分为两小层：前三句是宾，要读得轻些；后两句是主，可稍稍重读。全词四小节又类似律诗中的起、承、转、合，读时须有与此相应的语气，要有鲜明的层次感。最后一小层即“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”两句，是这首词的主旨句，读此句须放慢语速，声音要柔和些，且有余韵——
纤云弄巧，
飞星传恨，
银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，
便胜却、人间无数。
柔情似水，
佳期如梦，
忍顾鹊桥归路．
两情若是久长时，
又岂在朝朝暮暮
（二）.《声声慢》导读
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，丈夫病故，夫妻精心收集的金石书画，都已散失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡，颠沛流离的苦痛。《声声慢》就是在这种背景下所作，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发了自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。基调深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。读时以“愁”为主。
词的起句很不寻常，一连用七组叠词。朗读起来，非常哀婉凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，当她自己还未开口时，听众已感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种忧伤的情绪还没有散去，一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。
3.学生齐读
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，
憔悴损，如今有谁堪摘。
守著窗儿，独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个、愁字了得！
4.读中点拨、品味、欣赏（现在我们来边读边品位这两首词）
（一）《鹊桥仙》词一开始即写“纤云弄巧”，“飞星传恨”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。那些正在飞驰长空的闪亮的星星仿佛正在传递着他们的离愁别恨，[相思之苦，忧恨之长]。“银汉迢迢暗渡”，以“迢迢”二字极力形容银河的辽阔，“暗渡”二字点出“七夕”题意，同时紧扣一个“恨”字，写他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。此句写牛女相距之远，相见之难，。
接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣在金风玉露之夜，在碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，便抵得上人间卿卿我我，千遍万遍的缠缠绵绵。词人以“风”是“金”的、“露”是“玉”的来热情歌颂这种爱情的圣洁与永恒。
“柔情似水”“佳期如梦”那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵[写爱情的回报]。可相会的时间又是那么短促，这佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才刚刚相见怎么又到分离的时刻!怎么让人忍心回头去看回去的“鹊桥归路”呢！“忍顾鹊桥归路”，是写别离，那刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。真是“相见亦难别亦难”（让人不忍心回头看）啊！此时无声……
词笔至此，词人忽又“柳暗花明又一村”爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词是写主人公互赠誓言，充分揭示了爱情的真谛：爱情要经得起久长分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。歌咏永恒而坚贞不渝的爱情。这种爱情是一种“海内存知己，天涯若比邻”心之相印。尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。一反常人对爱情难舍难分的看法，使词的意境为之一新，并巧妙的与上篇的议论遥想呼应，升华了人世间夫妻之间的感情。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。[下面学生根据老师的要求，自我欣赏《声声慢》，并和《鹊桥仙》作对比]
学生自赏要求：
1.找对比点：基调：情感线索表达方式艺术表现手法
2.找关键词：
（二）．《声声慢》
「寻寻觅觅」词人心中孤独空虚，想找到失去的东西，不由自主地产生了一种“寻寻觅觅”的心思。然而，寻觅的结果却是—“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。[满身的冷清和满心的忧伤凄楚，觅无所得。]这开头三句，由浅入深，淋漓尽致地刻画出了女主人公冷清、凄惨、忧伤、极度空虚、孤寂无依的凄凉处境。
加之天气乍暖还寒[天气忽冷忽热]，实为最难将息[调养休息]！
“三杯两盏淡酒”本应是借酒消愁，但愁仍难排遣，因为愁情，加之“晚来风急”三杯两盏淡酒“敌不过”。可谓“借酒浇愁，愁更愁”，可词人不明说，却言谈酒不足以敌急风，用意上含蓄。一个“晚”字，暗示“到黄昏．．．．”的处境。这三句，实为开头三句的延伸，所谓情在词外。
“雁过也”三句，将上文含蓄未说之事略加点明。仰望天空过雁，却勾起的是对往事的伤心回忆。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”
勾起了故乡之思，可谓“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》“今年海角天涯，萧萧两
鬓生华”《清*乐》；“旧时相识”也是作者早年写给赵明诚《一剪梅》词中的句子“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”撩拨了思夫之情。“旧时相识”触景生情，睹物伤怀，把词人久经飘泊，独在异乡，今非昔比的处境刻画得淋漓尽致，可谓“物是人非事事休，欲语泪先流。…….载不动，许多愁。”真是死者长已矣，托体同山阿，生者独自悲啊！这就越发增加了词人的天涯沦落和孤独无依之感
下片直承上文。俯视满地盛开的菊花，然而，自己却因忧伤憔悴而瘦损了，那有知己共赏共摘呢！孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑啊！
好不容易挨到黄昏，却又下起了绵绵细雨，这种境况，怎么能用一个“愁”字说得尽呢？“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”这里，一点雨就是一点愁，“点点滴滴”的雨就是千丝万缕的愁，连绵不断的愁。如果说自然界的风雨是吹打在梧桐树叶上，那么，一种比秋雨更令人心寒的无影无形的风雨却打在愁人的心上！愁啊！愁！愁-愁-愁！如果用李煜的“恰似一江春水向东流”来形容，我倒认为这种愁还有量度，可以释怀、可以流放；而李清照的愁却如泰山压顶，又如一张密不透风的大网，将词人重重的压住、团团的围住，让她喘不过气来！是掉进深渊的愁，是无限愁！这种“愁”也不是《一剪梅》中的“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的愁！这种孤寂落寞，悲凉愁苦的愁，任何比喻在此都显得苍白无力！所以，结尾的反问句式，有言有尽而意无穷之功效！使词人的愁显得无限的长….大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。
（三）.感情基调（要求学生总结、归纳出一条线索）
《鹊桥仙》主人公有“弄巧”“传恨”的相思之苦——但也有“暗度”相逢的喜悦情怀——更有“柔情似水”的蜜意缠绵、互吐衷肠的回报——虽有“忍顾”时难舍难分的别离——但因有别后的互赠誓言、有久长情的安慰，为下次的相逢“暗度”增强了信念——可谓“天涯咫尺”，所以是情有所寄。
《鹊桥仙》人物的感情虽是喜忧交加，但基调是昂扬的。为什么呢？客观现实虽然是黑暗的、冷酷的，但主人公能“金风玉露”“暗度”“相逢”其生活的态度，奋斗的精神是昂扬、难能可贵的。虽然相逢的时间是短暂的，但相逢是甜蜜的、幸福的。因能有下次的相逢而信心百倍、互慰互勉。
《声声慢》：主人公因孤独空虚寻觅——其结果依然是冷清、凄惨、忧伤、[觅无所得]，加之“乍暖还寒”更加是孤苦伶仃、无依无靠——难将息——虽想借酒消愁，但“淡酒”“敌不过”晚来劲风，却是愁更愁—－有旧时相识[却独在异乡、物是人非、阴4
阳相隔]――有满地盛开黄花[却无知音共赏共摘]—－只有独守窗儿[无奈地听雨打梧桐之声]这是多么凄惨、悲凉的处境啊！词人寻觅的结果是掉进了愁的深渊！—－无限愁[怎一个愁字了得]。所以，词的基调是深沉凝重、哀婉凄苦。“念天地之悠悠，独怆然而涕下”所以是情无所托。
2.艺术特色
（1）写法上都具有独创性：两位婉约派词人都是通过环境渲染、人物心情的刻画
来表达人物的思想感情的，但都各有特色。
（2）表达方式上。《鹊桥仙》全词熔写景、抒情、议论于一炉。词中明写天上双星，暗写人间情侣。其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑；《声声慢》是以铺叙的手法，写景、抒情于一体，而抒情又比较含蓄曲折，心中极愁，景景含愁，通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，只是极力烘托渲染，层层推进，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。全词写来尽管没有一滴泪，然而给人们的感受却是“一字一泪，满纸呜咽”。这比直写痛哭和泪水涟涟更为深刻、凄酸，也更能感染人。
附：板书设计
基调感情线索主旨艺术手法
写景抒情议论环境烘托
昂扬情有所寄：弄巧、传恨——暗度——风、露——柔情、佳期——忍顾——互赠誓言
（相思苦）—（相见难）-（胜却）-（回报）（别离）（情久长）
乐景写哀哀景写乐天涯咫尺
深沉凝重情无所托：寻觅——冷凄忧——暖寒酒——雁.花——独守——梧桐.细雨
哀婉凄苦孤、空觅无得难将息敌不过旧时相识凄凉愁无限
愁更愁睹物伤怀
铺叙写景抒情
《声声慢》教案8
目的：
1、了解李清照的生*，并通过作品初步了解其创作主题及风格。
2、了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。
3、初步感受婉约词的特点。
教学重点：
分析《声声慢》所表现的思想感情。
课型课时：
品读－鉴赏课。一课时。
教学步骤：
一、导入新课
（课件显示《如梦令》插图）首先请大家看到大屏幕。画中的女子端坐在小舟上，小舟停泊在一片藕花深处，不远处有鸥鹭惊飞。正所谓“诗中有画，画中有诗”看到这幅画，你们会想起怎样的诗句呢？（争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）不错，正是李清照的《如梦令》（课件显示如梦令板书）首先让我们来了解一下这首词的作者。
二、作者及作品风格介绍
（课件显示）李清照其人：李清照（１０８４－约１１５１）：号易安居士，山东济南人。父亲李格非为当时著名学者。母亲王氏，也擅长诗文。李清照通晓音律，长于诗词，工散文，能书画，是位才华出众的女词人。十八岁嫁给工部侍郎赵挺之之子太学士赵明诚为妻。早期生活优裕，夫妻和谐，情趣相投，家庭美满。与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。靖康之变时，夫妻仓皇南逃，避居江南，后丈夫病卒，金石文物丧失殆尽，孑然一身，饱受国破家亡之痛，在辗转流离中度过凄苦的晚年。
李清照其词：李清照是宋词婉约派大家。她的词婉约而不流于柔靡，清秀而具有逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，号为“易安体”。
李清照的词以南渡为界，分为前后两期，词的内容、风格迥然不同。前期多为闺情词，反映大家闺秀的生活情趣，清新明丽，意境优美。后期的李清照由于国破家亡后政治上的风险和饱经风霜的凄苦生活，其词一变前期的清丽明快而充满了凄凉、低沉之音，主要抒发悼亡之悲和怀旧之思，以寄寓家国之痛和故土之思。
刚刚我们了解了李清照词作的前后期差别，那么，《如梦令》应该属于哪个时期的作品呢？（前期）不错，它写的是李清照早年在家乡溪亭游玩的情景。这首词让我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。今天，让我们再次走近李清照，走入她的作品《声声慢》，一起来品读她的另一种心情。
三、研习课文内容
1、音读。听诗是一种高雅的活动，它能让我们陶醉。下面请同学们听课文朗读，并在心中默读，要读准字音，把握节奏，感受词作的音乐美。
（课件播放女声配乐朗诵）
2、意读。通过刚刚的听，我们感受了词作的音乐美。下面，请同学们再读课文，对课文内容进行初步感知，并体会女词人的思想感情。
3、情读。请全班女同学齐读课文，把你对女词人感情的体会融入到你的朗读中去。
4、这首词表现了女词人怎样的情感？是怎样表现的？请结合具体诗句来谈谈你的看法！（讨论后作答）
（课件显示问题及品读提示）
1、品读词人的感情不能离开词人当时的生活遭遇孤立地谈！
2、可抓住词中选择的意象来品读！
3、可抓住词中抒情性的句子来品读！
4、可对比前期的作品来品读！
（学生品读，教师引导。）
首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”直接抒情，表达的感情哀婉、凄切，为全词奠定了凄清的基调。尾句“这次第，怎一个愁字了得？”与之相呼应，使全文都笼罩在一种凄凉、低沉的氛围中。体现了女词人晚年寡居时凄清孤独的生活感受。
“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”此句中的“雁”在《一剪梅》当中也出现过，因而说雁是“旧时相识”。不过，那时的词人看到雁会想到“鸿雁传书”，会有“云中谁寄锦书来”的喜悦，会勾起对丈夫的思念之情，那是一种甜蜜的忧伤。而此时，那似曾相识的雁儿再度飞过，丈夫却已亡故，物是人非，相思之情已成“悼亡之悲”。
再者，此时的词人避居江南，远离故土，看到北来的大雁便认为这是家乡来的大雁，因而说是“旧时相识”，可见，雁儿还勾起了词人的“怀乡之思”。
词中处处体现了这样的感情，如：“最难将息”“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急”“独自怎生得黑”都可以看出。
词中所选择的意象“秋风”“淡酒”“雁”“黄花”“梧桐”“秋雨”都是灰暗、低沉的，从中也可以词人此时的心境。
5、教师赏析名句
（课件显示）
名句赏析
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
赏析：开篇使用七组叠词来表现心态，奇特而具有音乐美，似“大珠小珠落
玉盘”，可谓“横绝古今”。词作写女词人一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她一起床便百无聊赖，若有所失，于是希望找点什么来寄托自己的空虚寂寞。“寻寻觅觅”而不得，反被一种“冷冷清清”的孤寂气氛笼罩。往事一幕幕涌上心头，“凄凄惨惨戚戚”之情油然而生。仅此三句，就把女词人空虚、凄清、伤感、愁惨的心境淋漓尽致地表现出来了，使读者也不禁为之屏息凝神。
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
赏析：此句用细雨敲打梧桐的响声来渲染凄凉的气氛。“梧桐”这一意象无数文人曾歌过，它不再是单纯的自然景物。它带有一丝秋的凉意带着浓浓的相思之情和失意愁绪。而黄昏冷雨绵绵不断地敲打在梧桐上，更让人觉得愁思难断。词人将满腔愁绪融入到梧桐冷雨中，情景交融，物我合一，让我们无从分辨这点点滴滴的冷雨到底是敲打在梧桐上还是敲打在词人那破碎的心上。
6、小结
（课件显示问题答案）
词作上片用秋风、飞雁衬托自己的孤凄，下片以秋雨、黄花渲染自己的愁苦，情真语切，集中反映了词人晚年寡居时的悼亡之悲、怀乡之思和孤独凄清的生活感受。
直抒胸臆－－“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，”
触景生情－－“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”
融情入景－－“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”
四、对比阅读
（课件显示《一剪梅》并伴有朗读）
请同学们从以下角度对比两首词作。
（课件显示。数字表示出现顺序）
小结：通过对比，我们清晰地看到了女词人早晚期词作迥然不同的风格。
由此可见，个人的遭遇和创作有着密不可分的关系。同时，通过这些作品，我们也看见了一个一生都被“愁”所困扰的女词人，“愁”是她作品的主调。早年她的愁是“春愁”、“闺愁”“相思之愁”，用她自己的话来说那是“闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年她的愁则是在经历了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨后“欲说还休”的愁，那种愁沉甸甸的、是一种“深沉的愁”。
五、延伸拓展
1、根据你对李清照的了解，试辨别下面两首词作属于哪个时期的作品。
（课件显示）
醉花阴
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
武陵春
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
明确：《醉花阴》为前期之作，写重阳思夫之情。《武陵春》为后期之作，写晚年时疏懒、悲伤的心境。
2、（课件显示）
试从题材、语言、所表达的感情这三方面来总结李清照词作的特点。
明确：题材：较狭窄（多写个人遭遇、男女恋情等）；语言：清丽、含蓄；感情：婉转、缠绵。这也是婉约词的基本特点。
3、（课件显示）
李清照除了创作婉约词，还有不同于婉约词风的文学作品吗？如有，试举例。
明确：有豪放词，如《渔家傲》；有诗作，如《夏日绝句》；还有散文，如《金石录》后序。
《声声慢》教案9
《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。
就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。
教学目标:
通过词句品读和场景再现，体味诗人的情感
教学重点:
理解李清照在词中表达出的“愁”
教学内容:
一、导入
以猜字谜方式导入。“风起了，叶落了，心碎了”，(愁板书)(聪明!)秋天的时候我们特别容易发愁，敏感一点的同学难免有时候会见月伤心，听风落泪。今天我们要学的就是一位将愁字写绝了的女词人李清照的《声声慢》。
在*的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。
二、知人论世:
李清照，字漱玉，号易安居士，出东济南人、宋代婉约派人的代表之一
谁能给大家介绍一下李清照吗?(请一个学生)初中学过她的词吗?能背出来给大家听听吗?忘了，没关系，我们一起回忆一起背好吗?背得真好。背得很整齐。这是李清照早期的一首词作，词风还是比较婉约清丽。但是到了后期她经历了国破、家亡、夫死、遇人不淑等不幸遭遇后，词风就发生了很大的变化
晚年的的李清照无儿无女，一个人孤苦伶仃的守着一个孤清的寂寞小院过日子。又是一年秋风起，秋叶落，她一个人孤寂茫然地行走在杭州深秋的落叶黄花中，写下了这首浓缩了她一生和全身心痛楚的《声声慢》。
补充介绍:李清照出身于书香门第，良好宽松的家庭教育环境，使她出落成为一个外美如花，内秀如兰的才女。十九岁嫁给宰相之子赵明诚，夫妻两人志趣相投，琴瑟和谐，经常一起踏雪寻梅，插花折柳，共同收集金石古玩、题诗作画，堪称神仙眷侣。但是好景不长，公元1127年，金人南侵，高宗皇帝赵构仓皇南逃，李清照夫妇也跟随着南下，一路历经战乱。不久深爱他的丈夫赵明诚病逝离开了她，她又被诬陷通敌买国，一个失去丈夫的弱女子，在这种情况下能怎么办?她只能终日凄凄惶惶急急忙忙的追赶着那个南宋小朝廷。在流离失所之中在战乱之中在匆忙之中，她与丈夫多年收集的视如生命的金石古玩也大部丢失了，多少痛，多少伤啊。在心灰意冷无可奈何的情况下，她答应了当时一个*长求婚，带著名节被毁的耻辱，只想晚年能过一些*静安定的生活。谁知这个人，却是个衣冠君子，娶李清照只是为了得到她身边尚存的金石古玩，一到手就撕下文人的面纱，对李清照拳打脚踢。李清照冒着牢狱之灾，解除乐这段痛苦的婚姻。晚年的的李清照无儿无女，只能一个人孤苦伶仃住在杭州城里的一个孤清的小院过日子。名满天下的一代才女竞沦落到这样的田地。
所作词，前期多写闺中的生活情趣和大自然风光，风格清新明丽(板书)。后期多反映战乱痛苦的生活，风格沉郁凄怆(板书)。
《声声慢》是她在遭受国破、家亡、夫死、半生收藏的金石丢失殆尽，尝遍颠沛流离的苦痛后所作，是李清照后期作品中的代表作。
三、根据自己的理解用适当的语调吟读词作。
1、全体男同学朗诵词作，女同学细听，挑他们读得不准确的地方。
2、女同学齐读，请轻声而满蓄李清照的伤痛情感(女声在“二泉映月”背景音乐下弥漫了整个教室)
3、师总结:我特别注意的是所有的同学读书时的表情，知道好多同学感受到了李清照的种种苦痛!最好的是把自己换位成李清照，去用语言表达那无尽的伤痛!
四、请说出自己最有感触地方(要落实到字词)。要求同学用清晰的语言表达!
问:这首词中作者写了哪些景物?
明确:天气、淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨(板书)
问:这些景物流露出作者什么样的情感?
意象探究:
明确:淡酒“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急”在一个寒冷的夜晚，词人独自一人守着窗口，寒风不停的袭来，喝了好几杯酒，却仍抵挡不住寒风，身上很冷，总觉得这酒很淡，酒性不烈!实际上不是酒不烈，只是词人的忧愁太浓，愁得用酒都无法消除，所以才感到这酒是很清淡!词人的愁苦就是再浓的酒也不能让她从中解脱出来啊，愁比酒浓得太多了!这里的什么字让我们感受深刻?“淡” 自古以来借酒喻愁的句子就很多，大家能举出几句吗?(学生举出自己所知道的有关酒的诗句。)
“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊!
秋风 怎么理解“晚来风急”?秋风渲染什么情绪?
《声声慢》教案10
教学重难点
1、了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。
2、让学生初步掌握*古典诗词中常用意象的特定属性。
一、导入
秋天是一个令人感伤的季节，许多诗人或词人在此，留下了大量的动人诗篇，然而*令人动人的便是那“见月伤心，听风落泪”的多愁善感之作。多愁善感，似乎就是女子的代名词，或许也只有女子才能拥有这样细腻的情怀。那么今天我们就一起来学习一位将“愁情”写绝了的女词人李清照的代表作《声声慢》。（板书：标题和作者）
对于李清照这位女词人，我相信大家并不陌生吧！初中的时候我们就学过她的一首小令《如梦令》，下面我们就一起来回顾一下这首词。（全班背诵：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。尽兴晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）从这首词中我们看到的是一位活泼开朗的少女，那么如此活泼开朗的少女为什么会成为一位多愁善感的女词人呢？这便与她的生活经历有着密切的联系。那么有那位同学能为我们介绍一下这位女词人呢？（引入作者简介）
二、作者简介
（让学生回顾旧知识，对作者作个简要的介绍，然后教师进行明确。）
[明确]南渡是李清照人生的分水岭。
李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，词风清丽柔媚；
后期多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛，词风哀怨凄苦。
三、朗诵，初步感知词人的愁情
《声声慢》是李清照南渡后晚年的作品，这时的李清照已尝尽了颠沛流离之苦、忘夫之痛和亡国之恨，所以在朗读这首词的时候，我们应该以一种哀伤、凄婉、缓慢、低沉的语气来诵读。
1、生齐读
2、师范读
让学生思考这样的一个问题：这首词抒发了词人怎样的思想感情呢？
（我们可以结合当时的写作背景，也就是课本注释7来思考这个问题）
明确：内心难以排遣的愁绪（孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪）
3、生个人自由朗读，并给出自读提示
（联系词人的生活遭遇来品读，抓住词中直接抒情的句子来品读，抓住词中选择的意象来品读）
四、诗歌赏析
1、提问：找出词中直接抒情的句子。
这次第，怎一个愁字了得。
从这句话中我们可知，词人是愁绪满怀的，似乎要被愁所淹没，就如她在《武陵春》中所写到的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，那么是什么触动了她的愁绪，让她愁绪难耐呢？（这时我们就必须抓住诗歌中的一些重要的意象进行赏析）
2、间接抒情——抓意象分析愁情（一切景语皆情语）并让学生从其他诗歌中去再次体会这种情感。
①详析“酒”意象（“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”）
酒是*文化的传承，也是*古典文学中不可或缺的一部分。那么我们来回顾一下以前学过的诗歌中有哪些是含酒的诗句呢？
1）“清风徐来，水波不兴，举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章”，“于是饮酒乐甚，扣弦而歌之”。
2）“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杜康”
人们开心的时候会喝酒，忧愁的时候也会喝酒，于是酒在文学中便拥有了两层含义，一是喜，一是悲。
现在我们回到今天学习的这首词上来，在词人的眼里酒是喜的还是悲的呢？词人是怎么来描述酒的？
问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。酒是愁的象征。
②略析“秋风”意象
词人喝酒不仅仅是为了消愁，也是为了抵御晚秋凄凉的冷风。秋风会给我们一种什么感觉呢？（秋风起，秋叶便会飘落），那么此时的秋风给我们一种什么感觉呢？（秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。）秋风会渲染一种愁情。
③详析“过雁”。“雁过也，正伤心，却是旧时相识”
问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？
明确：
1）雁到秋天，由北向南飞，词人亦四北方人，到南方来避难，所以是“旧时相识”，但雁可以回到北方，而人只能客居江南，这便增加了词人的天涯沦落之感。
2）古有“雁足传书”之说，此刻她的相思之情将要寄托给何人呢？于是心中的那份亡夫之痛油然而生。（云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼）过雁象征离愁。
④略析“黄花”意象。
凋零枯萎的菊花多像自己憔悴的容颜和孤苦飘零的晚境，此时的词人再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。此时，词人的感情已渐渐融入到了落花之中。此处黄花比喻女子憔悴的容颜。
⑤详析“雨”、“梧桐”意象。
正是因为没有了那样的闲情雅致，于是词人只好独自守在窗边，消磨这无趣又悲凉的岁月。此时天空中下起了雨，滴在了院中那枯黄的梧桐上。梧桐叶落，细雨霏霏，细雨洒落在梧桐上，这既是梧桐在落泪，不也是词人的心头在滴泪吗？这里将凄凉的景色与词人痛苦的心情交融在一起了，令人心碎。
3、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚
明确：词的一开头就为我们营造了一个凄清悲凉的氛围。（感情基调：哀婉凄凉）
此处连用十四个叠字，不仅由外（部的动作和环境）到内（心悲戚的心境）、由浅到深、层次鲜明地写出了词人不能摆脱失落感和孤独感的一种心理过程，而且在音律和旋律上形成了一种“大珠小珠落玉盘”的音乐感受。
4、略析“乍暖还寒时候，*难将息”
此句写气温骤变的感受：点明节令——秋天。秋天的天气变化无常，忽暖忽冷。在这样的天气里人也睡不好，*难调理休息。并非天气原因而是人的心情。
五、课堂小结
让学生带着感情朗读这首词，品味李清照别样的愁情。
六、能力迁移
让学生根据这节课所学到的方法，赏析《一剪梅》，体会词人前后期不同的愁情。
《声声慢·寻寻觅觅》原文及翻译3篇（扩展6）
——声声慢读后感3篇
声声慢读后感1
生活在地球这个共同的大家园里，面对着形形色色的人和事，人们总会有不同的体会和感慨。但是，生活中的酸、甜、苦、辣，只有亲身经历过的人才深知其味。然而，如果把这些体会、感慨用笔尖“摄”下来，保持永久性的“记录”，它将会给人一种怎样的感受呢？当李清照的《声声慢》这首词在我耳边萦绕时，我不禁浮想联翩，感慨万千。
李清照，这位生活在北宋末年南宋初年的女词人，经历了国家从安定兴盛到战乱衰败的过程，自己的生活也随之发生了翻天覆地的变化。尤其是丈夫离她而去之后，她的生活，可以说是从天堂跌到了地狱，使她饱受了人世间的悲凉凄苦！她的作品也随之发生了很大的转变，由早期的轻快欢畅转向晚期的低沉忧郁。这位饱经风霜的老妇人别无他法排解内心的苦闷，只能借词消愁：“……雁过也，正伤心，却是旧时相识……”
“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！”欣赏她的词句，使人渐染一种无名的惆怅，仿佛自己也亲身经历了一次人生的悲欢离合，与女词人同一遭遇，同一命运。
一幅“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”的秋雨图，看似冷峻，万类俱昏，白茫茫的一片，却又有梧桐的风华正茂；乍看似冷漠的秋雨图，却又给人以美的生机萌动，陡然间又有希望重生。在无形中似有形，用轻描淡写描绘出刻骨铭心的最真实的感受，李清照内心的郁闷在此表露得既形象又生动。所以这首词千百年来被人们广泛引用，久传不衰。
“这次第，怎一个愁字了得！”强劲的旋律，低沉的声调，深深震撼着我的心灵，我不禁问自己：生活在当今这个时代里，过着丰衣足食的求学生活，又有什么不知足？便纵有数之不尽，无法言清的压抑和寂寞，比比李清照所经历的一切，我们的压抑和枯燥又算什么？唯一不知足的就是对诗词学习付诸的行动太少了！纵然也在生活中遇到那么多的困难和不尽人意，也要用积极乐观的态度去面对，去克服。
《声声慢》早已朗读完了，但它的意境已深深地印在我的脑海里，从中我了解了很多，也明白了很多，我甚至学会了怎样调节消极的情绪……
声声慢读后感2
读了李清照的《声声慢》词，突发其想，写上几句，这是李清照晚年的词，是一首极度伤感的词。写词的时间是暮秋季节，是在思念心上的人，一般常理分析是在思念她因战乱分离的丈夫赵明诚，我想我们不应该去虚设立场，至少思念心上人是不会错。就词论词，全词分了四部分，每部分都贯穿着浓浓的秋寒。以秋寒的背景让人带入极度的伤感和忧愁。
第一部分突出了“乍暖还寒，最难将息”这八个字，一是说明秋天结束，冬天来临时候气候是突然变化的，作为我们普通人，天冷管天冷多穿些衣服也罢了，可是作为一个思念心上人的人就不一样了，在这种气候突然变化的时刻，更会去惦记自己心爱的人，而且最难将息，最难将息就是最难做到不去惦记他。前面用了许多叠音词，只是为后面“乍暖还寒，最难将息”作铺垫，突出了一个冷与愁。
第二部分用了二个物景，酒与雁，酒是消愁之物，又是驱寒之物，可是在这里作者却认为“怎敌它、晚来风急!” 愁也解不了，寒也驱不了，更进一步渲染了伤感的气氛。接着写大雁，大雁是秋天的象征，秋天即将结束，大雁就要往南飞，到暖和的南方度过冬天。大雁又是书信往来寄托的象征，现在大雁要走了，好象是旧时相识，可是大雁无法带去我对心上人的深深思念，此景此情，真不叫人伤心致极。伤感情绪的渲染再一步推进。
第三部分是用了满地黄花和梧桐细雨二个景物，满地黄花是写秋风扫落的菊花，以憔悴的黄花自喻，当自己容颜憔悴，残花败柳的时候，还有谁会来关心她呢？所以是“憔悴损，如今有谁堪摘?”。命运只有走向孤独，走向寂寞，这样的景遇，即使是从早晨盼望到天黑，也只能独坐窗前，痴痴发呆。可是在秋风秋雨的时刻，特别触动人情感的是那梧桐更兼细雨，在黄昏时候，点点滴滴声音，实在让人伤感啊！读到这里，我不仅感叹世事的艰辛，更被作者真实环境的渲染而流泪长叹。
词的"最后还是积极意义的，次第是层次意思，这次第就是作者写这词的一段一段层次，作者认为这层次无非是在写一个愁字，这是对词意的高度概括，可是，笔意一转，“怎一个愁字了得”仅仅愁是解决不了问题的，就算是我的感叹吧！这里也可以看出李清照还是个坚强的女性，她没有完全屈服于自己的悲惨命运。
《声声慢·寻寻觅觅》原文及翻译3篇（扩展7）
——李清照声声慢鉴赏 (菁选3篇)
李清照声声慢鉴赏1
宋 李清照
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!
李清照声声慢鉴赏2
⑴寻寻觅觅：意谓想把失去的一切都找回来，表现非常空虚怅惘、迷茫失落的心态。
⑵凄凄惨惨戚戚：忧愁苦闷的样子。
⑶乍暖还(huán)寒：指秋天的天气，忽然变暖，又转寒冷。
⑷将息：旧时方言，休养调理之意。
⑸怎敌他：对付，抵挡。晚：一本作“晓”。
⑹损：表示程度极高。
⑺堪：可。
⑻著：亦写作“着”。
⑼怎生：怎样的。生：语助词。
⑽梧桐更兼细雨：暗用白居易《长恨歌》“秋雨梧桐叶落时”诗意。
⑾这次第：这光景、这情形。
⑿怎一个愁字了得：一个“愁”字怎么能概括得尽呢?
李清照声声慢鉴赏3
苦苦地寻寻觅觅，却只见冷冷清清，怎不让人凄惨悲戚。乍暖还寒的时节，最难保养休息。喝三杯两杯淡酒，怎么能抵得住早晨的寒风急袭?一行大雁从眼前飞过，更让人伤心，因为都是旧日的相识。
园中菊花堆积满地，都已经憔悴不堪，如今还有谁来采摘?冷清清地守着窗子，独自一个人怎么熬到天黑?梧桐叶上细雨淋漓，到黄昏时分，还是点点滴滴。这般情景，怎么能用一个“愁”字了结!
《声声慢·寻寻觅觅》原文及翻译3篇（扩展8）
——李清照《声声慢》说课稿 (菁选3篇)
李清照《声声慢》说课稿1
今天我说课的课题是《声声慢》，我说课的内容由五部分组成，一是说教材，二是说教法，三是说学法，四是说教学程序，五是教学小结与反思。
（一）说教材
1.教材地位与作用
《声声慢》是语文版高中语文新教材必修三第二单元第五课的一首词，这个单元编选的课文是宋词、元曲及宋至清代的古诗。在语文版高中语文五个必修模块中，这是唯一安排有宋词的单元。作者李清照，和本单元选取的词人柳永同属于婉约派，本单元同时选取了豪放派词人苏轼、辛弃疾的作品，因此，教材编者可谓用心良苦，通过比较，使学生了解完全不同的两种词风，进一步体会四位词人不同的创作风格。
闺怨主题是唐宋诗词创作的一个传统题材，“闺怨词”是专门表现妇女生活和情感的一类词。但作者基本上都是男性。男性替妇女表达情感，虽别有一番风味，但终归和妇女复杂、内隐的心理隔了一层。李清照是词史上一位重要的女作家，她的作品写自己真实的生活和内心世界，视角和笔触比男性词人更敏感、细腻。《声声慢》即是此类作品的代表作。
《声声慢》是李清照南渡以后的名篇之一，写词人历遭国破家亡劫难后的愁苦悲戚，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。其艺术表现方式是独特的，李清照善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界——她独有的寂寞心境。
2.教学目标
初中阶段，学生已经接触过部分唐宋词，当时的学习要求只是读一读，背一背，了解大意，体会情感而已。进入高中阶段，这种要求显然是不够的，不能只局限于某一篇作品、某一位作家，而要把他们放在整个宋词的发展脉络中观照、比较他们的地位和作用，这样才能引导学生更好地鉴赏作品的思想和艺术价值。还有一点我们需要注意，高一的学生心理上摆脱了对*的依赖，表现出追求独立的倾向，可塑性极强。语文学习“得法于课内，受益于课外。”如果在课堂上能帮助每一位学生习得正确的语文学习方法，养成良好的语文学习习惯，那将是他们终身受用不尽的财富。 根据教学内容和学情分析，我确定如下教学目标
（1）、知识目标：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。
（2）、能力目标：通过“直觉感知——深入探究——情感提升”逐层深入地鉴赏诗歌。
（3）、情感目标：深入解析词人“愁”的丰富内涵，体会词人情感的变化。
3.教学重点和难点
依据教学目标，参照学生已有的知识经验，确定本课教学的重点、难点如下：
（1）、教学重点：通过与《一剪梅》的比较阅读，引导学生感受“闲愁”与“丢家弃国之愁”的区别，是本课教学的一个重点
（2）、教学难点：这首词选择的意象很符合传统的审美视角，挖掘词中意象的丰富而又复杂的内涵是本课教学的一个难点。
（二）说教法
1.教学方法
①.首先是诵读法。诗词教学，无论采取哪一种教法，都应该让学生把所学的作品背诵下来。因为背诵是鉴赏的前提，不能充分的诵读就谈不上深入的鉴赏。要对诵读给予充分的重视，那种先讲解再诵读的方式是不可取的。教师可以做示范背诵，让学生明白背诵的重要性。总之，能卓有成效地进行诵读训练，从中体验女词人孤凄愁绝的情感。就可以说完成了教学目标的一半，决不能等闲视之。
②.“情境法”教学。
借助图片、音乐等教学手段，营造一种情境，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材。情境教学法的核心在于激发学生的情感。
③.比较法
通过与《一剪梅》的比较阅读，让学生在多诵读、多分析、多联系比较中理解作者的情感，感受本词的艺术特色。
2.教学手段及教学媒体的运用
多媒体和mp3的展示，给学生直观的感受。
（三）说学法
教学相长，教与学是紧密联系、相互促进的。学法上我希望自己能把学生学习宋词的热情煽得旺旺的，能点燃他们兴趣的熊熊之火，使学生个个喜欢宋词，个个迷恋宋词，因为兴趣是最好的老师。
①.“自主合作探究”学习法。
让学生在交流中合作，在思想的碰撞中经历生疑、矛盾、挣扎、释惑的学习乐趣。
②.朗读法。
让学生反复朗读，培养学生的朗读兴趣，激发学生学习语文的兴趣，可以使难以理解的文字变为易懂的，同时可以加深学生对课文的领悟能力，从而感染学生，使他们更进一步的接受美的熏陶。
（四）说教学程序
1.新课导入
现在我们先来听一段音乐
播放《声声慢》歌曲
听完歌曲大家有什么感觉呢？这首歌曲主要传达了什么情感？
接下来大家来欣赏图片
设计意图：意在激发学生兴趣，营造气氛，让学生更易融入到词的意境当中，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，激发学生的情感。
2.朗读训练，初步感知
以朗诵为起点，在与录音的对比中寻找突破。通过学生齐读、录音朗读、个人朗读等形式，熟悉文本和领会情感。引导学生把握朗读的节奏和轻重读音，注意感受朗读中的情感基调——哀婉凄凉。
设计意图:通过反复诵读，感知内容，引导学生注意语调、节奏和音乐的烘托，理解诗歌的感情基调。
3.鉴赏意象，体验情感
《语文课程标准（实验）》中这样写到：“语文教学应帮助学生树立主体意识，根据各自的特点和需要，自觉调整学习心态和策略，探寻适合自己的学习方法和途径。”所以在完成该词的教学重点目标上，我让学生通过小组合作探究学习，就自己最有感触的意象进行交流，在这一环节主要安排与作者的另一首词《一剪梅》的比较阅读。
对比阅读
现在我们来看看《一剪梅》和《声声慢》这两首词中，哪些信息是共同的？哪些信息又是不同的？相同的信息之下内涵都一样吗？
(《一剪梅》：红藕香残玉簟秋。轻解罗裳,独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。花自飘零水自流。一种相思,两处闲愁。此情无计可消除,才下眉头,却上心头。)
相同的信息：
A雁
“雁”这意象带有何意？两首词分别用了哪个动词写它？
B花
两首词所代表的内涵相同吗?
C独
两首词所代表的内涵相同吗?
D愁
不同的信息：
A月与梧桐、细雨
B酒
这两首词抒发的情感有什么异同？
同：愁。不同：《一剪梅》中是一种“闲愁”，《声声慢》则胜于“愁”。“闲愁”自是相思之情，独居生活的孤单寂寞和对丈夫的思念之情。
而《声声慢》中的愁我这样引导学生，从意象入手：过雁、满地黄花、淡酒、梧桐更兼细雨，这些意象共同的特点是惨淡，透过它们，我们能领会到词人的亡国之痛、沦落之苦、孀居之悲。
设计意图：通过同一作家不同作品的对比阅读，让学生明白李清照前后期词的不同风格和不同情感。通过对不同意象的解读，使学生明白词人“愁”的丰富内涵，体会词人情感的变化。通过“深入探究——情感提升”逐层深入地鉴赏诗歌。
4.学生朗读，具体体会语言特点
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
A提问：七组叠词分别写什么？寻觅什么？结果怎么样？仔细体会这一句的语言特点。
B古x写愁的诗句同学还记得哪些？“这次第，怎一个愁字了得。”中的“愁”有什么特殊意味呢?
设计意图:通过诵读体验、语言品味、引导学生体会本词语言的凄美，认识词中意象的特定内涵，初步掌握诗词欣赏的方法。
5.提炼信息，概括手法
提问：词人通过什么样的手法抒发感情的？
采用借景抒情、情景交融得艺术手法
纵览该词可知，通篇表现的都是作者的愁绪。是的，她的国愁，家愁还有情愁，怎一个愁字了得！李清照凭借着自己极高的艺术天赋将漫天愁绪抽丝剥茧，然后进行细细纺织，化愁为美，创造了让人们永远享受无穷的词作珍品。
设计意图:关于该词艺术手法的知识点，已经在鉴赏意象的环节中散落在教学过程中，在这里提炼信息既考察了学生听课的效果，又培养了学生提炼信息的能力。
6.总结巩固
通过对比，我们清晰看到了词人早晚期词作迥然不同的风格。由此可见，个人遭遇和文学创作有着密不可分的关系。同时，抓住词中所选择的意象，在这些意象背后，我们看见了一个一生都被“愁”所困的女词人，“愁”是她作品的主调。早年的“愁”是“闺怨”、“离愁”、“相思之愁”，是“一种相思，两处闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年的“愁”则是在经理了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨之后的“欲说还休”的愁，是一种沉甸甸的深沉的愁。
设计意图：课堂总结在语文课堂教学中具有不可替代的作用，通过课堂总结，让学生明白词人早晚期词作风格的差异，理解了“愁”的丰富内涵。
7.探究性作业：
根据所学知识，搜集相关作品，比较分析
柳永、李煜、李清照三位诗人表现其“愁绪”的作品中“愁”的不同含义。
设计意图:根据语文新课标的要求，作业设计可以呈现多元化的形式，探究性作业的形式符合语文新课标的要求，可以促进学生更好地学习语文，提高语文综合素质。七．布置作业
出示幻灯片23：作业
(五)教学小结与反思
这堂课，我首先把学生的“学”放在教学的第一位，所有的读、讲、练都是围绕着学生的“学”而展开的，而这种“学”，又主要体现在一个“品”字上。整节课主要设计成三个大的板块：第一板块，在反复的读中品味词的意韵，从而获得整体感知；第二板块，通过比较学习《一剪梅》《声声慢》，了解李清照前后期词的不同风格和不同情感；第三板块，具体体会语言特点。在整个课堂教学中，学生活动是课堂学习的中心，活动的形式多种多样，听、说、读、写等训练语文能力的活动均有合理恰当的安排。
经过教学实践的摸索，我认识到古典诗词教学的难点不在于“读”与“讲”，而在于“品”，也就是让学生充当课堂教学的主体，自己来品读古典诗词的意韵，自己来品味古典诗词的美。这样，以“品”为中心，让“读”和“讲”为“品”服务，成为我在古典诗词教学中摸索的主要方向。
由于农村中学学生语文鉴赏能力偏弱，这节诗歌鉴赏课有不少学生无法真正领会，但我想，经过长期的品读，学生的鉴赏能力一定会有所提高。
李清照《声声慢》说课稿2
一、联系学生说教材
《声声慢》编排在必修四第二单元。在人教版高中语文五个必修模块中，这是唯一一个宋词单元。编者选取了柳永、苏轼、辛弃疾、李清照四位词人的作品。他们是宋词发展史上的代表人物。四位词人的作品，题材、风格不同，带给后世读者的审美感受也各不相同。柳永词走婉约套路，苏、辛则是豪放词风的代表，李词细腻、含蓄。四者基本完整地体现了宋词的艺术价值，也大体反映了宋词的发展脉络。
初中阶段，学生已经接触过部分唐宋词，高中语文必修一第一单元专项教学诗歌，教师已经比较系统地讲授了形象与意象的概念、特点，并初步培养了学生分析诗歌意象、品味诗歌意境与情感的能力。但高中阶段的学习，不能只局限于某一篇作品、某一位作家，而要把他们放在整个宋词的发展脉络中观照、比较他们的地位和作用，这样才能引导学生更好地鉴赏作品地思想和艺术价值。
二、根据教学理念确定教学目标与教学重难点。
新课程标准要求学生：学习诗词要“具有积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养性灵。能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考，了解人类丰富的社会生活和情感世界”。以课程标准的相关表述和教学内容及学情分析为依据，确定本课三维教学目标如下：
知识与技能：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。
过程与方法：与《醉花阴》前后联系，了解李清照南渡之后创作风格的变化。
情感态度与价值观：学习这首词情景交融的写法与表达效果。
教学重点：通过与《醉花阴》的比较阅读，引导学生感受“闲愁”与“丢家弃国之愁”的区别。
教学难点：通过合作探究，挖掘词中意象的丰富而又复杂的内涵。
三、根据以上分析确定教学时数为1课时
四、教学方法和手段
课前学生搜集有关宋词的资料必不可少。另外，宋词由于年代久远，文字的障碍很大，然而，过分纠缠于文字的疏通会破坏宋词的“气”，丧失宋词的“神”，所以在学习时，应舍去条分缕析的理论评价，指导学生结合注释疏通文字，然后引领他们经由文字再现形象，经由形象领略情感，感受其中浓浓的情。诵读的环节是重要的，配以二胡独奏《长相思》，营造意境，学生沉浸在音乐营造的意境中反复吟咏，读出节奏，读出音调，读出感情，细细体味，让或优或喜的情愫萦绕心间，我们就触到了作者的灵魂。同时注意让学生质疑探究——布置预习作业，要求学生圈点批注，列出疑难问题。课堂上，鼓励学生互相质疑，互相解疑，达到掌握词作思想内容和情感基调的目标。
质疑探究后，出示本课教学所要解决的重点和难点问题，即如何解读“淡酒”、“雁”、“黄花”、“梧桐”等意象的问题，发动学生讨论，各抒己见，逐步形成对重点意象的一致认识。
教师要相机点拨——上述三种方法，还不足以帮助学生把握艺术特点。直接抒情和间接抒情相结合的特点，叠字的巧妙运用，这些内容的学习应在教师的点拨下，学生分组讨论来完成，效果会很好。
五、教学程序及内容设计
（一）新课导入
因为《醉花阴》在前，以别的方式导入本课都比较多余。直接以南渡为切入点，讲述李清照生活境遇的变化。引导学生思考，时代的变迁和个人的遭遇将对她的创作造成什么样的影响。
（二）倾情诵读，整体感知。
引导：李清照的一生是充满悲剧色彩的一生。他以词代声，向世人诉说她的悲怀愁情，现在就让我们一起聆听她的倾诉。
活动1：聆听配乐朗读录音，初步感知诗词内容，感受作者情感。
引导：你听懂了作者的倾诉吗？她在向我们倾诉什么？
活动2：学生交流听读体会。
活动3：学生自由诵读诗词，整体感知词意。
诵读要求：连读两遍，第一遍要读通读顺，注意读出感情；第二遍要结合课下注释边读边理解词的意思，并将不理解的地方做上记号，读后大家共同解决。
活动4：抽查学生诵读情况，教师给予点评和指导。
活动5：学生就诗词内容质疑，师生互动解疑。
（三）感悟词意，把握情感。
1、这首词直接抒情的句子有哪些？间接抒情的句子有哪些？
直接抒情句：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”“雁过也，正伤心”。其余为间接抒情。
2、联系作者生*遭遇，思考：《醉花阴》与《声声慢》两首词中“愁”的含义是否相同？你能从哪些诗句中感受到作者的这种愁绪？
活动：学生分小组讨论，交流感悟，然后在全班交流。
教师提示与点拨：学生可选两首词中的任何一首谈自己的感悟。既可从整体谈，也可选自己喜欢的某一个句子谈，教师给予适当的评价与指导。
最后，教师点评并板书。
愁《醉花阴》——离别相思——苦！
《声声慢》——国破家亡夫丧——痛！
六、课堂小结：
《醉花阴》是李清照前期作品，主要抒发自己对丈夫的思念之愁，但那只是离别之愁、暂时之愁、个人之愁；而从《声声慢》中我们看到的李清照的愁，不再是从前词人所常写的所谓“闲愁”，这个愁是由乡关之思、身世之苦、失去亲人的悲哀和理性破灭后的失望所交织而成的，是死别之愁、永恒之愁，因此，这愁字表现得更加凄厉沉痛。
最后，师生配乐同诵，二胡独奏《长相思》
七、延伸拓展：
结合柳永词和李清照词，谈谈自己对婉约派词的感受。
参考：婉约派词的特点主要是：内容侧重儿女风情，词调蕴藉，委婉含蓄，结构深细缜密，重视音律和谐婉约，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。
八、作业：
必做题：查阅资料，摘录带有“梧桐雨”“黄花”“孤雁”等典型意象的诗句，至少十句，写到读书笔记上，并与同学分享；
选做题：将苏轼或辛弃疾的词与李清照的词比较，体会豪放派和婉约派词风的不同。
李清照《声声慢》说课稿3
各位评委老师：
大家好！
我今天说课的题目是人教版高中语文必修四第二单元第7课的《声声慢》。下面我将从教情学情、教学目标、教学重难点、教法学法、教学过程以及板书作业等方面阐述我对本课的理解和设计。
一、说教材：
（一）单元教学分析
《声声慢》是人教版高中语文必修四第二单元李清照的一首词。
词是一种具有很强的节奏感和音乐性的文体，鉴赏时往往是通过反复吟咏，体会其声律之美，在理解作品内容的同时运用联想和想象，领悟其中情与景浑然交融的意境。
纵观整套高中语文教材，在人教版五个必修模块中，必修四第二单元是唯一的宋词单元。该单元编选的是宋代柳永、苏轼、辛弃疾和李清照四位著名词人的作品，这四位词人在词坛上都占有一席之地，他们的创作跨度约有二百年，词作既充分体现了宋词的艺术价值，又能大致反映出宋词的发展脉络。按照传统的提法，柳永和李清照是婉约派的典范，苏轼和辛弃疾是豪放派代表。编选四人各富代表性的词来学习，可以使学生了解完全不同的两种词风，进一步体会四位词人不同的创作风格。
此外，必修五的教学模块中已没有古典诗词的学习内容，所以本单元的学习也是对鉴赏古典诗词的一般方法进行总结的时候，可以为学生以后进行诗歌与散文系列模块的选修鉴赏打下坚实的基础。
（二）课文特点分析
闺怨主题是唐宋诗词创作的一个传统题材，“闺怨词”是专门表现妇女生活和情感的一类词。但作者基本上都是男性。男性替妇女表达情感，虽别有一番风味，但终归和妇女复杂、内隐的心理隔了一层。李清照是词史上一位重要的女作家，她的作品写自己真实的生活和内心世界，视角和笔触比男性词人更敏感、细腻。《声声慢》即是此类作品的代表作。
《声声慢》作为李清照南渡以后的名篇之一，抒写了词人历遭国破家亡劫难后的愁苦悲戚，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。其艺术表现方式是独特的，李清照善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界——她独有的寂寞心境。
从横向比较来看，柳永和李清照都属于婉约派词风，但二者同中有异；从纵向比较来看，《醉花阴》和《声声慢》标识了李清照的词风在南渡前后发生的变化，虽都在写“愁”，但风格殊异，值得鉴赏玩味；从深度分析来看，李清照不同于前后其他任何婉约派词人，她的“愁”词具有独特的抒情艺术，她的生命折射了*古代女性生命与历史生命的冲撞与交融。
因而本课教学的主要目的就是在学生理解词的内容后，教给其鉴赏词的方法。通过体味词中表达的情感，分析作者是如何传情达意的，进一步了解词的特点和写法（情景交融、点染、白描、叠字等），让学生在学习后对词的鉴赏建立一个初步的感性的理解，培养学生初步鉴赏诗词的能力。
二、说学生：
本课的教学对象是高一年级学生，初中阶段，学生已经接触过宋词，但当时的学习要求只是读一读，背一背，了解大意，体会情感而已。进入高中阶段，这种要求显然是不够的，不能只局限于某一篇作品、某一位作家，而要把他们放在整个宋词的发展脉络中观照、比较他们的地位和作用，这样才能引导学生更好地鉴赏作品的思想和艺术价值。
这首词之前，学生已经学过柳永和苏轼等人的作品，对词的文体常识和基本鉴赏方法已有所了解，对豪放和婉约的词风也有所认识。并且刚刚学过李清照的《醉花阴》，对作者的身世经历也有了大体了解，这些为本节课的学习打下了良好的基础。
但是高一的学生在鉴赏诗歌的学习中往往存在两种极端心理：一是渴望摆脱教师程式化的说教，表现出追求独立的倾向；一是“紧跟”老师的“步伐”，一味被动接受，缺少独立思考和领悟。因而在教学中应该充分考虑学生的实际情况，在必要的知识补充之外，尽量对学生的鉴赏加以引导、提示，并构建一个合理的*台，帮助学生提高分析能力和诗词鉴赏能力。语文学习“得法于课内，受益于课外。”如果在课堂上能帮助每一位学生习得正确的语文学习方法，养成良好的语文学习习惯，那将是他们终身受用不尽的财富。
三、说教学目标、教学重难点
基于以上的分析，结合高一年级学生的认知水*，我制定了以下教学目标：
知识目标：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，深刻领悟“一代词宗”李清照的旷世悲愁情怀。
能力目标：通过“直觉感知——深入探究——情感提升”逐层深入解析词人“愁”的丰富内涵。学习词作的鉴赏方法，丰富鉴赏体验。
情感目标：创设美的情境激发学生对诗词学习的兴趣和热情，让学生感受古典文化美的熏陶，培养学生对古典诗词的热爱。
为了体现宋词的文体特征，同时也为其他宋词的鉴赏起到示范作用，我将本次教学的重点设计为鉴赏词作品的意境美，丰富情感体验；而教学的难点则设计为对李清照作品内涵的深度解读。
四、说教法学法：
新的课程标准在“教学建议”中指出：“教师既是与学生*等的对话者之一，又是课堂阅读活动的组织者、学生阅读的促进者。”“教师的点拨是必要的，但不能以自己的分析讲解代替学生的独立阅读。”因此，在本节课的教学上，我采用对话式教学，主要采用诵读感悟法、情境创设法、对比阅读法、合作探究法引导学生进行自主阅读课文。
首先是诵读法。古人云：“书读百遍，其义自现。”诗词教学贵在多读，充分的诵读是深入鉴赏的前提。反复诵读，可以使难以理解的文字变为易懂的，同时可以加深学生对课文的领悟，那种先讲解再诵读的方式是不可取的。本词是宋词中的经典，文辞优美，感情浓郁，认真引导学生诵读，让学生在诵读中发现诗词中的`语言美、情感美、意境美，在诵读的过程中质疑，思考，品析，鉴赏。在诵读中体验出女词人孤凄愁绝的情感，就可以说完成了教学目标的一半，决不能等闲视之。
情境创设法。情境教学法的核心在于激发学生的情感体验。借助图片、音乐等教学手段，营造一种情境，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材。
对比阅读法。通过与《夏日绝句》的比较阅读，让学生在诵读、分析、联系比较中深入解析词人“愁”的丰富内涵，深刻领悟“一代词宗”李清照的旷世悲愁情怀。
自主合作探究法。在教学中设计有深度的开放式问题让学生讨论、合作探究，在探究中大胆质疑，在探究中解决问题，在思想的碰撞中经历生疑、矛盾、挣扎、释惑的学习乐趣。
教学相长，教与学是紧密联系、相互促进的。学法上我希望自己能突破中学教学传统模式，提升理论教学层次。凸显方法的运用和教育，点燃学生学习宋词的熊熊之火，使学生感悟审美意象，领略古雅意蕴。
五、说教学过程：
本次教学从“愁”入手，以“一般愁字别样情，半世漂泊感生*”贯穿全文，始终围绕“愁”展开教学。通过分析景物特点、作者人生经历和作者人生体悟三个环节的设置完成对词人“愁”的内涵的解读，在解读的过程中引导学生以分析词中意象为基础，逐步领悟“一代词宗”李清照的旷世悲愁情怀。最后通过讨论李清照“直面人生之愁，思辨人生之愁”“知难而进，破愁而出”的精神，延伸出对李清照作为女性对内心的关照和对生命意识的觉醒的独特艺术魅力的赞叹。
具体过程如下：
1、新课导入：
轻拂中华历史的尘烟纱缦，咀嚼古往今来的悲怀愁情，三千年古代文学长河中，特立独行，登峰造极的沧海愁人恐怕当数女词人李清照了。她有“一种相思，两处闲愁”，她有“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”，还有“这次第，怎一个愁字了得”的说不尽的愁。（板书：声声慢，李清照）
设计意图：用带有诗味的开场白和李清照带有“愁”的词句导入，意在激发学生兴趣，营造气氛，让学生更易融入到词的意境当中，以引起学生一定的态度体验，激发学生的情感，从而帮助学生理解教材。
2、朗读训练，整体感知。
以朗诵为起点，在与录音的对比中寻找突破。通过录音朗读、学生齐读、个人朗读等形式，熟悉文本和领会情感。引导学生把握朗读的节奏和轻重读音，注意感受朗读中的情感基调——哀婉凄凉。
设计意图：通过反复诵读，感知内容，引导学生注意语调、节奏和音乐的烘托，理解诗歌的感情基调。
3、第一个层面的解读“愁”
请问作者在词中重点描写了哪些景色？这些景色具有怎样的感情色彩？（淡酒——酒力压不住心愁，表明了作者晚年是何等凄凉惨淡；秋风——让人身体感觉寒冷；过雁——物是人非之感；黄花——或指喻女子憔悴的容颜，或摹菊花凋谢之状；梧桐——大多表凄苦之情；细雨——最契合文人失意与愁苦的自然物象）
设计意图：通过分析深秋时节景物自身的悲凉，体会作者“愁”因伤秋而生。
4、第二个层面的解读“愁”：
展示李清照《金石录后续》《金石录后序》胡仔《苕溪渔隐丛话》等文献中的文字记载，联系背景知识，回答李清照的生活境况怎么样？她遭遇了什么样的家庭变故？作品中描写了其怎样的生活？
设计意图：通过了解李清照的人生经历，尤其是北宋灭亡后，颠沛流离的生活让李清照的晚年十分凄苦，体会作者“愁”因伤时离散而生。
5、第三个层面的解读“愁”：
展示李清照另一首作品《夏日绝句》，思考李清照为什么写出如此豪迈的诗句？“至今思项羽，不肯过江东”两句中蕴含了什么？
设计意图：通过和晚年时期《夏日绝句》的比较阅读，体会作者“愁”因国破家亡而生。感悟作者柔弱的外表下，跳动着一颗豪迈的心。
6、情感升华：
讨论：李清照的词如生命
李清照用文字生动地表现了她的一生，集喜怒哀乐、悲欢离合、民族之悲、身世之感于一体，意境深远。但李清照的伟大之处并不仅仅在于其“愁”之苦，更主要的是她看似“愁若烟海”实则豪情万丈，她不但有金刚怒目的勇气，更有非凡的历史洞察力，《夏日绝句》里士可杀不可辱的英雄观，让人心生敬佩。
设计意图：这是对以上分析的延伸，希望通过对同一作家不同作品的对比阅读，让学生明白李清照词的不同风格和不同情感。通过对不同作品的解读，使学生明白词人“愁”的丰富内涵，体会词人情感的变化。通过“深入探究——情感提升”逐层深入地鉴赏诗歌。
7、总结：
讲离愁，讲孤寂，讲悲秋，李清照的声声慢当推榜首。一杯残酒，一片落叶，一声雁叫，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。读着《声声慢》，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种凄厉的美。
设计意图：课堂总结在语文课堂教学中具有不可替代的作用，通过课堂总结，让学生明白词人晚期词作中“愁”的丰富内涵。
8、板书：
悲秋之愁 伤怀之愁 亡国之愁
9、作业：
搜集李清照诗词中表现愁绪的作品加以赏析，以《简说李清照的愁怨》为题，写一篇探究性小论文。
设计意图：根据语文新课标的要求，作业设计可以呈现多元化的形式，探究性作业的形式符合语文新课标的要求，可以促进学生更好地学习语文，提高语文综合素质。
各位评委、老师们，以上就是我对《声声慢》的教学设计的阐述，设计不妥之处还望各位评委、老师批评指正。我的说课完毕，谢谢大家。
《声声慢·寻寻觅觅》原文及翻译3篇（扩展9）
——李清照《声声慢》原文及赏析 (菁选2篇)
李清照《声声慢》原文及赏析1
李清照『声声慢』
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
守着窗儿，独自怎生得黑？
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得！
翻译：
我到处寻找，寻到的只有冷清，十分凄惨。
乍暖还寒的季节，最难忍受。
两杯淡酒，怎能压住心头的悲伤？
大雁飞过，我正伤心，却发现它正是我在故乡认识的那只
满地黄花堆积著，十分憔悴，有谁忍心去摘？
我守着窗，独自一人，一个人怎么才能熬到天黑？
细雨敲打着梧桐，此正是黄昏，一点一滴落著。
这种场景，这种“愁”又怎是一句话能说得清的呢？
赏析：
这首词写于李清照生活的后期。一题作“秋情”，赋秋就是赋愁，但这里的愁已不是女词人闺中生活的淡淡哀愁，词人经历了国家危亡，故乡沦陷，丈夫病逝，金石书画全部散失，自己流落在逃难的队伍中，饱经离乱，所以这里的愁是深愁，浓愁，无尽的愁。
词一开头就用了十四个叠字。“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。这三句都在表现女主人的愁苦无聊，寂寞哀伤，但各有侧重，第一句写神态，第二句写环境，第三句写心情，第二、三句又是第一句“寻寻觅觅”的结果，“冷冷清清，先感于外；凄凄惨惨戚戚，后感于心，进入愁境”（吴熊和《唐宋词通论》）。
“乍暖还寒时候，最难将息。”刚觉得有点儿暖和却又变冷了，这是秋天的时令特征。“将息”，调养。人在天气多变化时，是很难适应的，更何况是年岁已大，身体衰弱，又遭遇了如此不幸的人，就更是对天气的变化特别敏感，更觉得难以将养适应了。
为了适应这多变的秋天时节，词人企图以酒御寒，但“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？”酒是“三杯两盏”，量少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢？淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁。
“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。这里我们可看到三层意思：
（一）雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。
（二）古代有雁足传书的传说。雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。
（三）作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。
词的下片承接上片。“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”“黄花”是指菊花，品种是黄色的。“堆积”，指花开之盛，可能是小菊花密密麻麻地开放，不是言落英满地。“憔悴损”指人因伤心而消瘦。损，煞，是说憔悴得很。有人认为是黄花“憔悴损”，不妥，因为前面的“堆积”不作零落解，菊花是枯在枝头的。“谁”，指自己。“堪”，能够，经得起。菊花盛开，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今还有什么心思和兴趣去摘花呢？已经没有赏花的心情了。
“守着窗儿，独自怎生得黑？”一个人坐在窗边，象守着什么东西一样，百无聊赖，希望天早一点黑下来，看不到窗外一切使人伤心的东西，但天偏偏与人作对，越等越觉得时间漫长，度日如年。
寂寞难耐，好不容易等到黄昏，等来的却是更令人伤心的东西：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”风吹梧桐叶，萧萧瑟瑟，本已悲凉，又加细雨滴到梧桐上，更助悲凉。温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明。”李清照是位敏锐善感的词人，雨打梧桐点点滴滴，好象敲击着她破碎的心灵，使她悲伤至极。
这种种情形不断地折磨词人，情何以堪？所以词人最后冲口而出：“这次第，怎一个愁字了得！”“这次第”是说这种种情形或这种种光景。这种种情况加在一起，怎么是一个“愁”字可以概括得了！“愁”说不清楚，用人间文字和语言概括不了，写出了无尽的愁绪，传达出种种难以言传的哀痛。
这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生意萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。
词的描写纯用赋体，写了环境，写了身世，写了心情，并将这三者融为一体。词中写客观环境的事物有：淡酒、晚风、飞雁、黄花、梧桐、细雨，这些景物都贯穿浓重的感情色彩，渗透着作者的主观感受，创造了冷落、凄清、寂寞的意境。凄凉的景物一路写下来越积越多，伤感越来越浓重，最后堆砌的愁苦迸涌而出。
词中用了九对叠字，叠字用得很自然，如大珠小珠落玉盘，前人称赞她笔力很健。这些叠字用得自然妥帖，是经过作者锤炼而得的，使寂寞、怅惘、痛苦的感情通过这些叠字的渲染得以尽情的表现。
词的语言通俗*易，虽是寻常语，但富有表现力，表现了深刻的内容。《声声慢》词调可押*声韵，也可押入声韵，词人选用了入声韵，能够很好地表达忧郁的情怀，并多次运用双声字、舌音和齿音字，更加重了凄切悲苦的情调。
作者简介：
李清照（1081—1155？）号易安居士，济南（今属山东）人。父李格非，为元祐后四学士之一，夫赵明诚为金石考据家。崇宁元年（1102），徽宗以绍述神宗为名，任蔡京、赵挺之为左右相，立元祐党人碑，以司马光等百二十人为“奸党”，其父列名党籍，清照以诗上挺之。崇宁二年（1103），明诚出仕，矢志撰述以访求、著录古代金石文字为职志的《金石录》一书。大观元年（1107），蔡京复相，挺之卒。蔡京以挺之为元祐大臣所荐，为庇元祐“奸党”，追夺所赠官。明诚、清照夫妇因此屏居青州（今山东益都）乡里十年。宣和二年（1120）蔡京致仕后，明诚起知莱州（今山东掖县），此后又自莱移淄。靖康之难后。明诚奔母丧南下，知江宁府，清照载书至建康。建炎三年，赵明诚卒。离京自建康出走浙中，清照随亦入浙，经台、嵊、黄岩，从御舟海道至温州，复至越州，衢州，于绍兴二年（1132）赴杭州。绍兴四年，作《金石录后序》。绍兴中，以《金石录》表上于朝。卒年约七十馀。善属文，于诗尤工。《宋史。艺文志》著录《易安居士文集》七卷，俱不传。清照创词“别是一家”之说，其词创为“易安体”，为宋词一家。词集名《漱玉集》，今本皆为后人所辑。
李清照《声声慢》原文及赏析2
【原文】
声声慢
出自：李清照
寻寻觅觅， 冷冷清清， 凄凄惨惨戚戚。 乍暖还寒时候， 最难将息。 三杯两盏淡酒， 怎敌他、 晚来风急！ 雁过也， 正伤心， 却是旧时相识。
满地黄花堆积， 憔悴损， 如今有谁堪摘？ 守著窗儿， 独自怎生得黑！ 梧桐更兼细雨， 到黄昏、 点点滴滴。 这次第， 怎一个愁字了得！
【翻译】
苦苦地寻寻觅觅，却只见冷冷清清，怎不让人凄惨悲戚。乍暖还寒的时节，最难保养休息。喝三杯两杯淡酒，怎么能抵得住早晨的寒风急袭？一行大雁从眼前飞过，更让人伤心，因为都是旧日的相识。
园中菊花堆积满地，都已经憔悴不堪，如今还有谁来采摘？冷清清地守着窗子，独自一个人怎么熬到天黑？梧桐叶上细雨淋漓，到黄昏时分，还是点点滴滴。这般情景，怎么能用一个“愁”字了结！
【赏析】
李清照（1084－约1151），南宋女词人。号易安居士，齐州章丘（今属山东）人。父亲李格非为当时著名学者，丈夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，闺情相思，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念，风格顿变。形式上善用白描手法，自辟蹊径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。并能诗，但留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》、《易安词》，已散失。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。
这首《声声慢》是李清照南渡以后的名篇之一。当时，词人经历了流离失所的战乱苦难，经历了丈夫去世的巨大变故，国破家亡，家破人亡，这样巨大的不幸交相袭来，使她骤然变得孑然一身，孤苦无告，哀痛至极，愁深似海。本篇所书写的就是这种近乎于绝望的愁怀。
这首词的开端突兀而起，不同凡响，以七组叠字组成，一贯而下，极力描摹内心的愁苦。“寻寻觅觅”是写心神无主，若有所失的那种状态。不仅环境是寂寞冷清的，心灵的寂寞冷清更为可怕，好像丢失了什么东西一样，曾有过的美好的一切都完了，美满的爱情，幸福的家庭，心爱的事业，如今都在现实中消失了。这在心灵上不能不产生无所依归，若有所失的感觉和寻觅寄托的渴求。想抓住点什么为寄托，但结果却是空虚和冷清。“冷冷清清”，这既是指环境的冷清，也是指心境的冷清。“凄凄惨惨戚戚”，是写寻觅而不可得之后内心的剧烈痛苦。可见这三句十四个叠字，分为三层意思，由浅入深地写出了心中无可派遣的愁绪，渲染了浓厚的悲凉气氛，起到了笼罩全篇的作用。
“乍暖还寒时候，最难将息”是说天气变幻无常，时暖时寒，令人难以适应。这是把环境的清冷孤寂，心情的落寞惨凄都说成是天气不佳。儿“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”则明说酒味淡泊不足以抵御“晚来风急”，实际是将借酒消愁愁更愁的用意隐去不说，这在行文上有腾挪跌宕，意在言外、含蓄蕴藉之妙。
“雁过也，正伤心，却是旧时相识”三句，承上文进一步描写愁情。落寞之中逢归雁，使这种愁情更为强烈，同时曲折地点明愁情的由来。正是在她伤心之时，一群归雁飞鸣而过，翘首仰望，不能不引起更加强烈的哀伤。本来凄厉的雁鸣就最容易引动人的感情，何况昔日在故国的时候，空中的雁群还曾是自己没好心情的见证：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”多少次目送归雁远去，也带去过自己对远方丈夫的思念，如今家破人亡，“锦书难托”（陆游《钗头凤》）。“却是旧时相识”之一个“却是”改包含多少辛酸血泪！另外，过去是在故乡看雁，如今是飘零异乡，一个“旧时相识”该包含多少丧乱之感！这就点名了愁怀来自丧乱而造成的沦落无依。
过片（下阕）“满地黄花堆积”直承上句，仰观天空飞鸣之雁，俯看遍地凋残之菊，又引出今昔之异的感慨：往年，菊花盛开，共同观赏，摘来插头为簪，如今菊残人老，有谁还会有这种雅兴呢？写到这里，词人的激情愈加迅急，很自然地达到结尾的高潮。
“守着窗儿，独自怎生得黑”两句写进了一个孤寡夫人的惨痛哀伤，这两句诗在上面所描写的种种令人伤心的感受后，一个不幸着的哀叹。她寻觅无主，心神残凄，加之深秋风寒，淡酒难御，望雁过而怀旧事，见残菊更起新愁，这样的境遇，一个人守在窗前，如何能挨到天黑呢？前人的评论极赞赏这两句，说是“借用淡俗之语，发清新之思” （彭孙遹《金粟词话》）。“黑” 字是个险韵，很难押，此处用得很自然稳妥。
“梧桐更兼细雨”是暗用了白居易《长恨歌》“秋雨梧桐叶落时”，这几句则把上面“守着窗儿，独自怎生得黑”的人物形象置于一个秋雨、梧桐、黄昏的背景上了，把无限痛楚抑郁之情与无限伤心之景融合为一，进一步深化了所要表达的感情。
这首词的艺术特点，一是铺叙手法的运用，而是叠字的运用。词人通过铺叙“淡酒”、“雁”、“黄花”、“梧桐”、“ 细雨”等这些富有特征意义的景物，通过一组接一组的叠字连用（十四个叠字），把内心感情层层深入地渲染和烘托出来，具有浓郁的艺术感染力。
